Die 1200 besten Zitate und Sprüche von Theaterregisseuren

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Zuletzt aktualisiert am 1. Dezember 2024.
Ich gehe nicht zu vielen Sets anderer Regisseure; Regisseure kommen nicht zu mir. Die Direktoren gehen alle sehr herzlich miteinander um, aber sie sind nicht unbedingt freundlich.
Ich habe eine Ausbildung im Theater gemacht und liebe das Theater. Es macht mir so viel Spaß, irgendetwas im Theater zu sehen.
Ich denke, Theater hat nur geholfen, weil es Schauspielerfahrung war. Ich habe mit vielen Regisseuren zusammengearbeitet.
Ich komme vom Theater, meine Knochen sind im Theater; Es ist so natürlich wie das Atmen, im Theater sein zu wollen
Was Regisseure betrifft, sind großartige Schauspieler Regisseure – für mich war die Zusammenarbeit mit Gary Oldman großartig; Auch Tim Roth. Sie arbeiten mit Scorsese und Spielberg zusammen und sie waren wunderbare Regisseure, aber für mich ist die Zusammenarbeit mit Schauspielern/Regisseuren etwas Besonderes.
Ich liebe Testvorführungen. Manche Regisseure tun das nicht, ich weiß. Aber ich liebe es. Ich denke, das liegt daran, dass ich aus dem Theater komme und dass man bei der Vorpremiere dem Publikum wirklich zuhören und wirklich spüren muss, wie es reagiert. Ich fand unsere Testscreenings unglaublich nützlich.
Es gibt zwei Arten von Regisseuren: die Regisseure, die nehmen, und die Regisseure, die geben.
Es gibt ein paar Regisseure, bei denen es mir Spaß macht, meine 7 Dollar im Kino auszugeben, um ihre Filme anzusehen.
Ich verstehe die Formel, dass Produzenten Regisseure einstellen und Regisseure für die Regie und Schauspieler für die Schauspielerei engagiert werden. Ich habe keinen Konflikt mit irgendwelchen Direktoren, weil ich weiß, dass sie der Boss sind.
Ich habe vier Jahre lang eine Theaterschule besucht und wollte einfach Theater machen. Ich hatte keine Ambitionen, im Fernsehen oder vor der Kamera zu stehen. Ich wollte einfach nur nach New York oder London gehen und auf der Bühne stehen ... Ich habe viel Theater in Montreal gespielt, mich beim Fernsehen in Toronto engagiert und bin dann nach LA gezogen. Ich hoffe, dass Film und Fernsehen mich wieder zum Theater bringen werden.
Wie viele andere Schauspieler hatte ich nie Unterricht oder besuchte eine Theaterschule, daher absolvierte ich meine gesamte Ausbildung auf der Bühne mit verschiedenen Regisseuren. Das war ein ziemlich gutes Schulzimmer.
Wenn Sie Theater lieben, machen Sie Theater, wo immer Sie können, denn Theater ist Theater und Sie können es überall erleben. — © George C. Wolfe
Wenn Sie Theater lieben, machen Sie Theater, wo immer Sie können, denn Theater ist Theater und Sie können es überall erleben.
Das meiste Theater ist immer noch wirklich schlecht. Es muss Menschen ansprechen, die arbeiten und ein Leben haben. Theater über Theater ist der schrecklichste und tödlichste Unsinn.
Ich hatte nicht unbedingt das Ziel, ein Shakespeare-Schauspieler zu werden, aber ich vermute, dass ich eine bestimmte Begabung hatte; Mir wurde auf jeden Fall viel davon angeboten. Mir gefielen „Complicite and Shared Experience“ und „Kick Theatre“ sowie all die kleinen Theaterkompanien, die gerade in Gang kamen. Ich wollte so sein und originelles Theater machen.
Ich denke, man ist ein Wanderer, wenn man in dieser Branche arbeitet. Mein Mann und ich übernehmen 2008 die Rolle der künstlerischen Leiter der Sydney Theatre Company. Aber solange die Filmindustrie mich hat, werde ich sie haben.
Ich war einer der künstlerischen Leiter des Steppenwolf-Theaters, das ich und viele liebe Freunde bereits 1974 gegründet haben, und davon habe ich viel in mir.
Als ich jünger war, war ich verrückt nach Auftritten. Ich war besessen vom Schauspielhandwerk, vom Theater und von der Bühne. Kennen Sie den Begriff „Theaterfreak“? Ich bin der extreme Theaterfreak.
Ich habe angefangen – naja, in England läuft das etwas anders. Man muss Fringe-Theater machen, was im Grunde freies Theater ist. Sie machen das in Kneipen, kleinen Theatern und Gemeindehäusern im ganzen Land und arbeiten für eine Theatergruppe. Du bist Teil einer Truppe.
Hier gibt es viele großartige, talentierte und leidenschaftliche Musiktheaterschaffende und Regisseure. Aber es ist sehr schwer, in einer Stadt wie Sydney, in der es noch keine großartigen Musicals gibt, plötzlich mit der Produktion großartiger Musicals zu beginnen.
Ich habe viel Kostümtheater und Theater gemacht – am Nationaltheater und tatsächlich war der Großteil meiner Arbeit am Theater, zumindest am Nationaltheater, zeitgenössisch.
In Europa ist es nicht so ungewöhnlich, dass Regisseure zwischen Oper, Theater und Film wechseln, und mir fallen mindestens drei Freundinnen ein, die in allen drei Genres Regie geführt haben.
Die meisten Leute, die ihr Urteil fällen, haben keine Berufserfahrung im Theater, haben kein professionelles Theaterstück, keinen Sketch oder auch nur einen Witz geschrieben; Ich habe nie in einem Theater gearbeitet, keinen Schauspielkurs besucht oder ein umfangreiches Werk veröffentlicht. Sie sind kreative Jungfrauen; Alles, was sie über Theater wissen, ist aus Büchern und aus zweiter Hand.
Meine ganze Familie ist sehr künstlerisch geprägt – meine Onkel sind allesamt Schauspieler und Theaterregisseure. — © Morena Baccarin
Meine ganze Familie ist sehr künstlerisch geprägt – meine Onkel sind allesamt Schauspieler und Theaterregisseure.
Theaterbesuche sind teuer. Als ich aufwuchs, hatte ich auf jeden Fall das Gefühl, dass Theater nichts für uns sei. Das Theater hat immer noch dieses Stigma. Viele Menschen fühlen sich im Theater eingeschüchtert und unterrepräsentiert.
Filmregisseure kommen in Sydney nicht ins Theater. In London und New York ist das der Fall.
Ich bin im Wesentlichen jemand, der aus dem Theater kommt. Ich liebe das Theater. Leider bezahlt das Theater die Rechnungen nicht. Nur beim Theater im Ausland bekomme ich einen Lohn.
Mir werden nicht ständig wunderbare Rollen mit wunderbaren Regisseuren angeboten, die mich vom Theater fernhalten würden. Wenn sie auftauchen, mache ich sie.
Alle Schauspiellehrer sind sehr überschwänglich, sehr emotional offen, sehr groß, gestikulieren viel und sind sehr körperlich. Diese Leute arbeiten nicht in Banken und sie arbeiten nicht für Pharmaunternehmen. Sie unterrichten Schauspiel oder sind Theaterregisseure. Deshalb liebe ich Leute, die im Theater offen schwul sind, weil sie die Erlaubnis haben, zu tun, was sie wollen, und weil es eine Art liberale künstlerische Toleranz gibt.
Es gibt zwei Arten von Theater, gutes und schlechtes. So sehr ich auch gerne Theater in Amerika sehen würde, ich hätte lieber kein Theater als schlechtes Theater. Wir müssen nach Perfektion streben und ihr so ​​nahe kommen, wie es menschenmöglich ist.
Als Kind war ich etwas seltsam, weil es so wenig Möglichkeiten für mich gab. Es gab kein Theater außer gelegentlichen Gemeinschaftstheatern und Schulaufführungen. Das einzige Kino befand sich auf dem nahegelegenen Stützpunkt der kanadischen Streitkräfte in Comox, in dem entweder Kinderfilme für die Familien und eingeschränkte Filme für die Männer gezeigt wurden.
Ich bin mir nicht sicher, ob ich Theater als Universitätsstudiengang gutheiße. Ich denke, Theater ist etwas, was man macht. Ich meine, Literatur ist ein Fach; Theater ist praktisch.
In vielen postmodernen Theatern ... wird die Grenze zwischen Theater und Nicht-Theater absichtlich verwischt.
Ich bin nicht als Theaterkind aufgewachsen und habe keine Theatercamps besucht. Ich habe Sport gemacht, und das war meine Hauptrichtung. Aber zum Glück musste ich mich nie zwischen Sport und Theater entscheiden.
Ich habe früher in Florida Puppentheater und auch Pantomime- und Musiktheater für Wettbewerbe und Festivals gemacht, was großartig war. Während meines Studiums beschäftigte ich mich intensiv mit Theater.
Da meine Leidenschaft dem Theater gilt, nehme ich mir beim Drehen eines Films eine Auszeit von meiner Theaterkarriere. Deshalb möchte ich unbedingt wieder ins Theater. Also muss ich sicherstellen, dass ich mich stark mache, vor allem gegenüber den Agenten und so, und sage: „Hey nein, ich mache etwas Theater!“ Es ist schwer, aber es bedeutet mir so viel, dass es einfach notwendig sein wird und die Leute damit klarkommen müssen.
Ich habe nie Theater studiert; Ich habe es gelernt, indem ich es getan habe. Wenn ich Theater studiert hätte, würde ich nicht die Art von Theater machen, die ich mache. — © Robert Wilson
Ich habe nie Theater studiert; Ich habe es gelernt, indem ich es getan habe. Wenn ich Theater studiert hätte, würde ich nicht die Art von Theater machen, die ich mache.
Ich glaube nicht, dass ich Regisseurinnen Ratschläge im Gegensatz zu männlichen Regisseuren geben kann. Ich finde, dass alle Regie-Neulinge versuchen sollten, so gut wie möglich vorbereitet zu sein, denn das ist schwierig!
Regisseure können andere Regisseure nicht bei der Arbeit sehen – sie sind die einzigen am Set. Ich habe Regisseure getroffen, die mich gefragt haben, wie ein anderer Filmemacher ist. Es gibt also wahrscheinlich niemanden, der besser in der Lage wäre, alle Vergleiche anzustellen und Dinge aufzuschnappen, als ein Schauspieler.
Asim hat mit Naseeruddin Shah und seiner Gruppe englisches Theater, mit Makarand Deshpande Hindi-Theater und mit mir Marathi-Theater gemacht. Er ist ein fleißiger Schauspieler – ich sage das nicht nur, weil er mein Sohn ist, sondern als Schauspieler und Zuschauer.
Es ist nicht so, dass sich das Schreibteam überhaupt nicht ändert, aber es ändert sich nicht sehr viel. Regisseure sind Freiberufler. Es gibt Regisseure, die jahrelang jedes Jahr fünf oder zehn Episoden einer Serie drehen, aber die meisten Regisseure sind freiberuflich tätig und kommen und gehen.
Die Theaterausbildung ist in Irland und England unübertroffen. Man trifft Leute, die keine Theaterausbildung haben – für Leute, die beim Fernsehen gearbeitet haben, ist es schwieriger, ins Theater zu gehen, als umgekehrt.
Ich ging aufs College und spielte Theater. Danach verbrachte ich ungefähr drei Jahre in Seattle, wo ich französisches Theater und Gemeinschaftstheater aufführte und alles klärte. Dann bewarb ich mich an der Graduiertenschule und wurde angenommen, also begann ich, meinen Master in Theaterwissenschaften am American Conservatory Theatre in San Francisco zu machen.
Ich habe mich in der Schule und am College für Theater interessiert, zusammen mit der Theaterpersönlichkeit Barry John, der auch Shah Rukh Khan ausgebildet hat. Dann bin ich der Modelagentur Elite beigetreten – sie bietet verschiedene Kurse an, darunter Pflege-, Model- und Theaterworkshops. Ich wurde zum Modeln ausgewählt.
Im britischen Theater stehen Frauen als freiberufliche Regisseurinnen ganz oben.
Bevor ich beim Film arbeitete, habe ich Theater studiert und erwartet, dass ich meine gesamte Karriere dem Theater widmen würde. Nach und nach begann ich, für das Kino zu schreiben. Dennoch bin ich dem Theater gegenüber dankbar. Ich liebe die Arbeit mit Zuschauern, ich liebe diese Erfahrung mit dem Theater und ich mag Theaterkultur.
Ich habe es mit Theater versucht. Ich spielte Miss Hannigan für eine kurze Aufführung von „Annie“ in einem regionalen Theater. Das hat Spaß gemacht. Ich habe es genossen! Ich genieße Theater und habe großen Respekt vor Theaterschauspielern.
Ich würde Theater machen, bis ich sterbe. Theater hält Ihre Ehrlichkeit lebendig. Du kannst dich nicht selbst verschmutzen. Man lernt viel und wendet Theatertechniken im Leben an. — © Harshvardhan Rane
Ich würde Theater machen, bis ich sterbe. Theater hält Ihre Ehrlichkeit lebendig. Du kannst dich nicht selbst verschmutzen. Man lernt viel und wendet Theatertechniken im Leben an.
Alle Regisseure sind Kontrollfreaks und sehr besessen. Ich habe das Gefühl, dass Regisseure als Kinder alle eine Kindheit hatten, in der sie nicht allzu viel Kontakt zu anderen Kindern hatten. Sie haben ihre eigene Realität konstruiert und tun dies auch weiterhin. Es ist eine lustige Rasse, Regisseure.
Ich habe kein Problem damit, mit Debüt-Regisseuren zu arbeiten, weil alle Regisseure irgendwo anfangen müssen und alle großen Regisseure einen ersten Film hatten. Wenn Sie also der Meinung sind, dass Sie nicht mit einem Neuling zusammenarbeiten möchten, verpassen Sie möglicherweise eine fantastische Gelegenheit.
Eigentlich bin ich zum Theater gegangen, um Gemeinschaftstheater zu machen und so, aber dann bin ich nach Williamstown gegangen und habe einen Agenten gefunden. Ich bin dann nach New York gegangen und habe dort viel Theater gemacht, also habe ich angefangen, nur noch Theater zu machen.
Als ich anfing, war ich sehr vehement gegen das Theater oder das, was ich unter Theater verstand, also habe ich versucht, meine Stücke das Gegenteil davon zu machen – etwas filmischeres. Ich bin ein Filmkind, daher werde ich nie die gleiche Liebe zum Theater haben wie zu Filmen. Es ist einfach die Art, wie ich erzogen wurde.
Der Welttheatertag ist für uns ein wichtiger Tag. Wir können die Bemühungen renommierter Dramatiker, Schauspieler und Regisseure würdigen, die Mühe und Blut investiert haben, um bedeutungsvolle Geschichten zu schaffen.
Ich komme vom Theater; Meine Knochen sind im Theater. Es ist so natürlich wie das Atmen, im Theater sein zu wollen.
Ich habe einen starken und seltsamen Charakter, und ich habe selten Regisseure getroffen, die wussten, was sie mit diesem Charakter anfangen sollten. Einer der wenigen, die das taten, war mein Vater und im Theater Arthur Nauzyciel.
Ich bin dem Theater dankbar, dass es mich zu dem gemacht hat, was ich heute bin. Aber es ist nicht so, dass Theater meine erste Liebe wäre. Ebenso eng verbunden bin ich mit dem Kino, das eigentlich ein Kind des Theaters ist, da es viele Anleihen bei ihm nimmt.
Einerseits kamen junge Theaterregisseure zum Fernsehtheater, weil sie trotz ihres Studiums und ihrer Arbeit am Theater dem Kino näher kommen wollten.
Ich habe nicht zur Universität gegangen. Ich habe in der High School Theater studiert und mit dem Canberra Youth Theatre und The Street Theatre sowie anderen Theaterorganisationen in Canberra zusammengearbeitet, und so habe ich meine Ausbildung erhalten.
Von Musicals bis hin zu Theaterstücken war ich während meiner gesamten Schulzeit in Chandigarh Teil aller Theaterthemen, und dies half mir, eine starke Liebe zum Theater und zur Schauspielerei zu entwickeln. Schon während des Studiums war ich in der Theaterszene aktiv und habe sogar zwei Theatergruppen gegründet.
Vergleichen Sie das Kino mit dem Theater. Beides sind dramatische Künste. Theater bringt Schauspieler vor die Öffentlichkeit und spielt während der Spielzeit jeden Abend das gleiche Drama nach. Tief in der Natur des Theaters liegt ein Sinn für Rituale. Das Kino hingegen entführt sein Publikum einzeln, einzeln aus dem Theater ins Unbekannte.
Das unterscheidet großartige Regisseure wirklich von guten Regisseuren: Ihre Fähigkeit, Ihnen das Gefühl zu geben, dass Sie wichtig sind, auch wenn Ihre Rolle viel kleiner ist. Das ist eine Sache, die ich bei den meisten großartigen Regisseuren, mit denen ich zusammengearbeitet habe, festgestellt habe: Sie alle haben diese Fähigkeit. Nicht jeder nimmt sich die Zeit.
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