Ein Zitat von Aaron Ehasz

Wir haben einen Schreibprozess, bei dem man versucht, die Figur auf eine komplizierte Art und Weise zu erschaffen, und sich dann von der Geschichte auf natürliche Weise entdecken lässt, wer die Figur ist.
Wenn ich schreibe, versuche ich, die Maske meiner Figur aufzusetzen, während ich durch die Welt gehe. Wenn ich die restliche Zeit nicht an meinem Schreibtisch sitze, versuche ich, in dieser Figur zu bleiben und die Welt so zu sehen, wie sie es tun würde Skript schließen und versucht immer, im Charakter zu sein.
Ehrlich gesagt, wenn Sie schreiben, versuchen Sie, bei der Geschichte zu bleiben, bei der Figur im Kopf zu bleiben und versuchen, sie mit Dingen zu bewerfen. Es besteht Gefahr, und mit dem Drama müssen die Schrecken an den richtigen Stellen eintreten. Und Sie versuchen, nicht zu viel zu tun, um diese Momente zu schaffen. Diese Momente erschaffen sich von selbst.
Ich habe nicht festgestellt, dass sich das Schreiben eines Tagebuchs mit einer männlichen Hauptfigur in irgendeiner wesentlichen Weise vom Schreiben eines Tagebuchs mit einer weiblichen Figur unterscheidet. Sie alle hatten die gleichen Herausforderungen in Bezug auf den Versuch, eine Identität zu etablieren und mit Einsamkeit, Freundschaften und Beziehungen umzugehen.
Ich mache mir nicht so viele Sorgen um das Publikum. Ich möchte sehr, dass sie einbezogen werden und den Film genießen, aber ich versuche, die Figur vollständig zu verkörpern, sodass ich eine persönliche Note schaffen kann.
Ich versuche, von innen nach außen zu schreiben. Ich versuche wirklich, in die Welt des Films und der Charaktere einzutauchen, versuche, mich selbst in dieser Welt vorzustellen, anstatt es mir wie einen Film vorzustellen, den ich auf der Leinwand sehe. Manchmal bedeutet das, dass ich die Dinge so entdecke, wie es das Publikum tun wird, mit Charakter und Geschichte.
Jeder ist auf die eine oder andere Weise kompliziert. Aber es ist interessant, sich mit einem komplizierten Charakter auseinanderzusetzen und zu versuchen, ihn in sich selbst zu finden.
In gewisser Weise erschaffe ich nichts; Ich öffne mich einfach der Figur und die Figur übernimmt. Natürlich bin ich mir dessen bewusst und treibe es voran, aber ich versuche nicht, es zu kontrollieren. Wenn ich versuche, es zu kontrollieren, geht es schief.
Alles, was ich versuche, ist so ernsthaft und scharfsinnig wie möglich, mir eine Figur auszudenken und zu versuchen, diese Figur einfach ehrlich darzustellen. Wenn der Humor in der Absurdität und Schrecklichkeit von Situationen liegt, dann lass es so gesehen werden.
Die Geschichte trieb das Buch voran. Das hatte einen sehr bahnbrechenden Einfluss auf die Art und Weise, wie ich das Schreiben und Geschichtenerzählen sah. Wenn Sie eine Figur in eine Geschichte einbinden können, die fesselnd ist und Rückgrat hat, ziehen Sie Menschen in ihren Bann.
Woher kommt eine Figur? Denn letztendlich ist ein Charakter eine Kombination aus der Schrift des Charakters, der Stimme des Charakters, der Persönlichkeit des Charakters und dem Aussehen des Charakters.
Es gibt verschiedene Strategien, über eine Abwesenheit oder einen Verlust zu schreiben. Man kann die verlorene Person erschaffen und den Charakter der Verlobten entwickeln. Es gibt eine andere Strategie, die man anwenden kann, vielleicht riskanter … Lassen Sie den Leser den Verlust der Figur auf eine wörtlichere Weise ertragen.
Es ist eine andere Art der Schauspielerei, diese „Law & Order“-Sache. Sie wollen zwei Partner, die sich gut ausspielen können und denen es Spaß macht, ihnen zuzuschauen, aber Charaktertiefe ist in diesem Job nicht notwendig. Zu viel Charakter stört die Geschichte. Das ist ein ganz besonderer Auftritt.
Ein Traum, der eine Geschichte inspiriert, ist etwas anderes als die Beschreibung eines Traums in einer Geschichte. Wenn Sie den Traum einer Figur beschreiben, muss er in irgendeiner Weise schärfer als die Realität und bedeutungsvoller sein. Es muss irgendwie zur Handlung, zum Charakter und zu allem anderen passen. Wenn Sie etwas Fantastisches schreiben, kann dies eine wirklich tödliche Entscheidung sein, da Ihre Geschichte bereits Elemente enthält, die traumhaft wirken können.
Ich zögerte, „Mulan II“ zu machen. Ich hatte das Gefühl, dass die Geschichte, die erzählt werden musste, diese legendäre Figur Mulan, bereits im ersten Film enthalten war, und ich hatte Angst, dass sie versuchen würden, aus dieser legendären Figur Chinas diese verrückte Zeichentrickfigur zu erschaffen.
„Seize the Story“ führt den Leser vom Anfang bis zum Ende durch den gesamten Prozess des Schreibens von Romanen. Jedes Element, vom Dialog bis zum Setting, von der Handlung bis zur Charaktererstellung, wird dargelegt und mit Beispielen illustriert. Aber der Ton des Buches ist nicht der eines trockenen Schreibhandbuchs – es ist definitiv für Teenager geschrieben.
Als Schauspieler komme ich zum Bühnenbild und habe die Figur bereits aufgeschlüsselt, indem ich ein Gedicht über die Figur geschrieben habe. Ich versuche, mit seiner Stimme zu schreiben, so wie er es schreiben würde.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!