Ein Zitat von Abi Morgan

Ich denke, dass Sie als Autor in Film und Fernsehen – insbesondere im Film – sehr isoliert sind. Wenn man Glück hat, hat man ein gutes Verhältnis zum Regisseur. Dann machst du diese Entwicklung, kommst ans Set und bist Teil von etwas. Aber letztendlich ist Ihre Arbeit schon erledigt, wenn Sie am Set ankommen.
Sobald die Proben abgeschlossen sind, hat der Autor am Set wirklich keine Funktion mehr. Wenn das Drehbuch stabilisiert ist, wird der Autor zu einem prominenten Touristen, der das Set besucht und versucht, nicht in die Quere zu kommen. Es ist sehr gut für das Ego, wenn man als Autor an ein Filmset geht, weil man dort einen speziellen Stuhl bekommt und einem sagt, wo man sitzen und auf den Monitor schauen kann. Sie geben einem das Gefühl, etwas Besonderes zu sein, machen aber gleichzeitig deutlich, dass man irrelevant ist!
Was technisch gesehen ganz anders ist, ist, dass man im Fernsehen nicht viel Berichterstattung bekommt. Nicht wie in einem Film. Ich weiß, dass wir keine Zeit für separate Setups haben, deshalb werde ich eine Szene entwerfen, in der ich mehrere Kameras in diesem Setup verstecke. Auf diese Weise kann ich, wenn ich keine Zeit für fünf Setups habe, vier Kameras in einem Setup erstellen. Dafür ist es ein anderer Ansatz. Meistens fehlt es im visuellen Sinne im Fernsehen an der Zeit für die Atmosphäre und die Verortung.
Alles, was ich wollte, war, ein professioneller Filmregisseur mit einem umfangreichen Werk zu werden, und man wird einige gute Filme machen, einige schlechte und einige mittelmäßige. Man hat sich nicht zum Ziel gesetzt, einen Hund zu erschaffen, sondern etwas Gutes zu erschaffen. Aber ich mag sie alle.
Es gibt etwas, das man filmische Schönheit nennen könnte. Es kann nur in einem Film zum Ausdruck kommen, und es muss vorhanden sein, damit dieser Film ein bewegendes Werk ist. Wenn es sehr gut ausgedrückt wird, verspürt man beim Ansehen dieses Films eine besonders tiefe Emotion. Ich glaube, dass es diese Qualität ist, die Menschen dazu bringt, sich einen Film anzusehen, und dass es die Hoffnung, diese Qualität zu erreichen, ist, die den Filmemacher überhaupt dazu inspiriert, seinen Film zu machen.
Wenn ich einen Filmausschnitt höre oder zufällig ein Bild aus einem Film sehe – du gehst auf ein Filmfestival und dort werden Ausschnitte aus den Filmen gezeigt, in denen du mitgewirkt hast –, sitze ich die meiste Zeit da und sage: „ Oh Gott, ich hätte... hätte... das war schrecklich.“ Aber ich denke, das ist ein natürlicher Teil dieser Arbeit, denn eigentlich ist Ihre Arbeit nie zu Ende. Natürlich kann ich es in Ruhe lassen, das Set verlassen und nie wieder daran denken, wenn es fertig ist. Aber Ihre Arbeit geht wirklich ständig weiter.
Bei einem Film macht man seine eigene Arbeit, man kommt zusammen und trifft sich am Set, und dann wird gedreht. Es ist großartig.
Zu einem Film gehören nicht nur Schauspieler, Regisseur und Produzent, sondern auch der Kameramann, der Tontechniker, der Musikkomponist, der Texter. So viele Menschen kommen zusammen, um einen Film zu machen. Wenn wir alle mit dem von uns erstellten Film zufrieden sind, ist das ein Gewinn für uns alle.
Ein Schauspieler ist nur ein Teil des Films, nicht das Ganze, und sehr oft wird er vom Regisseur geformt. Deshalb kann ein guter Regisseur einen Film so viel verändern.
Manchmal sind die besten Set-Erlebnisse die schlechtesten Filme. Sie möchten also nicht, dass es ein allzu schönes Erlebnis wird! Aber der Großteil Ihres Lebens besteht darin, mit Menschen zu arbeiten und zusammenzuarbeiten, deshalb möchten Sie auch nicht, dass es jemandem bei Ihrem Film schlecht geht. Sie möchten, dass die Leute hinterher sagen, dass es für sie eine gute Erfahrung und hoffentlich ein guter Film war. Als Regisseur sind Sie für diese Zeit sozusagen der Anführer dieser Truppe, Sie sind sich also der Moral und Ihrer Wirkung bewusst – wie Sie als Person sind und wie sich das auf alle anderen auswirkt.
Fernsehen ist etwas ganz anderes als die Arbeit am Film. Bei Filmen entwickelt man eine Reihe von Charakteren und muss sie am Ende des Films wegwerfen.
Ich glaube nicht, dass ich jemals einen Schreibtischjob haben könnte, also bin ich mobil. Ich bin am Set. Ich kann herumlaufen und mein eigenes Ding machen, unabhängig sein – das ist einfach eine wirklich gute Stimmung. Jeder am Filmset ist sehr glücklich und alle lieben ihren Job, es ist also eine coole Umgebung, ein Teil davon zu sein.
Wenn Sie einen Film machen, haben Sie nicht wirklich Zeit, darüber nachzudenken, was der Film insgesamt ist. Und wenn Sie dann Ihren Film veröffentlichen und Werbung für ihn machen, betrachten Sie ihn aus einer anderen Perspektive. Wenn Sie sich dann davon entfernen, beginnen Sie, es objektiv zu betrachten und zu denken: „Was hätte ich besser machen können?“
Nun ja, ich habe sozusagen in meinem Kopf nachgerechnet, als ich 9 war. Ich dachte mir: „Wenn ich Filme machen will“ – weil ich Regisseur werden möchte – „könnte ich einfach an ein Filmset gehen.“ und dort lernen.' Und dann habe ich mich in die Schauspielerei und das Set verliebt und ständig neue Freunde gefunden. Und seitdem mache ich das einfach.
Der Regisseur ist die einzige Person am Set, die den Film gesehen hat. Ihre Aufgabe als Regisseur ist es, jeden Tag vor Ort zu sein und zu wissen, wo alles in den Film passt.
Ich kann gleichzeitig an einer Sammlung und einem Film arbeiten. Es kann mir viel abverlangen, aber die Prozesse kommen aus derselben Quelle. Aus einem Brief, den ich mir selbst gebe, kann ich einen Film machen, ich kann eine Sammlung machen, ich kann eine Installation machen.
Ich habe das Glück, einen Job zu haben, bei dem ich meine Kinder mit zur Arbeit bringen kann. Ich liebe die Tage, an denen sie mich am Set besuchen. Mein Ziel war es schon immer, eine Arbeit zu leisten, auf die meine Kinder stolz sein können – ihnen ein gutes Beispiel zu sein. Solange ich noch schöne Zeit mit meinen Kindern verbringen kann, werde ich das tun, was ich tue, und sie hoffentlich stolz machen.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!