Ein Zitat von Alison Sudol

Ich denke, etwas, worüber nie wirklich gesprochen wird, ist der Lernprozess beim Aufnehmen von Platten – ich habe meine erste Platte mit einundzwanzig gemacht und dabei so viel über das Plattenmachen gelernt, bevor ich ein paar Jahre später „Bomb In A Birdcage“ gemacht habe.
Als ich Platten aufnahm, verspürte ich keinen wirklichen Druck, jedenfalls bis jetzt noch nicht. Wenn ich eine Platte aufnehme, habe ich das Gefühl, dass ich so aufgeregt bin, neue Songs zu machen, dass ich, wenn ich Demos neuer Songs mache, sobald ich einen mache, der wirklich anders ist, wirklich von der Platte begeistert bin. Der letzte Datensatz ist mir egal.
Wenn du eine Platte aufnimmst – und das habe ich noch nie jemandem gesagt, aber es ist wahr – wenn du eine Platte aufnimmst und denkst: „Mann, das könnte einen Grammy gewinnen!“ Dieses Maß an Selbstvertrauen spürt man, wenn man eine Platte aufnimmt.
Die meisten meiner Platten werden niemals kommerzielle Erfolge haben, und das erwarte ich auch nicht. Für mich ist das alles nur ein Lernprozess. Wenn etwas als Fehler erscheint, ist das in Ordnung. Wenn es Erfolg hat, gut. Ich mag die Platte, und meine Freunde mögen die Platte, und das ist eigentlich alles, was mich wirklich interessieren kann.
Sie müssen den Aufnahmevorgang offen halten. Wenn man zu viele Entscheidungen trifft, bevor man loslegt, kann man die zufälligen Momente verpassen, die eine Platte wirklich ausmachen können und die meiner Meinung nach immer erforderlich sind, um eine wirklich gute Platte zu machen.
Meine erste Aufnahme entstand in Termonfeckin, einer kleinen Stadt an der Nordostküste Irlands. Ich war in London, aber es hat nicht geklappt. Zu Hause habe ich also nicht darüber nachgedacht, etwas zu machen, sondern nur darüber, ob etwas gemacht werden könnte. Es gab keinen großen Plan.
Ich habe meine erste Platte mit 27 gemacht, und es gibt Leute mit 17 und 18 Jahren, die Platten machen.
Wann immer ich mich einer Platte nähere, habe ich nicht wirklich eine Wissenschaft dahinter. Ich gehe an jede Platte anders heran. Die erste Aufnahme fand in einem Heimstudio statt. Die zweite Aufnahme war eine Live-Aufnahme. Die dritte Platte entstand, während ich auf Tour war. Die vierte Platte entstand im Laufe von etwa zwei Jahren in David Kahns Keller.
Ich liebe, was ich tue. Meine erste Platte habe ich 1957 gemacht. Ich glaube nicht, dass ich jemals müde werde, Platten zu machen, Lieder zu schreiben, zu singen und im Musikgeschäft tätig zu sein.
Wir setzen uns nie hin, bevor wir mit der Aufnahme einer Platte beginnen, und reden über diese neue Klangpalette, die wir zu erkunden versuchen werden. Wir lassen die Platte immer im Laufe der Zeit auf uns zukommen.
Wenn wir eine Platte herausbringen, denke ich nie darüber nach, wie die Leute auf irgendetwas reagieren werden. Ich denke immer nur darüber nach, wie ich mich wirklich dabei fühle, und solange ich das Gefühl habe, dass ich die bestmögliche Platte mache, wo mein Kopf gerade ist, dann ist das alles, was wirklich zählt.
Je mehr ich in dieser Karriere, in der ich Alben mache, Lieder schreibe und Musik mache, voranschreite, desto mehr betrachte ich jedes Album als einen Film. Ich wollte unbedingt einen Film machen, aber einen Film zu machen ist viel teurer als eine Platte zu machen.
Texte zu schreiben und zu singen war früher eine echte Pflicht für mich, besonders vor dieser „Diamond Eyes“-Platte. Ich habe Jahre damit verbracht, Platten aufzunehmen.
Bei „Record Without A Cover“ ging es darum, das Medium durchzulassen und eine Platte zu machen, die kein Dokument einer Aufführung war, sondern eine Platte, die sich mit der Zeit verändern konnte und von einer Kopie zur nächsten anders war.
Bei „Record Without A Cover“ ging es darum, das Medium durchzulassen und eine Platte zu machen, die kein Dokument einer Aufführung war, sondern eine Platte, die sich mit der Zeit verändern konnte und von einer Kopie zur nächsten anders war.
Ich denke, dass es mit der Zeit vielleicht mehr Neues geben wird, aber weil ich vorher Teil dessen war, was es war, ist es nicht so, als würde man in ein Haus kommen und sagen, dass es nur um mich geht. Ich fühle mich nicht so. Es dreht sich wirklich alles um McQueen und die Dinge, die er sagen wollte, und darum, dies voranzutreiben, es relevant und begehrenswert zu machen und es zu dem zu machen, was die Leute tragen wollen.
...wenn es darum geht, Arbeit zu schaffen, die wirklich singt, weiß ich nicht, ob ich irgendetwas davon lehren kann. Ich weiß nicht einmal, ob ich irgendetwas davon in der Hälfte der Zeit schaffe. Es geht so sehr ums Scheitern, es geht so sehr darum, Bilder zu machen, die so völlig langweilig und übertrieben sind, dass man unendlich enttäuscht ist. Und in diesem Prozess finden Sie hoffentlich etwas, das Sie zurückzieht und zu Ihnen ruft.
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