Ein Zitat von Allen Ginsberg

Von Anfang an wurde die Beat-Poesie als „etwas NEUES“ gefeiert und „wie bei jedem guten spontanen Jazz ist Neues akzeptabel und wird erwartet – von hippen Leuten, die zuhören.“ Aber die Neuheit des Jazz weist Anklänge an JS Bach auf.
Ich liebe Jazz. Für mich gibt es also zwei Hauptarten von Jazz. Es gibt tanzenden Jazz und dann gibt es noch hörenden Jazz. Jazz zu hören ist wie bei Thelonius Monk oder John Coltrane, wo es ein Hörerlebnis ist. Das ist es also, was mir gefällt; Ich mache gerne Sachen, die man hört. Es ist nicht wirklich dazu gedacht, Sie aufzurichten; Es soll Ihren Geist fokussieren. Deshalb sitzt man da und hört Jazz. Man tanzt zu einer Big Band oder was auch immer, aber die meiste Zeit sitzt man da und hört Jazz. Ich denke, das kommt von dieser Ästhetik, von dem Versuch, das Jazz-Hörerlebnis auf Hip-Hop zu übertragen.
Ich habe Jazzmusik schon immer geliebt und als Teenager, als ich in New York City aufwuchs und später als Erwachsener, habe ich großartige Erinnerungen an die Jazzclubs, die sich alle in der 52. Straße befanden. Wenn ich in New York bin, schaue ich mir immer noch so viele Jazzshows an, wie ich kann. Und wenn ich auftrete, habe ich mein Jazzquartett an meiner Seite. Jazzmusiker sorgen dafür, dass die Dinge spontan und sehr „live“ sind, und das ist die Art und Weise, wie ich gerne auftrete.
Jazz ist sanft und cool. Jazz ist Wut. Jazz fließt wie Wasser. Jazz scheint nie zu beginnen oder zu enden. Jazz ist nicht methodisch, aber Jazz ist auch nicht chaotisch. Jazz ist ein Gespräch, ein Geben und Nehmen. Jazz ist die Verbindung und Kommunikation zwischen Musikern. Jazz ist Hingabe.
Jazz ist für Labels wie Hip Hop oder Rap nicht so profitabel. Jazz braucht Subventionen, um weiterzumachen, genauso wie europäische klassische Werke von Bach und Beethoven subventioniert werden.
Für mich ist Jazz eine Art Erweiterung des Hip-Hop. Das Traurige daran ist, dass viele Jazz-Leute nur Jazz hören und viele Hip-Hop-Leute nur Hip-Hop, und es gibt leider nicht viel Crossover.
Wenn ich irgendeine Art von Jazzkünstler bezeichnen müsste, wäre es New Orleans Jazz, denn New Orleans Jazz hat nie vergessen, dass Jazz Tanzmusik ist und Jazz Spaß macht. Ich bin mehr von diesem Jazzstil beeinflusst als von allem anderen.
Jazz sollte keine Mandate haben. Jazz muss nicht unbedingt wie Jazz klingen. Für mich bedeutet das Wort „Jazz“ „Ich fordere dich heraus“.
Das Traurige daran ist, dass – das ist immer noch so – viele Jazz-Leute nur Jazz hören und viele Hip-Hop-Leute nur Hip-Hop hören, und leider gibt es nicht viel Crossover.
Die Leute müssen erkennen, dass selbst die größten Jazzmusiker, wenn sie Jazz hören, ihn nicht analysieren, analysieren und dekonstruieren, sondern dass sie ihn genießen. Es ist, als würde man jede andere Musikrichtung hören. Es sagt dir etwas und du saugst es einfach auf.
Der Schnauzer hört Jazz. Ich höre Jazz, weil er ihn mag, und bin sogar mit ihm auf Jazzkonzerte gegangen, aber ehrlich gesagt höre ich lieber zurückgebliebenen Kindern zu, die mit Holzlöffeln auf Pfannendeckel hämmern.
Derzeit ist es in Mode, dem Jazz etwas hinzuzufügen, das ich ablehne. Sie sprechen von Freiheit. Aber man hat nicht das Recht, unter dem Vorwand, sich zu befreien, unlogisch und inkohärent zu sein, indem man die Struktur aufgibt und einfach viele Notizen übereinander stapelt. Es gibt keinen Beat mehr. Mit dem Fuß kann man den Takt nicht halten. Ich glaube, dass das, was zum Beispiel mit Leuten wie Ornette Coleman im Jazz passiert, schlecht ist. Es gibt eine neue Idee, die darin besteht, alles zu zerstören und das Schockierende und Unerwartete zu finden; wohingegen Jazz zunächst einmal eine Geschichte erzählen muss, die jeder verstehen kann.
Ich höre hauptsächlich sehr beliebte Lieder. Aber ich bin ein großer Fan von Stevie Wonder und ich liebe Jazz – Glenn Fredly, Diah Lestari – also 80 % Jazz, 20 % gemischt mit allem – Disco, Hip Hop.
Ich hatte schon immer eine Vorliebe für Free Jazz, Experimental Jazz und Progressive Jazz. Ich habe das Gefühl, dass Jazz nur ein Teil des Geschmacks und der Palette ist, mit der man als Musiker experimentieren kann.
Natürlich haben wir so viele Superstars verloren, die den Jazz zu dem gemacht haben, was er ist. Wir haben so viele Musiker verloren, die Neues geschaffen und unsere Denkweise über Musik verändert und den Jazz auf ein neues Niveau gebracht haben. Darunter leidet der Jazz. Aber es gibt immer noch viele unglaubliche Leute auf der Welt, die Jazz spielen. Wir haben viele Leute, die den Weg weisen.
Das Durchschnittsalter des Jazzpublikums steigt rasant. Schnell genug, um darauf hinzuweisen, dass es unter jungen Menschen keinen Ersatz gibt. Junge Menschen fangen nicht an, Jazz zu hören und ihn in ihr Leben mitzunehmen. Jazz ähnelt in seiner Beziehung zum Publikum immer mehr der klassischen Musik. Und genau wie die klassische Musik mit dem Problem der Publikumsentwicklung zu kämpfen hat, so kämpft auch der Jazz mit diesem Problem. Ich glaube fest daran, dass Jazz immer noch eine sehr wichtige Musik ist, die den einfachen Menschen viel zu sagen hat. Aber es muss systematisch vorgegangen werden, um die Botschaft zu verbreiten.
Kenny G ist kein echter Jazz. Ich glaube nicht einmal, dass Wynton Marsalis echter Jazz ist. Ich glaube nicht, dass Harry Connick Jr. echter Jazz ist. Wenn es so etwas wie echten Jazz gibt, dann ist The Lounge Lizards echter Jazz, Henry Threadgill ist echter Jazz, Bill Frisell ist echter Jazz, wissen Sie?
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!