Ein Zitat von Ani DiFranco

Nun, es ist wirklich eine Freude für mich, eine Bühne und helle Lichter und ein Mikrofon zu haben. Es sind Werkzeuge und Möglichkeiten, und es ist ein tolles Gefühl, jemanden mit mir auf die Bühne zu ziehen und auf ihn zu zeigen.
Ich denke, die Idee, auf der Bühne zu stehen und für Menschen zu spielen und ihnen ein bisschen Freude ins Leben zu bringen, ist für mich ein wirklich aufregendes Konzept. Das ist definitiv der Grund, warum ich Musik mache. Es geschah nie aus irgendwelchen materialistischen Gründen. Der Gedanke, auf der Bühne stehen zu können und jemandem etwas geben zu können, wenn ich etwas für ihn brauche, treibt mich morgens auf; das begeistert mich wirklich.
Das ist eines der Dinge, wenn ich auf Tour gehe, dass ich mit einigen wirklich talentierten Leuten zusammenarbeiten kann und ihnen dadurch auch zuhören kann – und einfach Spaß auf der Bühne habe.
Ich fing damit an, eine kleine lustige Geschichte zu erzählen, und dann fing ich an, offene Mikrofone zu spielen. Mir wurde klar, dass ich noch viel zu tun hatte – man muss das Lampenfieber überwinden und seine Bühnenpräsenz steigern. Es hat einige Zeit gedauert, aber ich habe endlich das Gefühl, dass ich an einem Punkt angelangt bin, an dem ich mich auf der Bühne wohl fühle und meinen Standpunkt darlege.
Die Leute haben so gut auf meine Geschichten reagiert. Sie kommen nach einer Show und sagen Dinge wie: „Dein Album hat mir wirklich geholfen“ oder „Ich habe Krebs im vierten Stadium.“ Ich bin unheilbar krank.‘ Jemand sagte mir, es habe ihnen den Mut gegeben zu sterben.
Sobald Sie ein Stück auf der Bühne spielen, werden Sie zu diesem Gedicht oder zu diesem Stück. Das ist wirklich, wer du bist. Ich denke, das ist der Grund, warum einige Künstler Künstlernamen haben, wissen Sie? Ich habe keinen Künstlernamen, das ist so ziemlich nur ich.
Nun ist jeder, der mit einem Mikrofon auf der Bühne steht und Akustikgitarre spielt, ein Folksänger. Irgendeine Großmutter mit einem Baby im Arm singt ein 500 Jahre altes Lied, nun ja, sie ist keine Folksängerin, sie steht nicht mit Gitarre und Mikrofon auf der Bühne. Nein, sie ist nur eine alte Großmutter, die ein altes Lied singt. Der Begriff „Folksänger“ ist verfälscht worden.
Bei Stage hat man das Gefühl, man befände sich einfach nur in einer Blase. Ich liebe es, nichts sehen zu können. Ich liebe es, rauszukommen und kann nichts sehen, weil die Lichter so hell sind und es stockfinster ist. Das ist für mich ideal, da habe ich die beste Zeit.
Ich habe gelernt, wie ich auf der Bühne ein besserer Performer bin und mit den Fans interagiere, sodass es sich wie ein kollektives Erlebnis anfühlt, mehr als nur das Singen von Liedern auf der Bühne und das Gefühl, wirklich distanziert zu sein.
Ich genieße es, einen Künstler in der Anfangsphase zu engagieren, und dann kann ich etwas herausholen, das so rein ist, und tatsächlich seinen individuellen Stil kreieren. Von der Art und Weise, wie sie das Mikrofon in die Hand nehmen, über ihr Aussehen auf der Bühne, über ihre Tanzschritte, ihre Gespräche, ihre Meinungen bis hin zu dem, was sie tragen – es muss wirklich von Anfang an entwickelt werden.
Ich weiß nie, was ich sagen werde, wenn ich zum Mikrofon gehe. Ich versuche, im Moment zu sein. Ich versuche, tiefer in mich selbst einzudringen. Auf der Bühne entdecke ich Dinge, die ich außerhalb der Bühne nicht über mich entdecke.
Früher wollte ich unbedingt auf die Bühne gehen, und in den letzten Jahren habe ich dann bei einigen Preisverleihungen moderiert. Ich war so nervös, dass ich dachte, ich würde krank werden, daher glaube ich nicht, dass es mir gut tun würde, wenn ich längere Zeit auf der Bühne stehe.
Es ist einfach großartig, Shows mit Lady Antebellum, Keith Urban und Sam Hunt zu machen. Es ist so inspirierend, weil ich als Fan von Lady A und Keith aufgewachsen bin und meine Lieder auf derselben Bühne wie sie singen und dann neben der Bühne stehen und sie anschauen können, ist einfach etwas ganz Besonderes.
Mit Stand-Up kannst du auf der Bühne einfach du selbst sein. Und im Idealfall sieht man die Menschenmenge die meiste Zeit nicht – es sind nur Lichter vor einem. Aber ich hatte immer noch schreckliches Lampenfieber.
Es ist wirklich seltsam, auf die Bühne zu gehen und plötzlich helle Lichter und Scheinwerfer zu haben.
Wenn ich auf der Bühne stehe, verwandle ich mich in diesen Rockmenschen. Ich gebe alles, was ich habe. Ich singe voller Emotionen, ich liebe es dort oben und ich denke, da ist viel Energie. Genauso wie ich beim Sprechen offen bin, bin ich auch auf der Bühne offen. Ich ernähre mich auch von der Energie des Publikums, damit es das fühlt, was ich fühle. Und das Setup ist großartig – ich habe zwei Schlagzeuger und einen Bassisten, also sind wir nur zu viert.
Auf der Bühne wird man immer nervös, denn wenn man dort oben steht, will man Großes leisten. Die Menge treibt einen in Stimmung, so dass es immer ein paar Schmetterlinge gibt. Das gehört alles dazu. Aber was das Lampenfieber und das Festhalten angeht, ist das nicht immer so, ich genieße es einfach auf der Bühne und habe eine tolle Zeit.
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