Ein Zitat von Anupam Kher

Wenn Sie Produzent werden, ist es wichtig, finanziell klug zu sein. Als Regisseur muss man lediglich ein gutes Drehbuch in der Hand haben. — © Anupam Kher
Es ist wichtig, finanziell klug zu sein, wenn man Produzent wird. Als Regisseur muss man lediglich ein gutes Drehbuch in der Hand haben.
Die Art und Weise, wie ich Filme auswähle, ist zunächst, ob das Drehbuch gut ist. Wenn das Drehbuch dann gut ist, wer spielt sonst noch mit, der Regisseur, der Produzent, all das? Wenn Sie das alles haben, besteht die Chance, dass der Film großartig wird. Wenn das Drehbuch nicht stimmt, der Regisseur oder die Besetzung nicht stimmt, haben Sie keine Chance.
Ich brauche einen Produzenten, der nach einem guten Drehbuch sucht. Ich brauche einen Regisseur, dessen Absicht beim Filmemachen nicht darin besteht, zu überleben, sondern weil er es liebt, Filme zu machen.
Mit einem guten Drehbuch kann ein guter Regisseur ein Meisterwerk produzieren; Mit dem gleichen Drehbuch kann ein mittelmäßiger Regisseur einen passablen Film machen. Aber mit einem schlechten Drehbuch kann selbst ein guter Regisseur unmöglich einen guten Film machen. Für einen wirklich filmischen Ausdruck müssen Kamera und Mikrofon sowohl Feuer als auch Wasser überstehen können. Das ist es, was einen echten Film ausmacht. Das Skript muss dazu in der Lage sein.
Ein Skript ist nur ein Skript. Ein gutes Drehbuch kann so leicht zu einem schlechten Film werden. Es ist der Prozess, der es gut macht. Sie brauchen ein gutes Drehbuch, verstehen Sie mich nicht falsch, aber Sie brauchen auch all diese anderen Dinge, um einen guten Film zu machen. Das tust du wirklich.
Ein Einspielergebnis ist für einen Produzenten und die Branche gut, um den Umsatz aufrechtzuerhalten, aber als Schauspieler lege ich Wert auf das Drehbuch. Ich werde ein Drehbuch ablehnen, auch wenn es Rs garantiert. 100 crore, wenn ich davon nicht überzeugt bin.
Wenn es einfacher wäre, Filme zu machen, gäbe es viel mehr gute Filme. Man lernt also, dass es nicht immer ausreicht, wenn es nur ein gutes Drehbuch oder nur ein guter Produzent ist. Sie brauchen ein ganzes Team kreativer Menschen, die zusammenkommen.
Der Produzent kann etwas zusammenstellen, verpacken, überwachen und Input geben. Ich bin der Typ Produzent, der gerne in den Hintergrund tritt und dem Regisseur die Kontrolle überlässt. Wenn er mich braucht, bin ich für ihn da. Als Regisseur möchte ich den Produzenten gerne dabei haben. Als Produzent möchte ich nicht dort sein, weil ich zufällig in erster Linie Regisseur bin, ich möchte nicht „dieser Typ“ sein.
Ich glaube, dass der Regisseur wirklich die Seele ist. Es ist eine gemeinschaftliche Anstrengung, aber der Regisseur ist derjenige, der diese Vision haben muss. Es könnte ein großartiges Drehbuch sein, aber es beginnt dort. Man braucht zumindest gutes Material, aber wenn man niemanden mit einer Vision hat, sind es nur Worte.
Mir sind Namen, die dem Drehbuch beigefügt sind, egal. Das ist mir egal. Unter sonst gleichen Bedingungen würde ich gerne mit einem guten Drehbuch und einem guten Regisseur arbeiten, und die Rolle, die ich spiele, ist weniger wichtig als diese beiden Faktoren.
Der Schritt, Regisseur zu werden, war eine sehr wichtige Entscheidung und völlig unangebracht, insbesondere nach meiner 27-jährigen Erfahrung als Produzent.
Ich glaube, dass der Regisseur immer wichtiger wird. Um unter hektischen Bedingungen arbeiten zu können, benötigen Sie einen äußerst professionellen Regisseur. Wenn der Regisseur gut ist, wird das Endergebnis gut sein.
Das Drehbuch ist für mich das Wichtigste. Mir wurde gesagt, dass auch andere Dinge wichtig sind, und das sind sie auch. Der Regisseur, mit dem Sie zusammenarbeiten, ist enorm wichtig, und auch die Besetzung, die Sie begleiten, ist sehr wichtig. Aber für mich ist es einfach die Qualität des Drehbuchs, die mein Herz höher schlagen lässt und mich wirklich dazu bringt, in etwas zu investieren oder auch nicht.
Meiner Meinung nach erfordert es eine Reihe unterschiedlicher Fähigkeiten, um ein guter Produzent zu sein. Man muss sehr kreativ sein, aber auch ein unglaubliches finanzielles Gespür. Ich sage scherzhaft, dass der Job eine Art Teils Cheerleaderin und Teils Diktator ist. Es ist beides, denn man muss sicherstellen, dass die Leute tun, was sie tun müssen, aber auf kreativer Ebene muss man wirklich jeder Person in jedem Job in der gesamten Crew helfen. Wenn man sie anfeuert, sie dazu inspiriert, ihr Bestes zu geben, steht die Vision des Regisseurs im Vordergrund.
Ich denke, das Wichtigste ist, ohne Aggressivität für das einzutreten, was wir wollen. Argumentieren Sie überzeugend, wenn jemand versucht, Ihr Drehbuch zu ändern. Ja, legal können sie, wenn sie wollen. Aber statt aufzugeben, wie es einige der Autoren tun, und nur darüber zu jammern, wie Ihr Drehbuch umgeschrieben wurde, ist es viel schwieriger – aber durchaus im Bereich des Möglichen –, sehr aufrichtig, ruhig und vernünftig aus Ihrer Sicht zu argumentieren , so dass der Regisseur oder der Produzent entscheiden könnte: „Okay, machen wir es so.“
Für mich ist es wichtig, dass das Drehbuch gut ist. Dann wird ein guter Regisseur es schaffen wollen.
Es ist Wahnsinn, einem Regisseur ein Drehbuch zu übergeben, ihn in Ruhe zu lassen und den Autor nicht bei den Proben und den Dreharbeiten dabei zu haben.
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