Ein Zitat von Archie Shepp

Ja, das Publikum ist für Negermusik so wichtig, insbesondere das Call-and-Response-Element. — © Archie Shepp
Ja, das Publikum ist für Negermusik so wichtig, insbesondere das Call-and-Response-Element.
Die Art und Weise, wie Musik im Tempel angegangen wird, ist eine Art Ruf und Reaktion; es durchbricht die Barriere zwischen Darsteller und Publikum.
Zu meiner eigenen Zufriedenheit bevorzuge ich das gegenüber dem Radio, da es kein Publikum gibt. Fernsehen, es gibt kein Publikum. Ich brauche die Reaktion des Publikums, auch wenn es eine stille Reaktion ist.
Ich denke, bei einer Liebesgeschichte ist die Musik das wichtigste Element, da es keine Actionsequenzen oder Artikelnummern gibt. Es zieht das Publikum wirklich in seinen Bann und trägt mindestens 70 Prozent zur Eröffnung des Films bei.
Um sich zu verteidigen, beginnt Ihr Geist, unbelebte Objekte zum Leben zu erwecken. Wenn das passiert, löst es das Problem von Reiz und Reaktion, denn wenn man allein ist, verliert man buchstäblich das Element von Reiz und Reaktion. Jemand stellt eine Frage, Sie geben eine Antwort. Wenn man also den Reiz und die Reaktion verliert, habe ich das damit in Verbindung gebracht, dass man tatsächlich alle Reize und Reaktionen erzeugt.
Es ist interessant, ein Konglomerat von Menschen zu haben, das die Schichten von A bis Z abdeckt ... Es gibt einen bestimmten Teil des Publikums, der intellektuell orientiert ist und sich für die Texte interessiert ... dann gibt es einen anderen Teil des Publikums, der auf einen Sextrip steht. Ich stehe auf beides.
Ich nehme Musik sehr ernst, aber es ist mir wichtig, dass meine Musik – ich weiß nicht, ob „intuitiv“ das richtige Wort ist, aber es gibt ein wirklich wichtiges Element von etwas Mysteriösem. Es ist weder akademisch noch esoterisch.
Ich habe eine Theorie. Ein Publikum muss nicht jedes Mal in Schwärze versinken, wenn es einen Negerschauspieler sieht. Und in einem Film muss es nicht unbedingt um Rasse gehen, nur weil ein Neger darin vorkommt.
Das bedeutet, dass das eigentliche Problem in der Kunst die Reaktion des Publikums ist. Jetzt behaupte ich, dass mir die Reaktion des Publikums egal ist, wenn ich Dinge mache, ich mache sie für mich selbst. Aber ich mache sie für mich selbst als Publikum, weil ich mich selbst aufwecken möchte.
Wenn Sie mich Europäer nennen, sage ich ja. Wenn du mich Araber nennst, sage ich ja. Wenn du mich schwarz nennst, sage ich ja. Wenn du mich weiß nennst, sage ich ja. Denn ich bin in dir und du bist in mir. Wir müssen mit allem im Kosmos verbunden sein.
Ich denke, dass Theater und Kirche so ähnlich sind, weil es ein traditionelles Call-and-Response-Prinzip in der Art und Weise ist, wie ein Publikum mit den Schauspielern interagiert.
Ich behaupte, dass ich dreimal ein Neger war – ein Negerbaby, ein Negermädchen und eine Negerfrau. Wenn Sie jedoch keinen klaren Eindruck davon bekommen haben, wie der Neger in Amerika ist, dann sind Sie mit mir am gleichen Punkt. Hier gibt es keinen Neger. Unser Leben ist so vielfältig, die inneren Einstellungen so unterschiedlich, das Aussehen und die Fähigkeiten so unterschiedlich, dass es keine mögliche Klassifizierung gibt, die so katholisch ist, dass sie uns alle erfasst, außer Meinem Volk! Meine Leute!
Ich glaube, ich bin in gewisser Weise wirklich Teil einer ganzen Generationenbewegung. Ich glaube, seit und während dieser Zeit haben sich viele andere Menschen für das Schreiben dessen interessiert, was wir immer noch als experimentelle Musik bezeichnen können. Es ist keine kommerzielle Musik. Und es ist wirklich eine Konzertmusik, aber eine Konzertmusik für unsere Zeit. Und wir wollen das Publikum finden, weil wir festgestellt haben, dass das Publikum wirklich da ist. Das wurde bei „Einstein on the Beach“ wirklich deutlich.
Bounce-Musik ist Uptempo, starker Bass, Call-and-Response.
Ein Zen-Schüler fragte seinen Roshi nach dem wichtigsten Element des Zen. Der Roshi antwortete: „Achtung.“ „Ja, danke“, antwortete der Student. „Aber können Sie mir das zweitwichtigste Element nennen?“ Und der Roshi antwortete: „Achtung.“
Für mich ist es das Wichtigste, man selbst zu sein, denn wenn man versucht, etwas zu sein, was man nicht ist, wird das Publikum das bemerken.
Ein gutes Ende ist für einen Film von entscheidender Bedeutung, das wichtigste Element, denn es ist das, was das Publikum aus dem Kino mitnimmt.
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