Ein Zitat von Ariel Pink

Ich wusste, was ich tun wollte, nämlich Aufnahmekünstlerin zu werden, also hatte ich definitiv das Gefühl, eine Berufung zu haben. Der darstellende Teil war der Teil, bei dem ich mir nicht sicher war. — © Ariel Pink
Ich wusste, was ich tun wollte, nämlich Aufnahmekünstlerin zu werden, also hatte ich definitiv das Gefühl, eine Berufung zu haben. Der darstellende Teil war der Teil, bei dem ich mir nicht sicher war.
Ich bin Aufnahmekünstler, darstellender Künstler und produzierender Künstler. All diese Dinge haben alles mit dem Ergebnis meiner Shows zu tun. Ich studiere jeden Teil des Spiels und nicht jeder hat die Fähigkeit dazu. Meiner Meinung nach braucht man alle drei, um Künstler zu werden.
Ich wusste, dass es nicht fair war, ich wusste, dass es falsch war, aber ich konnte nichts dagegen tun. Und nach einer Weile wurde die Wut, die ich empfand, irgendwie zu einem Teil von mir, als wäre es die einzige Möglichkeit, mit der Trauer umzugehen. Mir gefiel nicht, wer ich geworden war, aber ich steckte in diesem schrecklichen Kreislauf aus Fragen und Schuldzuweisungen fest.
Ich wollte immer eine größere Rolle im Kinoprozess spielen, daher fühlte sich die Produktion wie eine ganz natürliche Entwicklung und Berufung an.
Ich wusste schon in jungen Jahren, dass ich Comedy machen wollte, und vielleicht gehörte dazu auch der Versuch, mich in die Schule einzufügen, weil ich einen seltsamen Namen hatte und meine Eltern diese Akzente hatten und ich definitiv ein Spätzünder war.
Als ich aufwuchs, wusste ich nicht so recht, was die Schauspielerei angeht, aber ich wusste, dass ich Teil der Filmindustrie sein wollte.
Als ich aufwuchs, war ich mir beim Schauspielern nicht sicher, aber ich wusste, dass ich Teil der Filmindustrie sein wollte.
Als ich bei „Billy“ mitwirkte, wusste ich immer, dass ich etwas mit der Schauspielerei machen wollte. Ich wusste immer, dass ich eine Zukunft in der darstellenden Kunst haben wollte. Ich hatte keine Ahnung, dass es sich dabei um die Schauspielerei in Filmen handeln würde.
Auch die Größe war mir wichtig; Ich wollte sicherstellen, dass sich niemand entfremdet fühlt oder das Gefühl hat, dass an ihn im Prozess dieser Marke nicht gedacht wird. Ich wollte sicherstellen, dass sich jeder einbezogen fühlt, und das bringt uns zu den geschlechtsneutralen Stücken – der Idee, das zu tragen, was man will und was einem ein angenehmes und selbstbewusstes Gefühl gibt. Ich denke, das ist das Gesamtgefühl der Daya-Kollektion.
Ich wusste nichts über Eliza, als ich zum ersten Mal den Anruf wegen „Hamilton“ erhielt. Tommy Kail, der Regisseur, fragte mich, ob ich dabei sein möchte. Ich wusste, wovon er sprach, weil ich das Video gesehen hatte, in dem Lin es im Weißen Haus für Barack und Michelle Obama aufführte.
Deshalb hatte ich das Gefühl, dass ich ein besserer Mensch werden musste, ein besserer Mann, wenn es um mein Leben und alles, was ich getan habe und tun werde, geht. Ich musste diesen Teil selbst herausfinden. Als es darum ging, wie ich dachte, drehte sich alles um: „Oh, machen Sie dieses Spiel, holen Sie sich diese Statistiken, holen Sie sich diese Auszeichnungen.“ Ich hatte das Gefühl, dass das wichtig ist, und das stimmt nie.
Ich hatte immer das Gefühl, dass ich etwas beweisen musste, als ob ich doppelt so hart arbeiten müsste, um es zu bekommen. Ich wusste, dass ich kein guter Skifahrer sein wollte. Ich wollte der Beste sein.
Ich wollte ein Teil von Wohltätigkeitsorganisationen sein, als ich sah, wie Leute in der WWE all die Wohltätigkeitsaufgaben erledigten. Ich wollte ein Teil davon sein, aber weil ich ein Heel war, konnte ich es nicht, also fühlte es sich an, als würde ich nichts tun.
Die Leute fragen mich ständig, was ich lieber mehr machen würde, aber ehrlich gesagt kann ich es nicht sagen. Wenn ich filme, denke ich: „Nein, das ist mein Favorit“, und wenn ich Musik schreibe, aufnehme und auftrete, sage ich: „Das ist es definitiv.“
Erinnern Sie sich, was ich über die Mücken gesagt habe?
Ich möchte Teil von etwas sein, bei dem ich das Gefühl habe, dass ich gewollt werde und bei dem ich das Gefühl habe, Teil einer Familie zu sein.
In der Komödie muss man manchmal ein bisschen auf den lustigen Knochen schauen. Das war also das Schwierigste – es war nicht beleidigend. Ich lache niemanden aus. Wir lachen gemeinsam darüber, wer wir sind – und über den lustigeren Teil dessen, wer wir sind. Ich schreibe das (sicher) nicht und bezeichne Sie als Stereotyp. Ich tue das nicht.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!