Ein Zitat von Ashish Vidyarthi

Roshan Sherchan ist ein grauer Charakter und das ist die Herausforderung. Er ist nicht ganz schlecht. Auch wenn die Leute ihn hassen werden, werden sie sich dennoch fragen, warum er getan hat, was er getan hat. Ich habe es sehr genossen, diesen Charakter zu spielen, weil er das Publikum dazu bringt, zwischen Dingen zu wählen.
Möge Gott jedes Land retten, das in der Lage bleibt, zwischen einem Genie mit schlechtem Charakter und einem Dummkopf mit gutem Charakter zu wählen, denn beides wird diesem Land Unheil bringen!
Mir wurde klar, dass es einen Unterschied zwischen der Schaffung eines Charakters und dem Erhalt eines Charakters gibt. Die Herausforderung bei der Aufrechterhaltung einer Figur besteht darin, dass man plötzlich den Drang verspürt, über all die Dinge nachzudenken, die dem Publikum gefallen haben.
Warum mochte ich einfachere Lieder? Nur die Zeiten ändern sich. Dies ist eines der Dinge, die ich immer wieder höre: Auch wenn die Leute verschiedene Arten von Büchern lesen, lesen sie „Der Herr der Ringe“ nicht, wenn sie 30 sind, obwohl sie es mit 15 getan haben.
Ich weiß nicht einmal warum, aber meine gesamte Karriere dreht sich um zeitgenössische Filme. Ganze Karriere! Es gibt keine historischen Filme – es gibt einen –, aber es gibt keine historischen Filme, keine Filme mit Spezialeffekten. Ich mache nur Charakterstudien und einige von ihnen werden sich treffen, aber ich liebe die Herausforderung mit einem guten Drehbuch. Ich liebe die Herausforderung, einen nicht sehr angenehmen oder attraktiven Charakter zu spielen, der das Publikum verführt oder am Ende überzeugt.
Für einige mag es funktionieren, zu der Figur zu werden, die man spielt, für mich jedoch nicht. Ich halte immer eine Kluft zwischen mir und meiner Figur aufrecht, denn wenn ich so tief in die Geschichte eintauche, wird es für mich schwierig, zurückzukommen. Sie sollten darauf hinarbeiten, die Psyche Ihres Charakters zu verstehen und ihn dann zu spielen.
Ich hatte immer Schwierigkeiten, und das tue ich immer noch, wenn man eine Figur spielt und es dabei nicht unbedingt um Moral oder Werte geht. Sie spielen eine Figur, aber die Medien fragen Sie manchmal, ob das Ihre Meinung ist, wissen Sie – sie machen Sie dafür verantwortlich, und ich habe Einwände dagegen, weil ich nicht an Zensur glaube.
Woher kommt eine Figur? Denn letztendlich ist ein Charakter eine Kombination aus der Schrift des Charakters, der Stimme des Charakters, der Persönlichkeit des Charakters und dem Aussehen des Charakters.
Mir ist jedoch aufgefallen, dass die Leute immer davon ausgehen, dass Sie der Charakter sind, den Sie zuletzt gespielt haben. Ich denke, es ist ein Kompliment, seinen Charakter überzeugend zu spielen.
Ich mag Filme, in denen es um gefangene Männer geht. Männer, die Entscheidungen treffen müssen, die nicht offensichtlich oder einfach sind. Wie stellen Sie sich das dann vor? Sie erschaffen diesen Charakter im Konflikt zwischen zwei Seiten, denn im Drama geht es um den Konflikt zweier Dinge: zwischen Ihrer Pflicht und Ihrem Willen, zwischen dem, was Sie wollen und dem, was Sie nicht haben können. Es ist alles ein Konflikt zwischen zwei Dingen, und deshalb versetzen Sie Ihre Figur an einen Ort, an dem Sie den Konflikt visualisieren können.
Weil Jesus Christus am Kreuz den kosmischen Durst erlebte, können Sie und ich unseren spirituellen Durst stillen. Weil er gestorben ist, können wir wiedergeboren werden. Und er tat es gerne. Zu sehen, was er getan hat und warum er es getan hat, wird unsere Herzen von den Dingen abwenden, die uns versklaven, und uns ihm in der Anbetung zuwenden. Das ist das Evangelium, und das gilt auch für Skeptiker, Gläubige, Insider, Ausgestoßene und alle dazwischen.
Meine Aufgabe als Schauspielerin in der Rolle von Hanna Schmitz, wie auch in jeder anderen Rolle, besteht darin, die Figur zu verstehen und sie letztendlich zu lieben. Und ich habe Hanna absolut geliebt, weil ich sie genauso gut verstanden habe wie am Ende des Tages.
Auch wenn die „Shooter“-Figur im Fernsehen meinem wirklichen Leben so nahe kommt, spiele ich immer noch mit Möglichkeiten, diese Figur kreativ darzustellen.
„Shivalinga“ war ein schwieriges Projekt – ich habe meine eigenen Stunts im Film gemacht. Es hat mir wirklich Spaß gemacht, da ich eine Figur mit vielen Ebenen spiele. Es war eine Herausforderung, zwischen den vielen Phasen der Figur zu wechseln.
Mit anderen Worten, der Charakter ist für die Rasse und das Individuum weitaus wichtiger als der Intellekt. Wir brauchen Intellekt, und es gibt keinen Grund, warum wir ihn nicht zusammen mit Charakter haben sollten; Aber wenn wir uns zwischen den beiden entscheiden müssen, entscheiden wir uns ohne zu zögern für den Charakter.
So oft erzählen mir Leute, was ich getan habe, als ich jünger war. Es wird so viel über die frühe Beatles-Zeit und sogar die Zeit vor den Beatles geschrieben. Und die Leute werden sagen: „Oh, er hat das deswegen getan, und das ist deshalb passiert.“ Und ich lese und denke: „Nun, das ist nicht passiert“ und: „Das ist nicht der Grund, warum ich das getan habe.“ Wie bei jeder anderen Geschichte erinnert man sich besser daran, was passiert ist, als an Menschen, die nicht dabei waren.
Ich denke, dass es für ein neues Publikum tatsächlich sinnvoller ist als die alte Serie, weil wir uns jeweils auf eine Figur konzentrieren. Man kann nur vermuten, warum jemand nicht zugeschaut hat, aber eine der Theorien war, dass selbst in den Trailern und Promos einfach so viele Informationen über all diese verschiedenen Leute enthalten waren.
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