Ein Zitat von Barry Levinson

Wenn Sie Iron Man testen und das Publikum nicht gut reagiert, können Sie verdammt sicher sein, dass mit dem Film etwas nicht stimmt, das Sie ansprechen müssen. Weil sie ein gewisses Maß an Action erwarten, oder? Sie wollen einen Helden. Es gibt bestimmte Dinge, die mit der Art und Weise, wie das Publikum darüber denkt, kompatibel sein müssen. Wenn man einen anderen Film wie „No Country for Old Men“ nimmt, kann es am Ende zu allerlei verrückten Reaktionen kommen.
Wenn ich drehe, denke ich am meisten an das Publikum, das den Film bei der ersten Testvorführung sehen möchte, und an das Publikum am ersten Eröffnungswochenende.
Mit „Good Will Hunting“ sorgte Miramax dafür, dass das rekrutierte Publikum nicht erwartete, über Robin Williams zu lachen, wie es normalerweise der Fall wäre. Meiner begrenzten Erfahrung nach kann man Test-Screenings wirklich ruinieren, wenn man sie falsch durchführt.
Bösewichte zu spielen ist sehr befreiend, denn im Gegensatz zum Hauptdarsteller wird von einem nichts erwartet. Hauptdarsteller müssen gut aussehen, sie müssen sich auf eine bestimmte Art und Weise verhalten, sie müssen die Erwartungen des Publikums erfüllen. Aber als Bösewicht hat man die Freiheit, das Publikum zu überraschen. Und das ist es, was das Publikum will – es will Unberechenbarkeit von seinen Bösewichten. Die Aufgabe des Bösewichts besteht darin, es zu untergraben.
Man kann einen Film so machen, dass das Publikum das Kino mit bestimmten Antworten im Kopf verlässt. Aber wenn man sie mit Antworten zurücklässt, unterbricht man den Denkprozess. Wenn Sie stattdessen Fragen zu den Themen und der Geschichte stellen, bedeutet dies, dass das Publikum auf dem Weg zum Nachdenken ist.
Ich spiele tendenziell Charaktere, denen ich eine bestimmte Art von Humor verleihen kann. Sogar der böseste Kerl kann auf seine eigene Art lustig sein. Ich möchte, dass sich das Publikum auf einer tieferen Ebene mit der Figur auseinandersetzt, sodass es beim Verlassen des Kinos immer noch an ihn denkt.
Ich wähle meine Zuhörer nicht aus. Ich meine, ich schreibe nie für meine Zuhörer. Ich denke an mein Publikum, aber ich schreibe nicht für es. Ich habe ihnen etwas zu sagen, aber das Publikum muss sich auch eine gewisse Mühe geben. Aber ich habe nie für ein Publikum geschrieben und werde auch nie für eines schreiben, denn man muss dem Zuhörer etwas geben und er muss sich anstrengen, um bestimmte Dinge zu verstehen.
Rain Man hat sicherlich nicht wirklich gut getestet. Wenn man es genau betrachtet, hat man eine Krankheit, Autismus, die sie damals nicht verstanden haben, sie wussten im Testpublikum nicht, ob es in Ordnung ist zu lachen oder nicht, weil es ein Film ist, der auf eine Weise gemacht ist, bei der „ Nun, vielleicht sollte ich nicht lachen. Am Ende des Films steigt Dustin Hoffman in den Zug und nimmt seinen Bruder nicht einmal zur Kenntnis. Nicht einmal ein Blick, nichts. Deshalb sagte das Studio: „Können Sie ihn am Ende des Films nicht einfach Tom Cruise ansehen lassen?“
Man verwandelt den Computer in den Geschichtenerzähler und den Spieler in das Publikum, wie früher, als der Geschichtenerzähler tatsächlich auf das Publikum reagierte und nicht nur, dass das Publikum auf den Geschichtenerzähler reagierte. Es hat mir tatsächlich enorm viel Spaß gemacht, daran zu arbeiten.
Ich höre ständig Schauspielerinnen darüber reden – diese Idee, dass man in Meetings sitzt und das Studio sagt: „Nun, das kannst du nicht machen, weil das Publikum das nicht mag. Sie werden dich nicht unterstützen. Das ist es nicht.“ sympathisch." Ich denke, dass uns dieses eine Gericht schon so lange serviert wird, dass wir glauben, es sei alles, was das Publikum will, aber wenn wir es auf die Probe stellen oder etwas herausbringen, das etwas Wahres enthält, scheinen sie immer zu reagieren.
Redner haben Freude am öffentlichen Reden, wenn sie erkennen, dass es bei einer Rede nur um das Publikum und nicht um den Redner geht. Die meisten Redner sind so sehr mit ihren eigenen Sorgen beschäftigt und so sehr darauf bedacht, bestimmte Punkte zu behandeln oder eine bestimmte Botschaft zu vermitteln, dass sie sich nicht die Mühe machen, mehr als oberflächlich über das Publikum nachzudenken. Und die Ironie besteht natürlich darin, dass es keine Hoffnung gibt, Ihre Botschaft rüberzubringen, wenn das die ganze Energie ist, die Sie in das Publikum stecken. Lassen Sie also los und schenken Sie dem Publikum den Moment.
Sie wissen, dass bestimmte Dinge, die Sie im Film verwenden, dem Publikum fünfhundert Mal gezeigt werden, bevor es sich überhaupt hinsetzt, um den Film anzusehen. Man muss also gewissermaßen abwägen, was ich tun kann, um dem Marketing genügend Material bereitzustellen, aber dennoch bestimmte Dinge zurückhalten kann, damit es für das Publikum, das den Film sieht, frisch und überraschend ist.
Ich habe das Gefühl, dass Licht das Publikum emotional sehr stark beeinflusst. Das ist den meisten Zuschauern nicht bewusst, und das ist gut so, denn so haben wir als Filmemacher die Möglichkeit, ein Publikum sanft dazu zu bringen, sich auf eine bestimmte Art und Weise zu fühlen.
Unterschiedliche Reaktionen während der Filmtestvorführung bedeuten nicht, dass selbst das Publikum Unklarheiten für eine schlechte Sache hält. Aber wenn Sie sie sofort auffordern, Dinge abzuhaken, wissen sie nicht, was sie tun sollen. Ich denke, im besten Fall trifft es zu, wenn das Publikum weiß, worum es geht. Wenn sie dann sagen: „Na ja, ich fand es teilweise zu langweilig“, dann sollten Sie besser darauf achten. Es ist, als würde man sich einen Hamburger holen. Es ist besser, der gute Hamburger zu sein, für den ich mich entschieden habe.
Das ist für mich schon immer das Merkwürdige am Feminismus. Sie haben nie an Kraft verloren. Wenn Sie jedoch anfangen, über diesen speziellen Teil unserer Bevölkerung zu sprechen, sprechen Sie über die politisierte Natur unseres Landes, in dem der Feminismus dominiert und alle heterosexuellen Männer Frauen wollen. Und allen Männern ist klar, dass man bestimmte Dinge tun muss. Wenn Sie eine Frau finden möchten, die zufällig eine Feministin ist, dann tun Sie es besser und sagen Sie: Seien Sie auf bestimmte Dinge bedacht. Männer sind verrückt geworden, weil sie versucht haben, das zu sein, was Frauen ihrer Meinung nach wollen, und das sind die Männer in Washington, die verrückt geworden sind.
Wenn es ein guter Film ist, wird er dem Publikum gefallen. Sie werden es annehmen, wenn es mit einem gewissen Maß an Integrität hergestellt wird.
Inder können sich mit der indischen Sensibilität identifizieren, und anstatt etwas von ausländischen Filmen zu übernehmen, ist es immer gut, einen Film zu machen, der einem bestimmten Publikum oder in einem bestimmten Teil Indiens gefallen hat, und ihn einem größeren Publikum zugänglich zu machen.
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