Ein Zitat von Beck

Es besteht die Auffassung, dass ein Künstler, der einen anderen Künstler hervorbringt, diesen prägen wird. Aber ich bin das Gegenteil. — © Beck
Es besteht die Auffassung, dass ein Künstler, der einen anderen Künstler hervorbringt, diesen prägen wird. Aber ich bin das Gegenteil.
Es besteht die Auffassung, dass ein Künstler, der einen anderen Künstler hervorbringt, diesen prägen wird. Aber ich bin das Gegenteil. Ich möchte diesen Künstler hören; Ich will mich nicht hören – das ist das Letzte, was ich hören möchte. Es gibt eine Menge technischer Studio-Dinge, die ich gelernt oder herausgefunden habe, und ich habe das Gefühl, dass ich diese Dinge nutzen könnte, um anderen Leuten bei dem, was sie tun, zu helfen.
Der Künstler ist das Gegenteil des politisch Gesinnten, das Gegenteil des Reformators, das Gegenteil des Idealisten. Der Künstler bastelt nicht am Universum herum, er erschafft es aus seiner eigenen Erfahrung und seinem Verständnis des Lebens neu.
Sie sind kein Künstler, nur weil Sie malen, formen oder Töpfe herstellen, die nicht verwendet werden können. Ein Künstler ist ein Dichter in seinem eigenen Medium. Und wenn ein Künstler ein gutes Werk schafft, hat dieses Werk etwas Geheimnisvolles, eine unausgesprochene Qualität; es lebt.
Künstler – Musiker, Maler, Schriftsteller, Dichter – scheinen immer die genaueste Vorstellung davon gehabt zu haben, was wirklich um sie herum vor sich geht, und nicht die offizielle Version oder die populäre Wahrnehmung des zeitgenössischen Lebens.
Ich denke, dass es einen interessanten Widerspruch darstellt, ein Aktivist und ein Künstler zu sein, weil sie so oft im Widerspruch zueinander stehen. Wenn man als Künstler schreibt, muss man bei der Schaffung von Charakteren den Gaumen seiner eigenen Politik reinigen, und Aktivismus ist sozusagen das genaue Gegenteil.
Ich hatte Angst, dass ich, der Künstler Morimura, Konflikte mit den teilnehmenden Künstlern haben und eine anstrengende Beziehung zu ihnen aufbauen würde. Aber die tatsächliche Erfahrung war genau das Gegenteil. Die Künstler haben meine Anfragen eher positiv aufgenommen, da sie von einem Künstlerkollegen kamen. Ich bin der festen Überzeugung, dass die Tatsache, dass ich als Künstlerin die üblichen Spannungen zwischen Kuratoren und Künstlern vermieden habe, dazu beigetragen hat, eine positive Atmosphäre zu schaffen, eine Solidarität unter den Künstlern zu entwickeln und eine Gemeinschaft für Künstler aufzubauen.
Irgendwann Mitte der 50er Jahre sagte ich: „Ich bin Künstler.“ Davor hatte ich viele Jahre lang gesagt: „Ich werde Künstler.“ Dann erlebte ich einen Sinnes- und Sinneswandel. Was „Künstler werden“ zu „Künstler sein“ machte, war zum Teil eine spirituelle Veränderung.
Als ich Kunst unterrichtete, wurde ich immer gefragt: „Woher weiß man, dass man ein Künstler ist?“ Was macht Sie zu einem Künstler?' Und für mich ist es wie Atmen. Sie hinterfragen nicht, ob Sie atmen; du musst atmen. Wenn Sie also morgens aufwachen und eine Idee verwirklichen müssen und da noch eine andere Idee ist und noch eine, dann sind Sie vielleicht wirklich ein Künstler.
Letztendlich habe ich das Gefühl, dass man eine gewisse Neurose haben muss, um weiterhin Künstler zu sein. Ein ausgeglichener Mensch produziert selten Kunst. Es ist dieses Ungleichgewicht, das uns antreibt ... Der Künstler lebt mit Angst.
Die übliche Kritik an einem Roman über einen Künstler ist, dass er, egal wie real er als Mann ist, für uns als Künstler nicht real ist, da wir den Kunstwerken, die er schafft, vertrauen müssen.
Ich glaube nicht, dass man sein Einkommen als Künstler verdienen muss, um Künstler zu sein. Aber wenn Sie ein Künstler sind, dann ist Kunst das, was Sie tun, unabhängig davon, ob Sie dafür bezahlt werden oder nicht. Es kommt darauf an, was du tust, nicht darauf, was du bist. Ich betrachte Künstler nicht als eine Beschreibung des Temperaments, sondern als eine Kategorie von Beruf, von Berufung.
Ein Künstler ist ein Prophet und Seher, kein Maler oder Designer, kein Reporter oder Entertainer ... Der Künstler verfügt über die überlegene, tiefgründige Wahrnehmung, mit der er in diese Welt außerhalb der menschlichen Verunreinigung eindringen und die Wahrheit daraus herausfinden kann.
Für mich persönlich wollte ich jemanden, der mich musikalisch versteht, der versteht, dass ich ein Künstler bin und das ist, wer ich bin. Ich werde wahrscheinlich – hoffentlich – nicht wie ein anderer Künstler auf Ihrem Label sein. All diese Dinge habe ich bei der Broken Bow-Gruppe gefunden.
Die Beurteilung Ihrer frühen künstlerischen Bemühungen ist Künstlermissbrauch. . . Denken Sie daran, dass Sie, um sich als Künstler zu erholen, bereit sein müssen, ein schlechter Künstler zu sein. Erlauben Sie sich, ein Anfänger zu sein. Wenn Sie bereit sind, ein schlechter Künstler zu sein, haben Sie die Chance, ein Künstler zu werden, und vielleicht mit der Zeit sogar ein sehr guter
Warum wurde das Gemälde gemacht? Welche Ideen des Künstlers können wir spüren? Ist die Persönlichkeit und Sensibilität des Künstlers beim Studium des Werkes spürbar? Was sagt uns der Künstler über seine Gefühle zu diesem Thema? Welche Resonanz bekomme ich auf die Nachricht des Künstlers? Kenne ich den Künstler durch das Gemälde besser?
Die Fähigkeiten des modernen Künstlers sind denen des Handwerkers entgegengesetzt: Statt sich Techniken zur Herstellung verschiedener Objektklassen anzueignen, perfektioniert der Künstler heute die für sein jeweiliges Werk geeigneten Mittel.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!