Ein Zitat von BoA

Der Regisseur des Musikvideos wollte unbedingt die Bilder von Waffen in „Nega Dola“ integrieren, da der Text sehr aggressiv ist. Es vermittelte irgendwie ein sehr starkes Bild. Auf diese Weise haben wir Waffen und die Bilder einer gefährlichen Atmosphäre miteinander verbunden.
Ich wollte schon immer ein Musikvideo mit Skaten und verschiedenen Bildern machen, etwas sehr Künstlerisches.
Ich wollte die Aspekte der Texte und Bilder, die ich aufrichtig kraftvoll und berührend fand, sowie die erstaunlichen musikalischen Extremitäten hervorheben und mein eigenes Ding machen. Das war für mich schon immer das Musizieren. Eine nicht existierende Art von Musik zu synthetisieren, von der ich wünschte, sie gäbe es, weil ich sie hören wollte.
Bilder sind kraftvoll. Bilder sind provokativ – Satellitenbilder umso mehr, weil sie aus dem Weltraum stammen und uns eine Perspektive ermöglichen, die wir sonst nicht haben müssten.
Ich denke, dass die Welt dieses ganze Konzept, dass Musiker rausgehen und ihre Instrumente spielen und Musik für Musik spielen, im Gegensatz zu Musik, die etwas mit irgendeiner Form von Bildern oder Vorstellungen zu tun hat, sehr annimmt.
Erstens bin ich ein Performer, daher möchten die Leute meinen Auftritt unbedingt in verschiedenen Stilen und Genres sehen. Wir haben versucht, Hip-Hop und EDM zu machen und mit „Camo“, „Nega Dola“ und „One Shot, Two Shot“ sehr energiegeladene Auftritte zu geben.
Ich wusste nicht, dass ich Friseurin werden wollte. Ich habe mich immer auf sehr naive Weise für Mode und Bilder interessiert, aber es war immer eine Anziehungskraft, wie Glitzerkugeln. Das war Ende der 70er, Anfang der 80er Jahre, also war es nicht so wie heute, wo man irgendwie alles über die Branche weiß. Die Modebranche war damals eine sehr Insider-Branche – sie war sehr verschlossen. Ich wusste also nicht wirklich, was ich tun wollte.
Die wirklich großen Galeristen waren schon immer an Bildern interessiert, die nicht diese Bilder sind.
Ich erinnere mich, als ich anfing, Texte zu schreiben, war ich sehr großartig. Ich habe versucht, viele Symbole zu verwenden, weil ich dachte, dass Songwriting so sein sollte – mit Bildern und Metaphern. Nach einer Weile kam mir der Gedanke, dass ich es vielleicht einfach so schreiben sollte, wie ich es im wirklichen Leben sagen würde.
Ich mag es, Menschen zum Träumen, Nachdenken, Vorstellen, Lernen und Studieren zu bringen. Heutzutage ist Musik so wörtlich zu verstehen – sie sagt einem: „So ist es“, und meine Musik ist das Gegenteil. Ich komme aus einer Zeit, in der Texte voller Bilder und Metaphern waren, und das ist alles, was ich weiß.
Ich weiß, dass ich in gewisser Weise von einem antiquierten Interesse an Bildern aus gehe, während viele zeitgenössische Dichter sich nicht so sehr für Bilder interessieren. Ich denke, ein Teil davon ist mein Training und einfach mein visuelles Gespür für die Dinge.
Ich wollte schon immer ein Projekt mit Weltraumbildern machen, weil ich diese tollen Science-Fiction-Elektrobuchcover schon immer geliebt habe. Ich habe Science-Fiction schon immer geliebt. Ich habe das Gefühl, dass Weltraumbilder keine Grenzen kennen.
Ich wusste, dass ich mit genreähnlichen Bildern herumspielen wollte, und das Identitätsdiebstahl-Zeug kam dazwischen, als ich herausfand, wie die Charaktere mit diesen Bildern verbunden waren.
Man geht davon aus, dass etwa 96 % von uns über visuelle Vorstellungen verfügen, und es gibt eine sehr kleine Minderheit in der Bevölkerung, von denen einige normal sind, einige von ihnen Hirnläsionen haben und keine visuellen Vorstellungen produzieren können.
...Es gibt Themen, die es wert sind, in Bildern vorangetrieben zu werden, die es wert sind, bewundert zu werden; und die Wahrheit ist niemals „eindeutig“ und der Schein niemals „aufrichtig“. Der Versuch, dies zu erreichen, bedeutet, die primäre, großartige Exzentrizität der Bilder in der westlichen Kultur seit der Reformation zu neutralisieren: die Tatsache, dass man ihnen nicht trauen kann, dass Bilder immer als etwas Anfechtbares und Kontroverses angesehen werden. Das ist der schiere, überschwängliche, glitschige und gefährliche Spaß daran. In unserem Tanzsaal der visuellen Politik gilt kein Bild als unantastbar, und alle Bilder sind potenziell kraftvoll.
Es spiegelt auch die Religion oder den Glauben eines jungen Menschen wider, da es stark mit sakramentalen Bildern und ländlichen Bildern aufgeladen ist, weil ich so viele Jahre im Priesterseminar auf dem Land war.
Ich erinnere mich, wie ich in Chennai in einen Buchladen ging und dort als „Ahista“-Mädchen erkannt wurde. Das Gute an dem Video war, dass der Regisseur mir genau das tun ließ, was ich wollte. Und mein Co-Star im Video war wirklich süß. Ich denke, es ist gut rübergekommen, weil ich Emotionen genau so dargestellt habe, wie ich es im wirklichen Leben tun würde. Ich war einfach ich selbst.
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