Ein Zitat von Butch Hartman

„Zeichnen“ bedeutet, eine Geschichte mit Bildern zu erzählen. „Schreiben“ bedeutet, eine Geschichte mit Worten zu erzählen. — © Butch Hartman
„Zeichnen“ bedeutet, eine Geschichte mit Bildern zu erzählen. „Schreiben“ bedeutet, eine Geschichte mit Worten zu erzählen.
Ich denke, dass die Leute eine Geschichte haben müssen. Wenn man eine Geschichte erzählt, sind die meisten Menschen keine guten Geschichtenerzähler, weil sie denken, dass es um sie selbst geht. Sie müssen Ihre Geschichte, egal welche Geschichte Sie erzählen, zu ihrer Geschichte machen. Man muss also gut darin sein, eine Geschichte zu erzählen, damit sie sich in Ihrer Geschichte wiedererkennen können.
Die Charaktere erzählen Ihnen die Geschichte. Ich erzähle Ihnen nicht die Geschichte, sie werden es tun. Wenn ich es richtig mache, erfährst du die ganze Geschichte.
Wenn Sie verstehen, dass das, was Sie erzählen, nur eine Geschichte ist. Es passiert nicht mehr. Wenn dir klar wird, dass die Geschichte, die du erzählst, nur aus Worten besteht, wenn du einfach zusammenbrechen und deine Vergangenheit in den Mülleimer werfen kannst, dann finden wir heraus, wer du sein wirst.
Was bedeutet es, wenn ein Schauspiellehrer einem Schüler sagt: „Das war keine ehrliche Arbeit“ oder „Das schien nicht echt zu sein“? Im Leben sind wir selten „wahrhaftig“, „ehrlich“ oder „echt“. Und Charaktere in Theaterstücken sind fast nie „wahrhaftig“, „ehrlich“ oder „real“. Was genau meinen Lehrer überhaupt mit diesen Worten? Eine nützlichere Frage ist: Welche Geschichte hat der Schauspieler in seiner Arbeit erzählt? Ein Schauspieler erzählt immer eine Geschichte. Wir alle erzählen ständig Geschichten. Geschichte: Darum geht es.
Beginnen wir mit der Maxime, dass der beste Text zurückhaltend ist, das heißt, er ist nicht voller Schnörkel und Semaphoren und Stepptanz und Vokabelmüll, die der Geschichte, die Sie erzählen, im Weg stehen. Was bleibt Ihnen übrig, wenn Sie das akzeptieren? Übrig bleibt die Geschichte, die Sie erzählen. Die Geschichte, die Sie erzählen, ist nur so gut wie die darin enthaltenen Informationen: Dinge, die Sie hervorrufen oder beobachten, die eine Erzählung zum Leben erwecken; Dinge, die Ihren Standpunkt nicht nur durch Behauptungen, sondern durch Beispiele untermauern; Zitate, die nicht nur Informationen, sondern auch Persönlichkeit vermitteln.
„Phantom“ war für mich eine interessante Technik, die Geschichte zu erzählen. Es gibt eine Stimme in der Gegenwart, die erzählt, was passiert, und dann gibt es eine Stimme aus der Vergangenheit, die die Geschichte ebenfalls vorantreibt. Und Sie wissen, dass sich die beiden Handlungsstränge irgendwann treffen werden.
„Phantom“ war für mich eine interessante Technik, die Geschichte zu erzählen. Es gibt eine Stimme in der Gegenwart, die erzählt, was passiert, und dann gibt es eine Stimme aus der Vergangenheit, die die Geschichte ebenfalls vorantreibt. Und Sie wissen, dass sich die beiden Handlungsstränge irgendwann treffen werden.
Wenn man die Geschichte eines anderen erzählt, muss man auf jeden Fall einen schmalen Grat überwinden, der beim Erzählen der eigenen Geschichte nicht ganz so heikel ist. Ich denke, wenn ich an einer persönlichen Geschichte arbeite, ist der Druck geringer, sie genau richtig hinzubekommen.
Meine Kleidung hat eine Geschichte. Sie haben eine Identität. Sie haben einen Charakter und einen Zweck. Deshalb werden sie zu Klassikern. Weil sie immer wieder eine Geschichte erzählen. Sie erzählen es immer noch.
Jede der „Toy Storys“ erzählt eine emotionale Geschichte, aber sie ist komödiantisch. Sie sind kreativ sehr erfolgreich, was die Geschichten angeht, die sie erzählen. Und sie sind ziemlich geerdet.
Phil Hellmuth eine Bad-Beat-Geschichte zu erzählen, ist, als würde man Joan Rivers eine Botox-Geschichte erzählen
Wenn Sie einen Roman schreiben, erzählen Sie immer noch eine Geschichte. Aber Sie erzählen es ganz anders. Es ist ein Handwerk wie alles andere.
Ich versuche nur klarzustellen, dass die Geschichte, die wir uns selbst erzählen, oft ganz anders ist als die Geschichte, die wir den Menschen um uns herum erzählen.
Ich habe mein ganzes Leben lang gezeichnet. Meine Mutter sagt, meine Schwester und ich hätten bereits im Alter von 1 Jahr gezeichnet. Animationen scheinen eine echte, natürliche Erweiterung des Zeichnens als eine Möglichkeit zu sein, eine Geschichte visuell zu erzählen.
Wenn es eine Geschichte ist, die ich erzähle, dann habe ich die Kontrolle über das Ende ... Aber wenn es eine Geschichte ist, muss ich sie sogar in meinem Kopf jemandem erzählen. Du erzählst eine Geschichte nicht nur dir selbst. Es gibt immer jemand anderen. Auch wenn niemand da ist.
Jede Geschichte ist fehlerhaft, jede Geschichte kann sich ändern. Auch nach der Drucklegung zwischen den Buchdeckeln ist eine Geschichte nicht vor Veränderungen gefeit. Die Leute können es auf ihre eigene Weise erzählen und sich so daran erinnern, wie sie es möchten. Und bei jeder Erzählung kann sich das Ende oder sogar der Anfang ändern. In einigen Fällen wird es zwangsläufig schlimmer sein, in anderen könnte es einfach besser sein. Eine Geschichte gehört schließlich nicht nur dem, der sie erzählt. Es gehört gleichermaßen demjenigen, der zuhört.
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