Ein Zitat von Carly Chaikin

Ich begann mit 17 zu malen; Ich habe einen Kurs im Brentwood Art Center besucht. Ich habe über eine Kunstschule nachgedacht – aber ich bin einfach kein Schulmensch. — © Carly Chaikin
Ich begann mit 17 zu malen; Ich habe einen Kurs im Brentwood Art Center besucht. Ich habe über eine Kunstschule nachgedacht – aber ich bin einfach kein Schulmensch.
Ich studierte Kunst und nahm an allen Kunstkursen teil, die meine Schule zu bieten hatte. Im College habe ich Werbekunst und Design als Hauptfach studiert.
Ich bin nur ein Bauernjunge der Mittelschicht aus Dodge City, Kansas. Und ich dachte immer, dass Schauspiel Kunst ist, Schreiben Kunst ist, Musik Kunst ist, Malerei Kunst ist, und ich habe versucht, diese kulturelle Atmosphäre in meinem Leben beizubehalten.
Ich besuchte die Kunstschule, seit ich fünf Jahre alt war. Ich war schon immer auf der Kunstschule. Alles, was mir passiert ist, ist nichts geplant. Ich hatte noch nie einen Businessplan. Ich habe mich einfach darauf eingelassen, es gefiel mir und ich habe es gewagt. Ich habe in meinem Leben viele Risiken eingegangen.
Während meiner Zeit an der Kunsthochschule hatte ich den Eindruck, dass das Zeichnen von Cartoons weniger als eine Kunst angesehen wurde als die Malerei, weil Cartoons reproduziert werden und das „Werk“ also nicht das einzelne Ding wie ein Gemälde ist, sondern das reproduzierte Bild.
Ich war ein sehr kränkliches Kind. Als ich im Alter von sieben Jahren im Krankenhaus lag, brachte mir mein Vater einen Stapel Comics, um mich zu beschäftigen. Und ich war süchtig. Als mein Kunstlehrer der achten Klasse, Mr. Smedley, mir sagte, er glaube, ich hätte echtes künstlerisches Talent, beschloss ich, alle meine Anstrengungen in diese Richtung zu richten, in der Hoffnung, eines Tages in die Comic-Branche einzusteigen. Ich studierte Kunst und nahm an allen Kunstkursen teil, die meine Schule zu bieten hatte. Im College habe ich Werbekunst und Design als Hauptfach studiert.
Wir müssen dafür sorgen, dass es Kunst in der Schule gibt. Warum? Warum sollte Kunst in der Schule sein? Denn wenn Kunst nicht in der Schule ist, hat ein Typ wie Steve Jobs keine Chance, sich wirklich auszudrücken, denn damit Kunst auf Technologie trifft, braucht man Kunst.
Ich hatte keine Ahnung, was Kunst ist. In der High School gab es einen Kunstunterricht, der jedoch keinen großen Eindruck auf mich machte. Dann ging ich aufs College und dachte, ich würde Schriftstellerin werden.
Ich begann im Jahr 2000 zu malen. Ich hätte nie daran gedacht, eine Kunstschule zu besuchen, obwohl ich Kunst liebte.
Für mich war es ein Everest, Maler zu werden, in Bezug auf das, was ich als Maler betrachtete. Es gibt viele Wege, Künstler zu werden. Für mich war es keine Kunstschule. Ich musste nicht auf eine Kunstschule gehen und dann eine Galerie eröffnen. Es geht eher darum, wie tief Ihre innere Bibliothek ist, aus der Sie schöpfen können. Es geht sicherlich nicht um technisches Können, sondern nur um die Tiefe der Untersuchung. Es braucht Zeit. Ich habe vor meiner ersten New Yorker Ausstellung 15 Jahre lang gemalt. Ich war froh, das zu haben. Es ist eine gute Sache, die Zwanziger damit zu verbringen, sich sein Handwerk anzueignen.
Ich habe im College nie wirklich einen richtigen Kunstkurs besucht. Ich habe gerade angefangen, Kunstzeitschriften zu lesen und Galerien zu besuchen.
Ich besuchte das Chicago Art Institute, das damals die beste Malschule in der Gegend war. Und ich nahm an Malkursen teil – grundlegenden Malkursen und Zeichenkursen aller Art.
Ich ging zur Kunstschule und jeden Dienstag und Freitag zeichneten wir Akte. Betrachtet man die westliche Malerei, stehen männliche und weibliche Akte im Mittelpunkt jedes Gemäldes. Es ist schwierig und aufregend, einen Akt zu zeichnen. Warum sich darüber so aufregen? Es ist unsere Pflicht, Tabus zu brechen.
In Chicago gab es eine Schule namens School of Design. Dies wurde von [Laszló] Moholy-Nagy ins Leben gerufen und es war eine wunderbare Schule, aber wir [mit Alix MacKenzie] gingen nicht auf diese Schule. Wir hatten Freunde, die diese Schule besuchten, und wir besuchten sie oft, und ich bin mir sicher, dass es mich allein durch die Assoziation sehr stark in meine Malrichtung gebracht hat.
Als in den 1960er-Jahren das Aufnahmestudio als Werkzeug plötzlich richtig durchstartete, waren es die Kinder aus der Kunstschule, die damit umzugehen wussten, nicht die Kinder aus der Musikschule. Alle Musikstudenten hielten an der Vorstellung fest, dass Musik eine vergängliche Darbietung sei. Für Kunststudenten dagegen Musik als Malerei? Sie wussten, wie man das macht.
Ich habe nie eine Kunstschule besucht und ich habe nie daran gedacht, eine Kunstschule zu besuchen. Es war nur eine Möglichkeit, diese Ideen, die ich hatte, zu manifestieren. Mir kamen Ideen, die ich zum Ausdruck bringen musste.
Ich habe mit dem Malen begonnen, lange bevor ich angefangen habe, Comedy zu machen. Als ich 1946 aus dem Krieg kam, schrieb ich mich tatsächlich an einer Kunstschule in Dayton, Ohio ein. Ich habe drei Jahre lang gemalt, und dann hat sich das Showbusiness durchgesetzt.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!