Ein Zitat von Cary Fukunaga

Im Grunde schreibe ich Binge-Write. Ich mache viel Vorbereitung, Recherche und Einrichtung. Ich werde einen ziemlich detaillierten Überblick haben. Eine Art Beat-Outline. Und dann füge ich kleine Notizen und Dialogideen hinzu und erstelle einfach ein 20-seitiges Dokument.
Ich skizziere und skizziere und skizziere, und dann mache ich sehr konkrete Angaben zu den Dingen, die ich schreibe. Das ist mein Prozess.
Eine Gliederung ist entscheidend. Es spart so viel Zeit. Wenn Sie Suspense schreiben, müssen Sie wissen, wohin Sie wollen, weil Sie unterwegs kleine Hinweise hinterlassen müssen. Durch die Gliederung weiß ich immer, wohin die Geschichte führt. Bevor ich also schreibe, bereite ich eine Gliederung von 40 oder 50 Seiten vor.
Viele Leute denken, dass sie wirklich cool sind, weil sie keine Konturen aufweisen. In meiner Schreibgruppe sagten sie: „Ich werde nie skizzieren. Ich lasse mich von den Charakteren mitreißen.“ Komm schon, Mann – ich skizziere die Geschichte, aber es ist nur eine Seite. Es ist eine Liste möglicher Umkehrungen in der Geschichte, etwa Dinge, bei denen sich aufgrund dieser bestimmten Enthüllung oder dieser bestimmten Aktion einfach alles ändert. Dann fange ich an, mich wirklich mit der Figur auseinanderzusetzen, denn mir ist die Geschichte egal.
Ich schreibe keine Shows mit Dialogen, in denen sich die Schauspieler Dialoge merken müssen. Ich schreibe die Szenen, in denen wir alles wissen, was passieren wird. Es gibt einen Entwurf von etwa sieben oder acht Seiten, den wir dann improvisieren.
Ich beginne einen Roman erst, wenn ich eine Weile mit der Geschichte gelebt habe, bis ich tatsächlich eine Gliederung geschrieben habe, und nach einer Reihe von Büchern habe ich gelernt, dass es umso einfacher ist, das Buch zu schreiben, je mehr Zeit ich mit der Gliederung verbringe . Und wenn ich bei der Gliederung schummele, bekomme ich Probleme mit dem Buch.
Ich bin ein großer Outliner. Für mein Erwachsenenbuch „The Visibles“ habe ich keine Skizzen entworfen und es hat zwei Jahre gedauert, es zu schreiben, weil ich einfach keine Skizzen gemacht habe und mir der Weg fehlte.
Die Recherche ist am einfachsten. Der Umriss macht am meisten Spaß. Der erste Entwurf ist der schwierigste, da jedes Wort der Gliederung konkretisiert werden muss. Die Neufassung ist sehr zufriedenstellend.
Die einzige Möglichkeit für uns, das heutige Leben zu verstehen, besteht darin, zu erkennen, wohin die Zukunft führt. Die Heilige Schrift skizziert diese Zukunft, nicht mit detaillierten Daten, sondern mit einem allgemeinen Überblick über das, was kommen wird. Dieser Entwurf dient nicht dazu, dass wir Diagramme erstellen, sondern dass er unser Herz vorbereitet.
Ich habe 'St. Nick‘ auf einer 30-seitigen Gliederung. „Aint‘ Them Bodies Saints“ war ein umfangreiches Drehbuch, das aber dennoch viel Raum für Improvisation ließ. Es gab Szenen, die nicht auf der Seite waren – nur ein Satz, der besagte, dass etwas passiert. Ich dachte mir: „Das werden wir herausfinden, wenn wir es drehen.“
Ich bin ein großer Fan von Gliederungen. Hier ist die Theorie: Wenn ich skizziere, kann ich die Fehler erkennen, die ich machen kann. Sie kommen in der Gliederung deutlicher zum Ausdruck als auf den Seiten.
Ich mache mir keine Notizen; Ich skizziere nicht, ich mache so etwas nicht. Ich schlage einfach mit der Faust auf das verdammte Ding ein. Ich bin ein Salami-Autor. Ich versuche, gute Salami zu schreiben, aber Salami ist Salami. Man kann es nicht als Kaviar verkaufen.
Wenn Sie sich ein paar Tage Zeit nehmen, um eine Gliederung zu schreiben, erfinden Sie nur Szenen, von denen Sie denken, dass sie funktionieren und von denen Sie glauben, dass sie interessant sind. Aber während Sie es schreiben, tauchen andere Ideen auf – bessere Ideen, die mit dem zu tun haben, was Sie schreiben.
Mein Schreibprozess ist chaotisch. Normalerweise beginne ich mit einem übergreifenden Thema. Dann erstelle ich mehrere Story-Threads, skizziere sie aber nicht. Ich fange einfach an zu schreiben und mache mir Notizen für das, was kommen könnte. Es ist ein organischer Prozess, der normalerweise ziemlich flexibel ist.
Ein Auftrag und ein Original sind zwei verschiedene Dinge, und beide haben ihre Vorzüge und Laster. Ein Auftrag ist etwas kollaborativer, da Sie die Geschichte skizzieren, die Ihrer Meinung nach erzählt werden sollte, und sie dann schreiben. Und dann gibt es noch Notizen und man ändert sie, im herkömmlichen Studiosystem.
Der 250-seitige Entwurf für American Tabloid. Die Bücher sind so dicht. Sie sind so komplex, dass Sie nicht so schreiben können, wie ich es aus dem Kopf schreibe. Es ist die Kombination aus dieser Akribie und der Kraft der Prosa und, glaube ich, der Tiefe der Charakterisierungen und den Risiken, die ich mit der Sprache eingegangen bin, die den Büchern ihre Schlagkraft verleihen. Und da ärgere ich mich über viele meiner jüngeren Leser.
Nun, zuerst muss man das Schreiben lieben. Viele Autoren lieben es, geschrieben zu haben. Aber das eigentliche Schreiben macht mir Spaß. Abgesehen davon denke ich, dass der Hauptgrund dafür, dass ich so produktiv sein kann, die enorme Menge an Planung ist, die ich mache, bevor ich mit dem Schreiben beginne. Ich erstelle für jedes Buch, das ich schreibe, eine sehr vollständige Kapitel-für-Kapitel-Übersicht. Wenn ich mich zum Schreiben hinsetze, weiß ich bereits alles, was in dem Buch passieren wird. Das bedeutet, dass ich alle wichtigen Gedanken erledigt habe und mich entspannen und das Schreiben genießen kann. Ich könnte nie so viele Bücher schreiben, wenn ich sie nicht zuerst skizziert hätte.
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