Ein Zitat von Christo

Jeder Künstler auf der Welt möchte mit seiner Arbeit Menschen zum Nachdenken anregen. — © Christo
Jeder Künstler auf der Welt möchte mit seiner Arbeit Menschen zum Nachdenken anregen.
Jeder Künstler möchte, dass seine Arbeit jemanden berührt. Ich denke, das ist der Grund, warum Menschen Kunst machen.
Der Künstler kann innerhalb gewisser Grenzen aus seinem Leben machen, was er will ... Nur der Künstler und vielleicht der Kriminelle kann sein Leben zu seinem eigenen machen.
Sie sind kein Künstler, nur weil Sie malen, formen oder Töpfe herstellen, die nicht verwendet werden können. Ein Künstler ist ein Dichter in seinem eigenen Medium. Und wenn ein Künstler ein gutes Werk schafft, hat dieses Werk etwas Geheimnisvolles, eine unausgesprochene Qualität; es lebt.
Ich begann zu bloggen, weil ich nicht wusste, ob ich Künstler werden wollte. Ich wollte online mit anderen Leuten sprechen, die Kunst machen, also postete ich Arbeiten und bat um Feedback. Ich fand es toll, dass ein Künstler wie James Jean seinen Prozess auf seinem Blog zeigte. Es entstand dieser offene Dialog, den wir in der Welt der bildenden Künste leider nicht oft haben. Die Leute werden sagen: „Wow, du teilst viel.“ Ich sage: „Nein, ich lege Wert darauf.“ Instagram ist ein großartiger Ort für Menschen, um Misserfolge zu teilen. Ich möchte nicht, dass die Leute denken, dass es ein glamouröses Leben sei, Künstler zu sein.
Der Künstler scheint gerne die volle Verantwortung für seine Arbeit zu übernehmen. Oft beginnt er, es zu erklären, um es so aussehen zu lassen, als wäre es ein vernünftiger Prozess.
Im Hinterkopf jedes Künstlers gibt es so etwas wie ein Muster und eine Art Architektur. Die ursprüngliche Qualität eines jeden Menschen mit Fantasie ist die Vorstellungskraft. Es ist ein Ding wie die Landschaft seiner Träume; die Art von Welt, die er gerne erschaffen oder in der er umherwandern möchte, die seltsame Flora und Fauna, seinen eigenen geheimen Planeten, die Art von Dingen, über die er gerne nachdenkt. Diese allgemeine Atmosphäre und dieses Muster oder eine Wachstumsstruktur bestimmen alle seine Kreationen, wie unterschiedlich sie auch sein mögen.
Wie sollte ein Künstler anfangen, seine Arbeit als Künstler zu machen? Ich würde darauf bestehen, dass er seine Arbeit als Künstler damit beginnt, ein Kunstwerk zu schaffen.
Die arbeitende Künstlerin duldet keine Schwierigkeiten in ihrem Leben, weil sie weiß, dass sie von Schwierigkeiten daran gehindert wird, ihrer Arbeit nachzugehen. Die arbeitende Künstlerin verbannt alle Ärgerquellen aus ihrer Welt. Sie macht sich den Drang nach Ärger zunutze und setzt ihn in ihrer Arbeit um.
Erinnerung ist ein großer Künstler. Für jeden Mann und jede Frau macht es die Erinnerung an sein oder ihr Leben zu einem Kunstwerk und einer untreuen Aufzeichnung.
Jeder Künstler ist in allem, was er schafft, und tatsächlich, wenn man die Wahrheit sagt, ist jeder Mensch in seinem Leben, in seinem Werk, was auch immer sein Werk sein mag, und dies ist in seinem Gesicht, seiner Figur, seiner Haltung, seiner Bewegung und seiner Gesamtheit sichtbar.
Warum wurde das Gemälde gemacht? Welche Ideen des Künstlers können wir spüren? Ist die Persönlichkeit und Sensibilität des Künstlers beim Studium des Werkes spürbar? Was sagt uns der Künstler über seine Gefühle zu diesem Thema? Welche Resonanz bekomme ich auf die Nachricht des Künstlers? Kenne ich den Künstler durch das Gemälde besser?
Jedes Mal, wenn ich im Studio bin, denke ich an meinen Professor im Grundstudium. Er meinte: „Es gibt so viele Künstler auf der Welt. Wenn du Künstler werden willst, stelle sicher, dass du etwas zu sagen hast. Sei nicht nur ein Künstler und verbreite Blödsinn. Habe etwas zu sagen.“ Ich denke, das wäre meine Philosophie und etwas, worüber ich ständig nachdenke. Jeden Tag, wenn ich im Studio bin, höre und sehe ich ihn. Ich erinnere mich, dass er es im Unterricht gesagt hat. Das ist etwas, was ich immer sicherstellen möchte: Ich sage etwas mit der Arbeit.
Ich denke, man muss akzeptieren, dass ein Künstler auch eine Beziehung zu seiner Kunst und seinen Fans hat: Man ist in einer offenen Beziehung, ob es einem gefällt oder nicht. Geben Sie dem Künstler Raum, sich auf den Ort einzulassen, den er erschafft (im wahrsten Sinne des Wortes oder metaphorisch). Und liebe sie, wenn sie sich nicht erinnern können, wo sie ihre Schlüssel abgelegt haben.
Der Künstler sucht den Kontakt zu seinem intuitiven Sinn für die Götter, doch um sein Werk zu schaffen, kann er nicht in diesem verführerischen und unkörperlichen Bereich bleiben. Er muss in die materielle Welt zurückkehren, um seine Arbeit zu erledigen. Es liegt in der Verantwortung des Künstlers, mystische Kommunikation und die Arbeit der Schöpfung in Einklang zu bringen.
Ihre Arbeit, ich denke wirklich, ihre Arbeit besteht darin, herauszufinden, was ihre wahre Arbeit ist, und sie zu tun, ihre Arbeit, ihre eigene Arbeit, ihr Menschsein, ihr Sein in der Welt.
Es wäre unzulässig, wenn ich meine Meinung öffentlich kundtun würde. Ich könnte dem betreffenden Künstler nicht nur ernsthaft schaden, weil die Menschen aufgrund meiner musikalischen Leistungen so viel Respekt vor mir haben und an mich glauben. Und ich könnte auch Leute gegen mich aufbringen, weil jeder seinen eigenen Geschmack hat. Wir alle machen Musik, die Leute können daraus wählen, was ihnen gefällt. Jeder Musiker mag seine eigene Musik am liebsten, Mann. Ich möchte das nicht angreifen. Ich habe nichts gegen Kritik, ich kann damit umgehen, aber die meisten Menschen können das nicht.“
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