Ein Zitat von Dan Fogelberg

Longer ist nicht mein bestes Lied, es ist einfach ein klassisches Liebeslied, und jeder Songwriter träumt immer davon, ein klassisches Liebeslied zu schreiben. — © Dan Fogelberg
Longer ist nicht mein bestes Lied, es ist einfach ein klassisches Liebeslied, und jeder Songwriter träumt immer davon, ein klassisches Liebeslied zu schreiben.
Ein klassisches Lied ist zeitlos. Einen Klassiker wirst du nie überleben. Ich werde nie eines Tages „In My Life“ der Beatles spielen und sagen: „Das bewegt mich nicht mehr.“
Immer wenn ich glaube zu wissen, dass etwas ein Klassiker oder ein toller Song ist, wird mir klar, dass es immer noch so subjektiv ist, denn Sie und Ihre Freunde könnten über etwas reden und sagen: „(I Can't Get No) Satisfaction“ – ein toller Klassiker Lied – oder jemand würde sagen: „‚Hey Jude‘ ist ein tolles Lied!“ und ich würde sagen: „Ich mag es nicht wirklich.“
„I Want To Hold Your Hand“ ist ein großartiger Klassiker von Paul McCartney und John Lennon, ich liebe diesen Song wirklich. Mir gefiel die klassische Version, ein Rock-orientierter Song, dann hörte mich jemand mit dem Grant-Green-Ansatz machen – Grant Green und Larry Young machten es, mit einem Bossa-Nova-Beat auf der funkigen Seite.
In jedem Lied, das ich schreibe, sei es ein Liebeslied, ein politisches Lied oder ein Lied über die Familie, ist das Einzige, was ich finde, das Gefühl, verloren zu sein und zu versuchen, seinen Weg zu finden.
Wenn ich einen Song schreibe, ist es für mich am schwierigsten, auf eine leere Seite zu starren. Wohin gehe ich von hier aus? Wenn Sie ein Songwriter sind, müssen Sie das jedes Mal tun, wenn Sie einen Song beginnen.
Mein Lieblingstrick beim Songwriting ist es, etwas wie „XO“ zu schreiben. In meinem Kopf dachte ich: „Das wird wahrscheinlich ein Liebeslied.“ Wie kann ich das ändern und Wege finden, das zu verdrehen? Als Songwriter ist es Ihre Aufgabe, dafür zu sorgen, dass der Song Wendungen nimmt, die die Leute nicht erwarten.
Sie müssen Ihre Zeit damit verbracht haben, Top-40-Pop-Rock zu spielen, um zu wissen, wie man einen Song wie „Ritual“, einen Song wie „Absolution“ oder „Idolatrine“ spielt. Sie müssen Ihr klassisches Schlagzeugspiel und Ihre klassische Gitarre beherrschen.
Als Songwriter gibst du dein Bestes, um einen guten Song zu schreiben, und nichts gefällt dir mehr, als einen guten Song zu hören. Es ist leicht, ein großartiges Lied zu bewundern, und man möchte es aus Begeisterung teilen.
Charlie Puth. Ich liebe seinen Songwriting-Stil – moderner, aber klassischer Produktionsstil mit eingängigen Hooklines.
Egal, ob es sich um einen Reggae-Song, einen Rocksong oder ein Liebeslied handelte, die Hauptsache war, was auch immer ich fühlte, diese Emotion einzufangen.
Manchmal schreibt man ein Lied und hat beim Schreiben eines Liedes ein Bild. Ich glaube nicht, dass ein Songwriting-Prozess jemals auf einem Video basiert, aber wenn man einen Song schreibt, ist es manchmal ein sehr visueller Song.
Ein Liebeslied zu schreiben, als ich 19 war, ist ganz anders, als ein Liebeslied zu schreiben, als ich 25 war. Du bist anspruchsvoller; Sie können besondere Dinge etwas klarer erläutern und lokalisieren.
Ich kann mit Ariana Grande ein Lied machen, das für alle Kinder und Teenager-Mädchen geeignet ist, und dann ein anderes Lied, das für eine andere Gruppe von Menschen sein könnte, die das Lied alle lieben. Ich bin bei wem auch immer. Welche Art von Menschen auch immer die Musik lieben wollen und was auch immer sie an der Musik lieben, für mich ist das in Ordnung.
Ich kann mit Ariana Grande ein Lied machen, das für alle Kinder und Teenager-Mädchen geeignet ist, und dann ein anderes Lied, das für eine andere Gruppe von Menschen sein könnte, die das Lied alle lieben. Ich bin mit wem auch immer zusammen. Welche Art von Menschen auch immer die Musik lieben wollen und was auch immer sie an der Musik lieben, für mich ist das in Ordnung.
Ich bin nicht länger der Heiligkeit des aufgenommenen Liedes als einer Art ultimativem Maßstab verpflichtet, an dem jede Darbietung des Liedes gemessen wird. Ich mag Abwechslung, indem es von jedem Lied mehrere Versionen gibt. Und die Songs beinhalten viel Improvisation und ein Element des Zufalls, und das finde ich spannend. Es gibt nicht die eine wahre Formulierung eines Liedes, sie haben je nach Raum, in dem wir uns befinden, unterschiedliche Erscheinungsformen. Das gefällt mir.
Wenn ich anfange, einen Song zu schreiben, schreibe ich normalerweise zuerst den Titel, dann den Song, und ich singe den Song in meinem Kopf und denke über ein Bild des Songs nach. Wenn mir kein Visual hinter dem Song einfällt, werfe ich den Song weg.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!