Ein Zitat von Danny Huston

Es gibt einen Punkt, an dem Kunst nicht mehr subjektiv ist, und mein Beispiel dafür ist Picasso. Wenn Sie Picasso nicht mögen, ist das Ihr Problem. — © Danny Huston
Es gibt einen Punkt, an dem Kunst nicht mehr subjektiv ist, und mein Beispiel dafür ist Picasso. Wenn Sie Picasso nicht mögen, ist das Ihr Problem.
Kein Theoretiker, kein Kunstautor, so interessant er oder sie auch sein mag, könnte so interessant sein wie Picasso. Ein guter Kunstautor gibt Ihnen vielleicht einen Einblick in Picasso, aber schließlich war Picasso zuerst da.
Ich besuchte das Museum of Modern Art und sah mir die Ausstellung von Picassos Skulpturen an, und ich konnte nicht anders, als darüber nachzudenken, wie es wäre, wenn ein Raum voller Schulkinder Picassos Herangehensweise an die Kunst erforschen würde.
Schauen Sie sich die Gemälde von Picasso an. Er ist ein großartiger Maler, aber nur ein subjektiver Künstler. Beim Betrachten seiner Bilder wird einem übel, einem wird schwindelig und einem wird ein Durcheinander in den Sinn kommen. Man kann Picassos Gemälde nicht lange genug betrachten. Am liebsten würde man weg, denn das Gemälde stammt nicht von einem stillen Wesen. Es ist aus einem Chaos entstanden. Es ist ein Nebenprodukt eines Albtraums. Aber neunundneunzig Prozent der Kunst gehören zu dieser Kategorie.
Picasso hatte schon immer einen so großen Einfluss, dass ich, als ich mit den Cartoon-Gemälden begann, dachte, ich würde mich von Picasso entfernen, und sogar meine Picasso-Cartoons wurden fast gemacht, um mich von seinem Einfluss zu befreien.
Ein deutscher Offizier besuchte Picasso während des Zweiten Weltkriegs in seinem Pariser Atelier. Dort sah er Guernica und fragte Picasso, schockiert über das modernistische „Chaos“ des Gemäldes: „Haben Sie das getan?“ Picasso antwortete ruhig: „Nein, das hast du getan!“
Ihre Regionalzeitung, und ich verwende gerne dieses Beispiel, kauft in Ihrem örtlichen Museum einen Picasso, das ist eine Neuigkeit, insbesondere wenn sie 10 Millionen Dollar dafür ausgegeben haben. Aber wenn Sie keine Anerkennung für Ihre Mitarbeiter haben, dann haben Sie niemanden, der sicher sagen kann, ob es ein guter Picasso war oder nicht, und der sich vielleicht sogar der Tatsache bewusst ist, dass es schlechte Picassos gibt. Kunstjournalisten, die nicht über die Erfahrung der Kritik und die Fähigkeit zur Kritik verfügen und nicht in kritischen Werten denken, werden nicht so gute Journalisten sein, wie sie sein könnten.
Zögern Sie nie, einen anderen Schriftsteller nachzuahmen. Nachahmung ist Teil des kreativen Prozesses für jeden, der eine Kunst oder ein Handwerk erlernt. Bach und Picasso sind nicht so voll entsprungen wie Bach oder Picasso; Sie brauchten Vorbilder. Dies gilt insbesondere für das Schreiben.
Picasso ist ein Maler, ich auch; Picasso ist Spanier, ich auch; Picasso ist Kommunist, ich auch nicht.
Ich kaufte weiterhin Gemälde und Kunstwerke, und Yves Saint Laurent hatte, wenn ich das so sagen darf, das Recht auf Besichtigung. Wir haben sogar eine gemeinsame Lektüre der Kunstgeschichte geteilt. Es wäre Yves nie in den Sinn gekommen, zu mir zu sagen: „Ah, ich habe einen Pablo Picasso gesehen …“ Er wusste genau, was an Picasso interessant war, genau wie ich.
Picasso." Er flüstert wie ein Priester. "Picasso. Wer hat die Wahrheit gesehen? Der die Wahrheit gemalt, geformt und mit zwei wütenden Händen aus der Erde gerissen hat.
Wenn Picasso tropft, tropfe ich... Lange Zeit war ich bei Cezanne und jetzt bin ich bei Picasso.
Wenn wir Picasso nie getroffen hätten, wäre dann der Kubismus das gewesen, was er ist? Ich denke nicht. Die Begegnung mit Picasso war ein Umstand in unserem Leben.
Ich werde nicht über Picasso sprechen. Ich habe meinen Pflichten gegenüber diesen Erinnerungen nachgekommen. Wissen Sie, ich hatte selbst eine großartige Karriere als Künstler. Ich bin nicht nur hier, weil ich Zeit mit Picasso verbracht habe.
Picasso und Matisse waren die Typen, von denen ich weg wollte, und Kubismus besteht aus Stillleben. Ihre Gemälde sind allesamt geschlossene Zeichnungen. Und Stillleben ist dafür die perfekte Form. Mitte der 50er Jahre habe ich das Stillleben sozusagen aufgegeben. Das große Bild war auch eine Möglichkeit, sie zu umgehen. Auch die abstrakten Expressionisten waren von der großen Form begeistert, weil sie damit Matisse und Picasso umgehen konnten. Picasso kann keine großen Gemälde malen. Matisse kümmerte sich ab einem bestimmten Punkt nicht mehr darum.
Du musst deinen eigenen Shtick finden. Ein Picasso sieht immer so aus, als ob Picasso ihn gemalt hätte. Hemingway klingt immer wie Hemingway. Eine Beethoven-Symphonie klingt immer wie eine Beethoven-Symphonie. Ein Teil davon, ein Meister zu sein, besteht darin, zu lernen, mit niemand anderem als der eigenen Stimme zu singen.
[Pablo] Picasso hat mein Leben wirklich verändert. Es ist seltsam, das zu sagen, aber ich begann schon sehr früh, einige Picasso-Gemälde zu sehen. Ich war sehr jung und er war nicht so bekannt.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!