Ein Zitat von David Bezmozgis

Manches ist meiner Meinung nach das Persönliche in jedem Akt des Schreibens. Du fühlst dich gefangen: Du beginnst einen Satz, und er offenbart nicht nur die Figur, sondern auch dich selbst.
Ich denke, jeder Start muss ein Fehlstart sein, weil es eigentlich keinen Anfang gibt. Sie müssen sich nur dazu zwingen, sich hinzusetzen und die Qualitätszensur auszuschalten. Und Sie müssen die Zensur ausschalten, sonst fangen Sie an, jeden zweiten Satz zu überdenken. Manchmal entsteht der Verdacht eines möglichen Fehlstarts, den man unterdrücken muss, um weiterschreiben zu können. Aber es wird hartnäckiger. Und in dem Moment, in dem man merkt, dass es wirklich ein Fehlstart ist, ist es schwer, es in Worte zu fassen.
Das erste, was geschieht, ist die Reinigung des früheren Charakters. Ich glaube nicht, dass viele Schauspieler darüber reden, aber es gibt normalerweise einen Prozess, bei dem man sich vor dem Film im Wesentlichen von der gespielten Figur befreit. Dann möchten Sie darüber nachdenken, was die Figur darstellt, und Sie schreiben alle Elemente dieser Figur auf und nehmen sich dann die Zeit, eine gewisse Synchronizität zu finden und zu beginnen, die Figur einzuatmen.
Wenn Sie ein Spiel beginnen, denken Sie nicht: „Okay, ich werde heute einen One-Hitter werfen.“ Es wird einfach zu einem Organismus, Ihr Ausflug wird zu einem Organismus und er wächst.
Wenn Sie merken, dass die Autoren anfangen, an Sie selbst zu schreiben, lesen Sie im Grunde Rezensionen über sich selbst. Und dann wird es zu diesem zyklischen Albtraum, in dem ich das Gefühl habe, dass ich mich darauf einlassen muss, und dann ertappe ich mich dabei, wie ich mich wie die Figur im wirklichen Leben verhalte.
Das Schreiben erfolgt linear und sequentiell; Satz B muss auf Satz A folgen, und Satz C muss auf Satz B folgen, und schließlich kommt man zu Satz Z. Der schwierige Teil des Schreibens ist nicht das Schreiben; es ist das Denken. Sie können die meisten Ihrer Schreibprobleme lösen, wenn Sie nach jedem Satz innehalten und fragen: Was muss der Leser als nächstes wissen?
Manche Dinge sind einfach wirklich schwierig. Das ist es, was mir schwer fällt. Normalerweise finde ich einen Weg, einen Charakter so zu gestalten, dass er real wird und funktioniert. Aber manchmal ist es schwierig, das aufrechtzuerhalten, weil es so viel persönliches Engagement und persönliche, körperliche und emotionale Verzweiflung gibt.
Schreiben ist ein Akt der Hoffnung. Es bedeutet, Ordnung in das Chaos zu bringen, die eigenen Überzeugungen und Annahmen in Frage zu stellen und der Welt mit offenen Augen und offenem Herzen zu begegnen. Durch das Schreiben erklären wir eine persönliche Identität inmitten gesichtsloser Anonymität. Wir finden Sinn, Schönheit und Bedeutung, selbst wenn der rationale Verstand argumentiert, dass nichts davon existiert. Schreiben ist daher auch ein Akt des Mutes. Wie viel einfacher ist es, ein ungeprüftes Leben zu führen, als sich selbst auf der Seite zu konfrontieren?
Normalerweise fange ich an, einen Roman zu schreiben, den ich dann aber verlasse. Wenn ich „aufgeben“ sage, glaube ich nicht, dass irgendein Autor jemals etwas aufgibt, das er auch nur für einen halbwegs guten Satz hält. Sie recyceln also. Ich meine, ich kann mehrere Jahre lang an einem Satz festhalten und ihn dann in ein Buch einfügen, das völlig anders ist als das, in dem er begonnen hat.
Selbst wenn ich in einer Figur schreibe, schreibe ich normalerweise immer noch über Dinge, die ich weiß oder die mir passiert sind, oder ich benutze diese Figur, um eine Erkundung meines eigenen Bewusstseins zu starten. Tatsächlich ist jedoch jeder Charakter, den Sie untersuchen können, nur eine Untersuchung eines Teils Ihres eigenen Bewusstseins.
Wenn Sie Mittel finden müssen, um sich auf das Schreiben zu konzentrieren, sollten Sie vielleicht nicht das schreiben, was Sie schreiben. Und wenn dieser Mangel an Motivation ein ständiges Problem darstellt, ist Schreiben vielleicht nicht Ihre Stärke. Ich meine, was ist das Problem? Wenn Sie das Schreiben langweilt, ist das ziemlich fatal. Wenn das nicht der Fall ist, Sie aber feststellen, dass es schwierig ist und einfach nicht fließt, was haben Sie dann erwartet? Es ist Arbeit; Kunst ist Arbeit.
Jeder Charakter, den Sie sich ausdenken oder erschaffen, ist ein Teil von Ihnen. Sie versetzen sich in diese Figur hinein, aber da ist die Gestalt dieser Figur. Es gibt also ein gewisses Maß an Sicherheit in der Figur, sodass man sich als Figur sicherer fühlt als allein
Ich denke schon, dass der stärkste Charakter jemand ist, mit dem man eine persönliche Verbindung herstellen kann oder der zumindest die Menschlichkeit in jedem von Ihnen findet und von dort aus anfängt.
Schreiben ist eine Kunst, und es geht nicht immer um Offenlegung. Der Akt selbst kann schön, aufschlussreich und privat sein.
Ich finde, es ist eine einfache Möglichkeit, Stücke zu schreiben, indem man sich über die Stimme der Figur Gedanken macht und von dort aus beginnt.
Ich denke, eine Melodie ist eine Melodie. Und normalerweise beginne ich damit, meine Themen zu schreiben, ohne überhaupt Bilder zu schreiben, um einfach nur zu versuchen, den Ton für den Film oder die Fernsehsendung zu finden.
Ich hatte großes Glück, dass meine Eltern sozusagen nie auf frischer Tat ertappt wurden. Also wurde meine Mutter dabei erwischt, wie sie sich mit meinem Vater verbrüderte. Meine Mutter wurde, wissen Sie, in dem Gebäude erwischt, in dem mein Vater lebte. Meine Mutter wurde in einem weißen Viertel nach der Ausgangssperre ohne die richtigen Genehmigungen erwischt. Meine Mutter war im Übergang gefangen. Und das war entscheidend, denn wäre sie auf frischer Tat ertappt worden, hätte sie laut Gesetz bis zu vier Jahre im Gefängnis verbringen können.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!