Ein Zitat von Dennis Hopper

Ich denke, „Easy Rider“ war möglicherweise das erste Mal, dass jemand einen Film mit gefundener Musik anstelle einer Orchestermusik drehte. Niemand hatte bisher wirklich gefundene Musik in einem Film verwendet, außer um sie im Radio zu spielen oder wenn jemand in einer Szene sang.
Was ich an Filmmusik liebe, ist die Vielfalt. Bei einem Film könnte es sein, dass Sie gebeten werden, eine komplett elektronische Partitur zu schreiben, und bei einem anderen Film könnten Sie gebeten werden, nur eine Orchestermusik zu machen.
Mein Interesse an Musik tendiert eher zur Orchestermusik. Und das vorhandene Musikrepertoire ist für mich weitaus emotionaler als das, was normalerweise in Filmmusiken verwendet wird. Das ist nicht immer der Fall. Ich denke, es gab einige hervorragende Filmmusiken von hervorragenden Regisseuren. Aber im Großen und Ganzen denke ich, dass der emotionale Unterton der Filmmusik ziemlich dürftig ist, wenn ich mir einen Film ansehe, einen der heutigen Filme.
Wenn der Film fertig ist, sprechen Sie entweder über die Partitur oder die Quellmusik einer bestimmten Szene und darüber, was funktionieren könnte. Man wirft einfach ein Musikstück über die Szene und wir hören es uns beide an.
Musik war für mich im Moment etwas Verborgenes. Zum ersten Mal bin ich Herr über etwas. Ich werde nicht von jemand anderem benutzt, wie in Filmen oder Bildern, wo man immer das Glück oder die Enttäuschung hat, zu wissen, dass man aus der Sicht eines anderen gesehen wird. Man schaut sich einen Film an und die Hälfte der schönen Szenen kommt nicht vor – die, die einem gefallen haben. Da ich ständig mit dieser Frustration zu kämpfen hatte, war Musik für mich zu Hause, wo einem niemand etwas sagen kann, plötzlich das Beste.
Ich meine, nehmen Sie „Chariots Of Fire“. Diese Eröffnungsszene, die Totalaufnahme der Läufer am Strand, und dann hört man diese Musik ... Ich glaube, das war eines der ersten Male, dass Synthesizer wirklich in der Filmmusik eingesetzt wurden. Ich bin gerade umgedreht! Es war mir egal, wie die Geschichte aussehen würde. Gib mir eine schöne Verbindung von Klang und Musik.
Ich spielte in einer Band und wurde gebeten, einen Independent-Film zu vertonen. Ich hatte es noch nie gemacht, aber Instrumentalmusik geschrieben, also dachte ich, ich könnte es schaffen. Es stellte sich heraus, dass mir die Musik für den Film sehr gut gefiel und ich mich für ein paar weitere Filme entschieden habe, bevor mir klar wurde, dass ich, wenn ich ein erfolgreicher Erzählkomponist sein wollte, das Komponieren erlernen sollte. Ich habe aufgehört, Projekte anzunehmen, habe einen Abschluss in Orchestermusikkomposition gemacht und habe anschließend Filmmusik studiert. Gegen Ende meines Studiums begann ich, mich mit Studentenfilmen zu beschäftigen, um wieder in die Filmmusik einzusteigen.
Ich habe einen sehr vielseitigen Musikgeschmack. Ich mag alles, von Nirvana, das im Film vorkommt, über Weltmusik bis hin zu Orchester und Jazz. Für mich drehten sich die Neunzigerjahre um Oasis, denn ich reiste durch Großbritannien, als diese Band in der Musikszene explodierte.
Nachdem ich Anfang der 90er Jahre nach Los Angeles gezogen war, begann ich, mich ernsthafter und umfassender mit „Musik für Bilder“ zu beschäftigen. Durch meine Zusammenarbeit als Programmierer und Arrangeur mit Graeme Revell lernte ich zum ersten Mal das gesamte Spektrum der Filmmusik kennen, einschließlich der hektischen Anforderungen der Orchesterbesetzung und der Machtpolitik rund um die Fertigstellung einer Partitur für einen großen Kinofilm in Hollywood.
Ich komme aus einer singenden Familie, aber sie sind keine professionellen Sänger, sondern nur Gospelsänger – mein Großvater war Pfarrer. Ich fing an, die damals gängige Musik zu singen, weil meine Mutter sie ständig spielte. Es war Ende der 50er, Anfang der 60er Jahre. Da waren Frankie Lyman and the Teenagers, Etta James... Wir saßen immer draußen auf der Treppe und sangen. Wir stellten sogar unsere Radios und Plattenspieler draußen auf.
Eine der frühesten Erinnerungen, die ich daran habe, die Kraft der Filmmusik zu spüren, war das Anschauen von „Willy Wonka und die Schokoladenfabrik“. Das war für mich eine wirklich klare Offenbarung, als mir klar wurde, dass jeder Film seine eigene Musik hat und dass es da draußen jemanden gibt, der diese ganz spezielle Musik nur für diesen einen Film geschrieben hat.
Erinnern Sie sich an das erste Mal, als Sie eine Show besuchten und Ihre Lieblingsband sahen. Du hast ihr Hemd getragen und jedes Wort gesungen. Du wusstest nichts über Szenepolitik, Haarschnitte oder was cool ist. Sie wussten nur, dass Sie sich durch diese Musik anders fühlten als alle anderen, mit denen Sie ein Schließfach teilten. Endlich hat dich jemand verstanden. Darum geht es in der Musik.
Wenn man einen Film wie „Easy Rider“ nimmt, den jeder als den Beginn von New Hollywood betrachtet, ist das eine große Bewegung. Und wenn man dann den Film und die Leute, die hinter ihm standen, genau unter die Lupe nimmt, erkennt man, dass überall Roger Corman draufsteht. Easy Rider ist ein Hybridfilm, der „The Trip“ und „The Wild Angels“ zu einer neuen Explosion macht. Und die Leute, die es gemacht haben, wissen Sie was, das waren alles [Leute, die mit Roger Corman zusammengearbeitet hatten].
Der erste Song, den ich schrieb und veröffentlichte, trug den Titel „Just As Long As That Someone Is You“. Es wurde 1959 geschrieben und 1965 von Jimmy Ellege aufgenommen. Ich habe angefangen, Lieder zu schreiben, weil ich etwas Eigenes singen wollte. Damals war mir nicht bewusst, dass die Lieder, die ich im Radio hörte, nicht von den Leuten geschrieben wurden, die sie sangen. Ich hatte Poesie schon immer geliebt und es fiel mir leicht, eine Melodie in Poesie zu integrieren.
Musik spielt im Film eine große Rolle. Die Musik in Star Wars, ich kann mir nicht vorstellen, wie der Film ohne sie gewesen wäre. Es hat den Film gemacht.
Es ist meine Lieblingsfilmmusik und weil ich so in Christopher Reeve verknallt war. Die Musik hat dazu geführt, dass ich ihn noch mehr liebe. Kennen Sie das, wenn Sie in einem Film Musik hören und sich dadurch in die Charaktere verlieben? Das ist was passiert ist.
Ich hatte viel Zeit für mich und hörte viel Musik, hauptsächlich Musik, die ich ziemlich gut kannte und zu der ich eine Beziehung hatte. Und ich dachte mir: Was habe ich noch nie geschafft, was diese Person oder diese Leute mit diesem Lied tun könnten? Warum konnte ich es nicht tun und was können sie tun, was ich gerne tun würde? Und dann würde ich versuchen, das zu tun. Ich begann jeden Tag damit, mich mit den Liedern zu beschäftigen, und dachte darüber nach, wie ich dieser Musik, die ich liebe, aber bisher noch nicht machen konnte, näher kommen könnte.
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