Ein Zitat von DJ Shadow

Ich habe das Gefühl, dass man schüchtern ist, wenn man nichts unternimmt und den 20. oder 25. Jahrestag nicht auf irgendeine Weise feiert. So wie ich noch nie ein Verbot hatte, Songs von Endtroducing zu spielen, egal wie sehr ich wollte, dass die Leute meine neuen Sachen mögen – ich habe auch aus diesem Grund nie aufgehört, Endtroducing zu spielen. Es ist ein Geben und Nehmen – es ist ein Ausgleich. Wenn es in dieser gesamten Diskussion ein Thema gibt, dann ist es dieses.
Meine Familie ist sehr musikalisch, ich war davon umgeben. Und ab meinem vierten Lebensjahr war ich diejenige, die meine Mutter fragte, ob ich Klavierunterricht nehmen könnte ... Es wurde mir nicht aufgezwungen. Es war etwas, was ich tun wollte. Und seitdem habe ich nie aufgehört, Musik zu machen. Ich habe nie eine Phase erlebt, in der ich es nicht tun wollte.
Was die Mechanik angeht, wie die Musik entstanden ist, lässt sich nicht leugnen: Endtroducing war extrem einfach. Damit soll es nicht verunglimpft werden – das bedeutet nicht, dass ich es schmeiße oder sage, dass meine neuen Sachen besser sind, oder so etwas in der Art: Es bedeutet nur, dass ich im wahrsten Sinne des Wortes 12,5 Sekunden Stereo-Sampling zur Verfügung hatte , und ein paar Turntable-Overdubs ... Die Natur des Biests bestand damals wahrscheinlich zu etwa 50 % aus Looping und zu 50 % aus Chopping, und das war es, was man mit Samples machen konnte.
Ich glaube nicht, dass Talent etwas mit Inspiration zu tun hat. Inspiration schafft Talent. Menschen legen zu viel Wert auf angeborenes Talent. Es gibt ihnen die Erlaubnis, herumzulaufen und sich wie Arschlöcher zu benehmen. Ich glaube, ich schwanke auf der Grenze zwischen angeborenem Talent und der Notwendigkeit, etwas Arbeit investieren zu müssen. Bist du jemals auf eine Party gegangen, auf der viele kreative Leute anwesend sind und das Gefühl haben, sie hätten die Erlaubnis, sich einfach auf irgendeine Art und Weise zu verhalten? Ich bin selbst kein wirklich moralischer Mensch, aber sie neigen einfach dazu, nie aufrichtig zu sein, weil sie glauben, dass ihre Kunst oder die Tatsache, dass sie Künstler sind, sie in irgendeiner Weise heilig macht.
Wir alle wissen natürlich, dass wir nie jemals jemals jemals jemals jemals jemalsober jemals jemals jemals je jemals jemals jemals jemals jemals je jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals nies gelassen wurden jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals jemals in irgendeiner Weise mit elektrischen Geräten herumspielen. NIEMALS.
Musik wurde mir [in meiner Kindheit] nicht aufgezwungen. Es war etwas, was ich tun wollte. Und seitdem habe ich nie aufgehört, Musik zu machen.
Ich glaube, ich betrachte Talent einfach als eine sehr subjektive Sache. Ich meine, wenn Sie nie versucht haben, Oboe zu spielen, woher wissen Sie dann, dass Sie nicht der talentierteste Oboist aller Zeiten sind? Der Punkt ist, dass es keine Rolle spielt, wenn man es nicht liebt.
Ich habe mit dem Hoddu nie so experimentiert, wie ich es wollte. Wie im Lied „Allah Addu“ gehören das Hoddu und die Stimme zur westafrikanischen Kultur. Wenn man in den Norden Malis reist, gab es früher nur einen Sänger und einen Instrumentenspieler. Das hatten wir nie wirklich auf unseren CDs. Bei einigen anderen Songs, wie „Laare Yoo“, haben wir eine ganze Hoddu-Sektion, etwa vier von ihnen, die zusammen spielen.
Haben Sie schon einmal festgestellt, dass Sie völlig grundlos faul sind? Sie holen Ihre Post ab, gehen in Ihr Haus und stellen fest, dass Sie einen Brief für einen Nachbarn haben. Du schaust dir immer nur den Brief an und sagst: „Hm. Sieht so aus, als würden sie das nie kriegen. Es wird zu viel Energie kosten, wieder rauszugehen. Das werde ich ihnen später mitteilen. Im Moment muss ich mir etwas ansehen.“ „Liebesverbindung.“ Sie haben dort einen neuen Gastgeber.
Übrigens war die allererste Rezension, die James Lavelle und ich zu Endtroducing sahen, sehr negativ! Es war in The Wire und der Kontext der Rezension war, dass Mo'Wax weit hinter Ninja Tune zurückblieb. Heheheh. Und die Leute fragen sich, warum es dieses Gefühl einer Fehde zwischen den Labels gab! Wir sahen uns einfach nur an und dachten: „Na ja, lasst die Schleusen aufgehen!“ Aber um es nicht zu übertreiben, das war buchstäblich die letzte schlechte Rezension, die ich je für dieses Album gesehen habe.
Ich habe irgendwie das Gefühl, dass ich keine große Wahl hatte. Die Lieder... das Spiel... das waren die einzigen Dinge, die meine Aufmerksamkeit jemals wirklich fesselten.
In der Vergangenheit hatten wir nie wirklich eine solche Spontaneität. Wenn man auf Tour geht, spielt man Songs auf eine bestimmte Art und Weise, und dann habe ich das Gefühl, dass es schwierig ist, mich wirklich in meinem Spiel zu verlieren.
Ich hätte nie gedacht, dass ich für die US-Olympiamannschaft spielen würde – als ich aufwuchs, hätte ich mir nie vorgestellt, in der NBA zu spielen, um ehrlich zu sein. So etwas habe ich mir nie vorgestellt. Das ist also wie ein Traum, den ich nie wahr gemacht habe. Es ist, als wäre ich ein Teil dessen, was wirklich vor sich geht. Es fällt mir immer noch sehr schwer zu glauben, dass ich wirklich Teil der größten Sache auf der ganzen Welt sein werde.
Ich hatte das Glück, so viele Ambitionen erfüllt zu haben und weit über alles hinauszugehen, was ich jemals erwartet hätte. Ich hätte mir nie vorstellen können, welche Karriere ich bei den Foo Fighters hatte – Stadien spielen und Lieder im Radio haben. Es ist großartig und mein Ziel ist es einfach, weiterzuspielen.
Es macht immer Spaß, die neuen Sachen zu spielen. Aber ich habe das Gefühl, dass Lieder in gewisser Weise nie fertig sind. Man gelangt an einen Punkt, an dem man sich wohl genug fühlt, dem Song einen Stempel aufzudrücken und ihn rauszuschicken, aber selbst nach der Aufnahme, wenn man ihn live spielt, hört man andere Harmonien, andere Noten, man hört andere Dinge Tempo oder Höhen und Tiefen im Lied.
Ich war noch nie jemand, der Tonleitern lernte und Übungen machte. Vielleicht bin ich faul, aber ich mag so etwas einfach nicht. Es macht Spaß, die Lieder anderer Leute zu lernen, und meine Finger neigen dazu, an neue Orte zu gelangen, weil ich nicht meine Musik spiele, die für mich selbstverständlich ist.
Der einzige Grund, warum ich etwas mache, ist, dass ich es einfach liebe, Songs zu schreiben. Wenn ich Songs schreibe, habe ich tagelang ein gutes Gefühl dabei und das ist der einzige Grund, warum ich es mache, und es ist der einzige Grund, warum ich in einer Band bin. Und es ist der Tour-Aspekt, rauszugehen, die Welt zu sehen, Leute zu treffen. Das ist alles, was ich jemals wirklich wollte, wissen Sie. Und seit ich vierzehn war, fühlte ich mich irgendwie dazu gezwungen. Ich weiß einfach nicht wirklich, was es ist oder warum es so ist.
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