Ein Zitat von Dylan O'Brien

Es ist tatsächlich interessant, diesen [Thomas in The Maze Runner] zu spielen. Das Publikum kann sehen, wie der Charakter herausfindet, wer er ist, Dinge, die er noch nie über sich selbst wusste. Ich finde es toll, dass Thomas als Neuling beginnt, als „Grüner“, und das Publikum erfährt das aus seiner Perspektive. Es ist wirklich cool zu sehen, wie er diese Führungsqualitäten entdeckt, die er hat, und wie man damit umgeht ... Ich denke, ganz ehrlich. So ehrlich wie möglich, wirklich.
Thomas schluckte und fragte sich, wie er jemals da rausgehen konnte. Sein Wunsch, Läufer zu werden, hatte einen schweren Rückschlag erlitten. Aber er musste es tun. Irgendwie wusste er, dass er es tun musste. Es war so ein seltsames Gefühl, besonders nach dem, was er gerade gesehen hatte ... Thomas wusste, dass er ein kluger Junge war – er spürte es irgendwie in seinen Knochen. Aber nichts an diesem Ort ergab irgendeinen Sinn. Außer eine Sache. Er sollte ein Läufer sein. Warum empfand er das so stark? Und selbst jetzt, nachdem ich gesehen habe, was im Labyrinth lebte?
Sie müssen dem Publikum keine Dinge mit dem Löffel füttern. Sie müssen an den Dingen arbeiten. Oftmals sind bei Binge-fähigem Zeug die zweite und dritte Betrachtung wirklich wichtig, weil man sieht: „Oh, dieser Charakter mochte ich nicht, das sollte so sein, weil er sich in Episode 9 als Abtrünniger herausstellte.“ . Jetzt werde ich zurückgehen und mir all die Momente ansehen, in denen ich diese Gefühle für ihn empfunden habe.“ Das ist das Schöne daran.
Wir haben neulich eine Show auf diesem Festival gespielt und es war ein Publikum, vor dem ich normalerweise nie spielen würde. Das ist eines der großartigsten Dinge an Festivals: Man bekommt nicht immer sein Publikum, sondern Leute, die einfach aus Neugier vorbeischauen. Die Reaktion war erstaunlich; Es gab Leute, die tanzten, was wir noch nie hatten, denke ich, weil die Botschaft ziemlich kraftvoll ist und die Aufführung viel eindringlicher ist als zuvor. Das Publikum scheint darauf wirklich gut zu reagieren, und das ist eine wunderbare Sache, denn bei einer Aufführung stößt man wirklich auf das Publikum.
Für mich ist der interessanteste Ansatz zum Film Noir subjektiv. Bei diesem Genre geht es vor allem darum, nicht zu wissen, was um einen herum vorgeht, und um die Angst vor dem Unbekannten. Der einzige Weg, dies effektiv zu tun, besteht darin, wirklich in das Labyrinth vorzudringen, statt von oben auf das Labyrinth zu schauen, und das ist es, was ich meine.
Das ist es, was mich wirklich dazu bringt, live zu spielen – die Wertschätzung. Und ich glaube, ich habe mir viel Spielraum gelassen, um verschiedene Dinge auszuprobieren und herauszufinden, was ich mache, und das Publikum akzeptiert es.
Es ist einfach interessant, dass die Leute nicht wirklich wissen, welche Rollen, die ich spiele, dunkler sind. Ich mache irgendwie eine riesige Mischung aus wirklich großen, hellen Sachen, aber auch wirklich düsteren Indie-Sachen, und irgendwie klappt es einfach so.
Du spielst mit dem Publikum und sie spielen mit dir. Sie lassen sich darauf ein, und dann machen sich alle darauf ein. Ich möchte nicht wie ein Affe auf der Bühne sein und einfach nur alles nachmachen, denn dann würde es keinen Spaß mehr machen. Ich achte einfach auf das Publikum und schätze die Tatsache, dass uns jemand sehen möchte. Das macht mich wahnsinnig.
Ich habe versprochen, dass ich ihn rette und nach Hause bringe! Ich habe es ihm versprochen! weinte, weinte, als hätte er noch nie zuvor geweint. Seine lauten, quälenden Schluchzer hallten durch die Kammer wie die Geräusche gequälten Schmerzes. (S. 358, gebundene Ausgabe)
Es ist wirklich interessant, aus einer anderen Perspektive auf eine Gesellschaft zu blicken. Ich liebe „Phantom Thread“ von Paul Thomas Anderson, und das ist eine von einem Amerikaner geschaffene Version von Britishness und Englishness.
Ich bin einfach ein ganz normaler, sensibler Typ, der jeden Tag seinen Geschäften nachgeht. Die Leute sehen die Tätowierungen und lesen entweder Dinge oder sie sehen Dinge und wissen nicht wirklich, dass ich nur dieser Typ bin, der morgens aufsteht, Kaffee kocht, mit seinen Freunden rumhängt, mit seinem Hund spazieren geht und seinen liest Bibel und geht seinem Tag nach.
Das Schöne an Live-Auftritten ist, dass ich noch nie im Stich gelassen wurde. Teilweise habe ich Glück, dass mein Publikum sich selbst auswählt. Im Allgemeinen wissen sie, worauf sie sich einlassen, und im Allgemeinen mögen wir uns alle und verstehen uns. Aber ich finde immer ein, zwei oder ein Dutzend wirklich interessante Leute im Publikum, die die Show anders machen. Und das ist eines der Dinge, die ich an Auftritten wirklich mag.
Ich habe mich [bei „The Maze Runner“] wirklich wohl gefühlt. Vom ersten Tag an liebte ich das Drehbuch und die Geschichte, und ich dachte, es könnte etwas wirklich Cooles, Interessantes und Originelles in dieser Generation von hochgewürgten Projekten und Fortsetzungen und so werden, also bin ich stolz, ein Teil davon zu sein.
Patrick meinte, wir sollten versuchen, ein Publikum vor einen der Workshops zu bringen, im Grunde genommen vor die Klasse, und sehen, wie die Künstler es schafften, dort ein Publikum zu haben, denn er sagte: „Wissen Sie, es ist ein wirklich interessanter Test, weil Manchmal wird es sogar noch lustiger.
Einer der Tricks besteht darin, die Darlegung in einer Konfliktszene zu vermitteln, so dass eine Figur gezwungen wird, Dinge zu sagen, die das Publikum wissen lassen soll – wie zum Beispiel seine Verteidigungsworte, wenn er sich gegen den Angriff einer anderen Person verteidigt scheinen gerechtfertigt zu sein, obwohl seine Worte eigentlich erläuternde Worte sind. Da etwas zu passieren scheint, glaubt das Publikum, es sei Zeuge einer Szene (was es auch ist), und hört nicht den erläuternden Reden zu. Humor ist eine weitere Möglichkeit, Darstellungen rüberzubringen.
Die Sache ist, dass wir ehrlich gesagt kein Publikum hatten. Und wir haben jetzt die Chance, ein Publikum zu haben. Das ist großartig, denn ich denke, wir haben uns als Band so weit entwickelt, dass es meiner Meinung nach tatsächlich interessant sein könnte, uns das anzusehen.
Ich habe YouTube zum ersten Mal beim Surfen im Internet entdeckt und dann Leute gefunden, die einfach in ihre Kameras sprachen. Ich wusste nicht einmal, dass man das tun könnte. William Sledd war meine erste YouTube-Besessenheit. Er war so kompromisslos er selbst und hatte einfach Spaß daran, mit seinem Publikum über Dinge zu sprechen, die ihn interessierten. Ich dachte – wenn er es könnte, warum könnte ich es dann nicht?
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