Ein Zitat von Georg Baselitz

Wie jeder Europäer hatte ich schon immer die expressionistische Malerei geliebt. Tatsächlich bewunderte ich es umso mehr, als dies genau die Gemälde waren, die von der Generation meines Vaters verachtet wurden.
Ich war ein abstrakter Expressionist, bevor ich abstrakte expressionistische Gemälde gesehen hatte. Ich habe schon als Kind angefangen und mich während der gesamten Schulzeit einfach mit abstrakten Dingen beschäftigt.
Ich wollte schon immer Bilder machen, an denen man nicht vorbeigehen kann, Bilder, die die Aufmerksamkeit fesseln und fesseln. Je öfter man sie betrachtet, desto befriedigender werden sie für den Betrachter. Je mehr Zeit Sie dem Malen widmen, desto mehr bekommen Sie zurück.
Ich glaube, ich hatte eigentlich schon immer Angst vor dem Malen. Von Anfang an. In allen meinen Bildern geht es um das Malen ohne Maler. Wie eine Art mechanische Form der Malerei.
Du bist wie ein Zeuge. Du bist derjenige, der ins Museum geht und sich die Gemälde ansieht. Ich meine, die Gemälde sind da und man ist auch im Museum, nah und fern zugleich. Ich bin ein Gemälde. Rocamadour ist ein Gemälde. Etienne ist ein Gemälde, dieser Raum ist ein Gemälde. Du denkst, dass du im Raum bist, aber das bist du nicht. Du schaust in den Raum, du bist nicht im Raum.
Die frühesten Gemälde, die ich liebte, waren immer die am wenigsten referenziellen Gemälde, die man sich vorstellen kann, von Malern wie Mondrian. Ich war von ihnen begeistert, weil sie sich auf nichts anderes bezogen. Sie standen allein und waren lediglich aufgeladene magische Objekte, deren Kraft nicht aus der Verbindung mit irgendetwas anderem stammte.
Ich glaube, ich hatte eigentlich schon immer Angst vor dem Malen. Von Anfang an. In allen meinen Bildern geht es um das Malen ohne Maler. Wie eine Art mechanische Form der Malerei. Als würde man einen imaginären Computermaler oder einen Roboter finden, der malt.
Wie vollendet man ein Gemälde eigentlich? Es gibt Gemälde von so vielen verschiedenen Künstlern, die gerade deshalb interessant sind, weil sie noch nicht wirklich fertiggestellt sind.
Meine Bilder erfreuen sich immer größerer Beliebtheit und ich habe mich in den letzten Jahren etwas mehr für die Malerei interessiert. Tatsächlich habe ich für meinen Roman „Das Hornissennest“, den ich vor nicht allzu langer Zeit geschrieben habe, das Titelbild gemalt, und jetzt male ich ziemlich viel.
Jedes Gemälde besteht immer aus zwei Gemälden: dem, das Sie sehen, und dem, an das Sie sich erinnern.
Ja, wissen Sie, manchmal haben wir darüber nachgedacht, wie seltsam unsere Malerei im Vergleich zur normalen Malerei war, die alles Expressionistische war. Man vergisst, dass das jetzt schon 35 Jahre her ist und die Leute es nicht als eine Art Kuriosität ansehen.
Meine Mutter war Waliserin und ich liebte es, jeden Sommer nach Wales zu fahren, wo Onkel Les eine Farm hatte. Meine Mutter hatte sieben Brüder und eine Schwester und sie standen sich alle sehr nahe. Es gab immer Essen auf dem Tisch und Onkel kamen ein und aus. Die Familie meines Vaters war Engländerin und lebte in London, und wir haben sie nicht wirklich gesehen.
Nicht jeder Maler hat eine Begabung zum Malen. Tatsächlich sind viele Maler enttäuscht, wenn sie in der Kunst auf Schwierigkeiten stoßen. Das Malen unter Druck von Künstlern ohne das nötige Talent kann nur zu Formlosigkeit führen, denn Malen ist ein Beruf, der Seelenfrieden erfordert. Der Maler muss immer das Wesentliche der Dinge suchen und immer die wesentlichen Eigenschaften und Emotionen der Person darstellen, die er malt.
Ich denke, dass die Menschen dazu neigen, die Bilder als gelöst oder endlich zu betrachten. Aber für mich kann ein Gemälde ein Index für alle Bilder sein, die ich gemacht habe und alle Bilder, die ich machen werde. Wenn ich einen Film über die Olympischen Spiele mache, untersuche ich nicht eine bestimmte Sportart; Mich interessiert der Gesamtkontext.
Ich bin ein Amerikaner der ersten Generation. Meine Mutter ist Italienerin und Russin und viele andere, und mein Vater ist Uruguayer. Tatsächlich war meine Mutter zweimal verheiratet und beide Männer waren Uruguayer. Ich bin also in einem sehr europäisch/lateinamerikanisch geprägten Zuhause aufgewachsen.
Unvollendete Gemälde werden mehr bewundert als fertige, weil die eigentlichen Gedanken des Künstlers sichtbar bleiben.
Auf dem Planeten Erde zum Beispiel hatte der Mensch immer angenommen, er sei intelligenter als Delfine, weil er so viel erreicht hatte – das Rad, New York, Kriege und so weiter –, während die Delfine nie etwas anderes getan hatten, als im Wasser herumzualbern eine gute Zeit haben. Aber umgekehrt hatten die Delfine immer geglaubt, sie seien weitaus intelligenter als der Mensch – aus genau den gleichen Gründen.
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