Ein Zitat von Gustave Flaubert

Die wichtigste Qualität der Kunst und ihr Ziel ist die Illusion; Emotionen, die oft durch gewisse Opfer poetischer Details erreicht werden, sind etwas ganz anderes und von minderer Qualität.
Wer von Kunst spricht, spricht von Poesie. Es gibt keine Kunst ohne poetisches Ziel. Es gibt eine bestimmte Art von Emotionen, die der Malerei eigen sind. Es gibt einen Effekt, der aus einer bestimmten Anordnung von Farben, Lichtern und Schatten resultiert. Das nennt man die Musik der Malerei
Seien Sie bereit, Entscheidungen zu treffen. Das ist die wichtigste Eigenschaft einer guten Führungskraft. Werden Sie nicht Opfer dessen, was ich das „Ready-aim-aim-aim-aim-Syndrom“ nenne. Sie müssen bereit sein zu schießen.
Alle Kunst ist unsterblich. Denn Emotion um der Emotion willen ist das Ziel der Kunst, und Emotion um der Tat willen ist das Ziel des Lebens.
Ob ein Aquarell einem Ölgemälde unterlegen ist oder ob eine Zeichnung, eine Radierung oder eine Fotografie nicht so wichtig ist wie eines von beiden, spielt keine Rolle. Etwas verachten zu müssen, um etwas anderes zu respektieren, ist ein Zeichen von Impotenz.
Die Details meiner Kunst hängen ganz vom Projekt selbst ab. Ich neige dazu, bei Covern etwas detaillierter zu sein als bei Innenseiten, und ich versuche, die Details bei Action-Sequenzen im Gegensatz zu Spannungspassagen zu reduzieren.
Ich war ein normales Kind. Das heißt, ich war egoistisch und nicht ganz von der Existenz von Dingen überzeugt, die nicht ich selbst waren, und ich war mir felsenfest und unerschütterlich sicher, dass ich das Wichtigste in der Schöpfung war. Es gab nichts, was mir wichtiger war als ich.
Üben Sie Qualität, und Sie werden besser in der Qualität. Aber Qualität braucht Zeit. Wenn Sie also ausschließlich an der Qualität arbeiten, verlieren Sie am Ende etwas anderes, das wichtig ist: Geschwindigkeit.
Oftmals macht man auf der Suche nach etwas ganz anderem die erstaunlichsten Funde.
Es gibt keine Kunst ohne poetisches Ziel.
Die Existenz eines Mediums ist schließlich seine absolute Rechtfertigung, wenn es, wie so viele zu denken scheinen, eines braucht und jeder Vergleich der Möglichkeiten nutzlos und irrelevant ist. Ob ein Aquarell einem Öl unterlegen ist oder ob eine Zeichnung, eine Radierung oder eine Fotografie nicht so wichtig ist wie eines von beiden, spielt keine Rolle. Etwas verachten zu müssen, um etwas anderes zu respektieren, ist ein Zeichen von Impotenz. [Hervorhebung hinzugefügt] Nehmen wir vielmehr mit Freude und Dankbarkeit alles an, durch das der Geist des Menschen eine immer umfassendere und intensivere Selbstverwirklichung anstrebt.
Oft werden durch Ungestüm und Wagemut Ergebnisse erzielt, die mit gewöhnlichen Methoden nie zu erreichen gewesen wären.
Für mich, der ich als Kind so viel geträumt habe, der eine Traumwelt erschaffen hat, in der ich die Heldin einer endlosen Geschichte war, hatte das Leben der Menschen um mich herum weiterhin eine gewisse Märchenbuchqualität. Ich habe etwas gelernt, das mir schon oft geholfen hat: Das Wichtigste in jeder Beziehung ist nicht, was man bekommt, sondern was man gibt.
Vielleicht kommt auch in meine Kunst, nicht weniger als in mein Leben, eine noch tiefere Note, eine größere Einheit der Leidenschaft und Direktheit des Impulses. Nicht Breite, sondern Intensität ist das wahre Ziel der modernen Kunst. In der Kunst geht es uns nicht mehr um den Typus. Es sind Ausnahmen, die wir tun müssen. Ich kann meine Leiden nicht in irgendeine Form bringen, das brauche ich kaum zu sagen. Kunst beginnt erst dort, wo die Nachahmung aufhört, aber etwas muss in meine Arbeit hineinkommen, vielleicht zu einer volleren Erinnerung an Worte, zu reicheren Kadenzen, zu merkwürdigeren Effekten, zu einer einfacheren architektonischen Ordnung, auf jeden Fall zu einer gewissen ästhetischen Qualität.
Natürlich ist der Puritaner nicht ganz frei von ästhetischem Empfinden. Er hat eine Vorliebe für gute Form; er reagiert auf Stil; er ist sogar zu etwas fähig, das einer rein ästhetischen Emotion nahekommt. Aber er fürchtet dieses ästhetische Gefühl als eine eindringliche Ablenkung von seiner Hauptaufgabe im Leben: der nüchternen Betrachtung des überaus wichtigen Problems des Verhaltens. Kunst ist eine Versuchung, eine Verführung, eine Lorelei, und der gute Mann kann getrost mit ihr umgehen, wenn sie zu moralischen Zwecken gebrochen wird – mit anderen Worten, wenn ihre Unschuld aus ihr herausgepumpt und ihr die Begeisterung entzogen wird.
Am wichtigsten ist vielleicht, dass Richter Ziele haben werden. Und weil dies so ist, versuchen Richter oft, das Gesetz so zu gestalten und zu lenken, dass bestimmte ethische Werte gefördert und bestimmte soziale Ziele erreicht werden. Eine solche Aktivität ist nicht unbedingt falsch oder ungültig.
Eine klare Vorstellung von der Natur der Qualität in der Kunst wird immer zu minderwertiger, darauf zugeschnittener Kunst führen.
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