Ein Zitat von Holly Golightly

„Manchmal greife ich sechs Monate lang oder so nicht zur Gitarre.“ „Ein anderes Mal verreise ich, gehe in ein Hotel oder so, um Lieder zu schreiben.“ Oder ich bleibe bei einem Freund, bringe den Hund mit und erledige Dinge abseits meiner normalen Routine. Dann setze ich mich hin und spiele abends Gitarre. Ich mache es jedes Mal anders. Es gibt keinen festgelegten Weg.
Was mich an Chuck Berry interessierte, war die Art und Weise, wie er so mühelos aus dem Rhythmus heraustreten konnte, ein schönes, einfaches Riff einbaute und sich dann direkt wieder in das Gefühl hineinversetzte. Früher haben wir viel mehr Rhythmus-Sachen gespielt. Wir würden die Unterschiede zwischen Lead- und Rhythmusgitarre abschaffen. Man kann nicht in ein Geschäft gehen und nach einer „Leadgitarre“ fragen. Du bist Gitarrist und spielst Gitarre.
Ich habe keine Gitarrenschule besucht und weiß nicht, wie man Akkorde spielt, aber ich kann es auf meine eigene Art und Weise machen, und ich denke, manchmal geht das einigen Gitarristen auf die Nerven, die den ganzen Tag herumsitzen und ihr Zeug spielen Es gibt Leute, die das mögen.
Meine Gitarre ist wie mein bester Freund. Meine Gitarre kann mich durch alles bringen. Wenn ich mich hinsetzen und mit meiner Gitarre einen tollen Song darüber schreiben kann, was im Leben vor sich geht, dann ist das die beste Therapie für mich.
Ich würde nicht einfach andere Leute Lieder schreiben lassen und ich würde sie dann singen. Ich würde mich an die Gitarre setzen und 11 oder 12 gute Songs für ein Album schreiben, und das wird lange dauern.
Manchmal mache ich erst einen Beat und dann schreibe ich. Manchmal habe ich eine Melodie im Kopf und greife zur Gitarre, um das Lied zu entwickeln. Manchmal schreibe ich einfach ohne Melodien, und am Ende verwende ich diese Texte, wenn ich denke, dass ich das passende Instrumental habe, das die Emotionen dessen, was ich geschrieben habe, zum Vorschein bringt und darstellt.
Ich spiele die ganze Zeit Gitarre und denke ständig über Songs nach ... Jedes Mal, wenn ich eine Gitarre in die Hand nehme, fallen mir andere Riffs ein, ganz unterschiedliche Bands, in denen ich gespielt habe. Manchmal gibt es einen Song oder ein Riff, das könnte nur zu Slipknot gehören, und ich kann es einfach für nichts anderes verwenden, egal was passiert.
Die Art und Weise, wie ich Musik für andere Künstler schreibe, ist die gleiche, wie ich Musik für mich selbst schreibe. Ich nehme die Gitarre und schreibe Musik, und wenn ich sie nicht benutze, habe ich ungefähr 500 andere Songs. Wenn ich es nicht benutze, gebe ich es weg.
Ich habe mich in jungen Jahren wirklich nicht für Sport interessiert. Ich konnte es kaum erwarten, von der Schule nach Hause zu kommen, direkt in mein Schlafzimmer zu gehen, die Gitarre in die Hand zu nehmen und darauf zu spielen. Es wurde für mich zu einer Obsession. Das Einzige, was ich wollte, war Gitarre zu spielen und jeden Lick zu lernen, den ich im Radio hörte.
Ich habe immer eine Gitarre dabei. Eigentlich habe ich mehrere, ich spiele jeden Tag. Und ich genieße es. Ich bin nie sehr weit von ihnen entfernt. Ich schwöre, ich habe immer nur ein paar Tage Zeit, ohne Gitarre zu spielen, und ich mag sie nie! Es ist immer eines in der Nähe und ich spiele jeden Tag. Oder ich arbeite im Studio an etwas und spiele ein bisschen herum. Es ist wirklich eine Erweiterung von mir.
Für mich war die Gitarre nur ein Werkzeug, um Lieder zu machen. Ich habe mit 10 angefangen – ich habe gelernt, was ich lernen musste, um meine Ideen zu vermitteln. Ich hatte immer das Gefühl, ein schwacher Gitarrist zu sein, aber jetzt wird mir klar, dass ich mit dem Fingerpicking eigentlich weiß, was ich mit meinen Songs mache, aber ich konnte nicht eingreifen und ein allgemeiner Gitarrist sein. Aber mein Gitarrenspiel war schon immer von dem Bedürfnis getrieben, Lieder zu schreiben.
Ich schreibe eher auf der Akustikgitarre oder dem Klavier. Ich habe eine Art Regel: Wenn ich mich nicht hinsetzen und das spielen und den Song fertigbringen kann, bringe ich ihn nicht zur Band, denn bei fast jedem guten Song kann man sich hinsetzen und ihn mit einem Klavier oder Klavier vortragen Eine Gitarre.
Es gibt bestimmte Themen, von denen sich Songwriter fernhalten, weil es schwierig ist, dorthin zu gelangen. Ich habe mich nicht hingesetzt und gesagt: „Ich möchte jetzt etwas über meinen Vater schreiben.“
Als ich 13 Jahre alt war, begann mein Vater mir das Gitarrespielen beizubringen. Wenn er zur Arbeit ging, zeichnete er Gitarrensaiten auf einem Blatt Notizbuchpapier auf. Ich setzte mich jeden Tag hin, schaute es mir an und übte, während er weg war.
Heutzutage führe ich ein Tagebuch, also skizziere ich ständig meine Gedanken oder Zeilen, die mir einfallen ... Ideen für Lieder. Und wenn ich dann einen Moment für mich habe, setze ich mich mit meiner Gitarre hin, schlage mein Tagebuch auf und fange an, die Dinge gemeinsam zu massieren und zu sehen, ob ein Song Gestalt annimmt. Oder manchmal hänge ich einfach mit meiner Gitarre ab und überlege mir eine Akkordfolge oder einen Lick, und das sitze dann eine Weile herum und warte darauf, sich mit ein paar Worten zu verbinden. Es ist also irgendwie willkürlich und es ist wie... Junk-Kultur. Ich suche glänzende Gegenstände und klebe sie zusammen. Lachen.
Ich meine, nichts für ungut, aber ich verstehe nicht wirklich, warum Gitarristen von Creed oder so etwas auf den Titelseiten von Gitarrenmagazinen zu sehen sind. Fast jeder kann sich hinsetzen und lernen, diese Lieder zu spielen.
Ich hätte nie gedacht, dass ich so lange brauchen würde, um etwas zu tun. Ich dachte, alles sei vorübergehend und manchmal ist ein schlechtes Zeitgefühl das Beste, was einem zugute kommt. Um sich hinzusetzen und ein Buch zu schreiben, das sechs Jahre dauert, muss man ein falsches Zeitgefühl haben, denn das ist zu entmutigend. Niemand wird einen Stift und ein Blatt Papier in die Hand nehmen und sagen: „Okay, sechs Jahre, los geht’s.“
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