Ein Zitat von Jaco Pastorius

Es ist wirklich einfach, Mundharmonika zu spielen, jeder kann es. Es ist eine andere Sache, zu schwingen, eine Band zum Schwingen zu bringen, einen Groove zu erzeugen. Harmonische sind nicht alles. Die Fähigkeit, Harmonische zu spielen, macht Sie sicherlich nicht zu einem guten Bassisten. Klugheit ist kein Ersatz für wahres Bewusstsein.
Harmonische sind Schwingungen, die einen Bruchteil der Länge der schwingenden Saite ausmachen und den Noten höhere Tonhöhen und komplexere Inhalte verleihen. Bei einem stumpfen Instrument erlöschen die Obertöne, bei einem tragenden Instrument erklingen die Obertöne jedoch weiterhin zusammen mit dem Grundton.
Als ich anfing, mit Obertönen zu experimentieren, habe ich manchmal zwei Verzerrerboxen angeschlossen, um meine Saiten zum „Braten“ zu bringen, was dazu beitrug, die Obertöne hervorzuheben.
Ich verwende Delay und Reverb seit Mitte der 1960er Jahre. Ich nutze sie, um das, was für das Ohr fast unhörbar ist, hörbar zu machen. Ich benutze sie nicht, um laut zu spielen, sondern um den höheren Harmonischen Gehör zu verschaffen.
Wenn Sie eine Geige nehmen, können Sie sie auf 50 verschiedene Arten klingen lassen. Nicht nur Pizzicato und Streichinstrumente, sondern auch Ponticello, Harmonische und Tremolos. Wenn Sie eine Oboe nehmen und darauf spielen, gibt es eine Möglichkeit, sie klingen zu lassen: wie eine Oboe.
Jedes Mal, wenn ich jemanden mit Samples und Hip-Hop beeindrucken möchte, spiele ich „Portrait of Tracy“. Er ist einer der größten Bassisten aller Zeiten, der eine ganze Komposition nur mit den beiden Harmonischen des E-Bass komponiert; dann wurde daraus im Abstand von fünf Jahren ein dreisekündiger Loop zu jedem großartigen R&B-Song.
Jeff Beck ist von seinem inneren künstlerischen Antrieb angetrieben, das Instrument immer weiterzuentwickeln. Er wird den Whammy Bar mit dem Lautstärkeregler und dem Klangregler gleichzeitig verwenden und so Obertöne erzeugen, die kein Mensch treffen kann.
Ich sitze auf der Bank und schaue sogar zu, wie meine Teamkollegen schwingen, sodass man von ihnen lernen kann, wenn sie einen schlechten oder guten Schwung machen. Ich schaue gerne zu, vom Neuling bis zum erfahrenen Spieler, und so kann man den Unterschied erkennen und etwas von ihnen lernen.
Schwing deinen Schwung. Keine Ahnung von einer Schaukel. Kein Schwung, den Sie im Fernsehen gesehen haben. Nicht der Schwung, den Sie sich gewünscht hätten. Nein, schwing deinen Schwung. Zu Großem fähig. Nur von Ihnen geschätzt. Perfekt in seiner Unvollkommenheit. Schwing deinen Schwung. Ich weiß, das habe ich.
„Swing“ ist ein Adjektiv oder ein Verb, kein Substantiv. Alle Jazzmusiker sollten schwingen. So etwas wie eine „Swingband“ gibt es in der Musik nicht.
Entweder man schwingt eine Band oder man schwingt keine Band, und das ist es, was heute fehlt. Es gibt keine Leute, die dorthin zurückkommen und mit dem geringsten Mut spielen.
Ich denke, die Band kann wirklich schwingen, wenn sie locker schwingt, wenn sie einfach mitspielen kann, als würde man Butter schneiden.
Um Harmonische zum Schreien zu bringen, lasse ich zuerst ganz schnell meinen Floyd Rose fallen, schlage mit der linken Hand einen Harmonischen an, während die Saite noch flattert, und ziehe ihn dann mit der Stange auf die Tonhöhe, die ich schlagen möchte.
Ich habe das Gefühl, dass mein Schwung viele positive Aspekte mit sich bringt. Ich werde wirklich an meinem Schwungrhythmus arbeiten, um meinen Rhythmus beizubehalten und konstanter zu sein. In Bezug auf die Leistung suche ich nach Konsistenz.
Ich vermisse es, Baseball zu spielen. Einfach in der Lage zu sein, den Schläger zu schwingen, zu rennen, nach einem Ball zu springen oder in die zweite Position zu rutschen. Wenn ich das in einer Softball-Liga überhaupt schaffen könnte, würde ich nie etwas an Baseball vermissen. Ich vermisse weder die Menschenmassen noch das Reisen noch die Teilnahme an den großen Ligen. Ich vermisse einfach die Möglichkeit, Schlagübungen zu machen und so hart wie möglich zu schwingen. Das ist alles, was ich vermisse.
Ich liebe es, Filme zu machen. Ich bin am glücklichsten, wenn ich es tue. Für mich besteht die Angst darin, das nächste Ding nicht machen zu können und als Filmemacherin und als farbige Filmemacherin nicht in der Lage zu sein, die Ressourcen zusammenzubringen, um ein anderes Ding zu machen.
Ich verwende am Anfang von „Heresy“ einige ziemlich radikale Harmonische.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!