Ein Zitat von Jay-Z

Wenn man sich ein Album anhört, sollte man nicht das Gefühl haben: „Das ist der Mädchensong“, „Das ist der Clubsong“. Ich sollte nicht wissen, was du denkst, während du das Lied machst. Ich möchte nicht wissen, was der Künstler denkt.
Du hörst dieses Lied, und du bist 16, und es ist ein Lied über Liebe oder ein Mädchen. Und dann gibt es vielleicht ein Mädchen in der Schule, das dir gefällt. Du wirst also an dieses Mädchen denken. In diesem Lied geht es irgendwie um dieses Mädchen. Der Songwriter kennt das Mädchen offensichtlich nicht. Er hat es für etwas anderes geschrieben. Aber da ist wieder die spezifische Bedeutung des Universellen.
Ich würde sagen, ein großartiger Song ist, wenn einem alles im Song gefällt. Der Text bewegt einen, der Beat macht Lust zum Tanzen und man fühlt sich unbesiegbar, wenn man das Lied hört. Ein gutes Lied, ich denke, man kann es sich anhören, aber man wird schnell müde davon.
Wenn Sie ein Kabarettist sind und hauptsächlich die Lieder anderer Leute singen, bitten Sie sie, ein Lied zu überdenken und es anders anzuhören. Die größte Wirkung erzielen Sie, wenn Sie sie bitten, sich ein Lied noch einmal anzuhören, wenn es sich um ein Lied handelt, das sie sehr gut kennen.
Als wir das „Titanic“-Thema machten, war dieses Lied überall. Als wir es machten, war es noch kein altes Lied. Wir haben uns das Lied nicht wirklich angehört. Wir sind keine Fans des Liedes. Es ging vielmehr darum, den Song, den jeder kannte, wie einen New Found Glory-Track klingen zu lassen.
Ich habe das Gefühl, wenn man das Radio einschaltet und ein tolles Lied hört, weiß man, dass es ein tolles Lied ist, und man singt mit. Wir alle wissen, wie ein großartiger Song klingt, also haben wir alle diesen Instinkt, es geht einfach darum, die eigenen Instinkte zu akzeptieren, wenn man diesen Song schreibt.
Das Interessante ist, dass ich beim Schreiben eines Songs versuche, nicht an das Radio zu denken. Ich möchte, dass die Leute das Lied lieben, und das bedeutet, dass ich vielleicht nicht unbedingt an das Radio denke, sondern an das Publikum und an die Aussage: „Ich möchte, dass die Leute dieses Lied mögen, nachdem es fertig ist.“
Ich stelle ständig Kassetten zusammen – um sie unterwegs mitzunehmen – einen Song von diesem Album, einen Song von diesem Album. So höre ich Musik; Es ist wie eines dieser K-Tel-Dinge: Es kommt von überall her. Ich höre Fred Astaire, ich höre afrikanische Volksmusik, ich höre Talking Heads.
Ich denke, die Linie liegt dort, wo man im Studio ist und etwas erschafft. Das gehört Ihnen als Künstler. Daran sollte nichts liegen. Ich sollte nicht darüber nachdenken, was die Fans wollen, ich sollte nicht darüber nachdenken, was das Radio will, was das Label will, was Ihr Manager will, ein Lied für die Mädels, ein Lied für die Straße.
Wenn ich einen Club betrete und höre, wie mein Lied gespielt wird, habe ich das Gefühl, dass es nicht wirklich mein Lied ist, und wenn ich Leute sehe, die zu meinem Lied tanzen, möchte ich am liebsten auf die Bühne springen und sie mit Getränken einladen.
Es ist etwas Besonderes, ein Lied zu machen, das jeder singen und sich merken kann, und wenn man es zum ersten Mal hört, kennt man den Text bereits im zweiten Refrain, so wie man das Lied schon immer kannte. Ich bin besessen von dieser Idee.
Johnny [Depp] hat diese alte Rock'n'Roll-Seele zu sich geholt. Wenn ich ein Lied sage, sagt er: „Oh ja.“ Ich kenne den Titel.' Ein Lied, das er nicht kennen sollte, ein Lied, das überhaupt nicht seiner Generation entspricht. Er hätte also genauso gut dort sein können.
Leute, die meine Musik kennen, sagen: „Yo, das ist Steve G-Lover, der diesen ‚Paper Boi‘-Song rappt.“ Es ist heiß. Ich brauche dieses Lied.' Es ist lustig, weil das Lied so schnell entstand, aber die Idee schon eine Weile brodelte.
„So Icy“ wird immer einer meiner Favoriten bleiben, denn dieser Song hat mich umgehauen. Ich habe Beats nur zum Spaß gemacht. Ich ging in den Club und hörte, wie das Lied gespielt wurde, also bat ich den DJ, das Lied nicht mehr zu spielen, und der ganze Club begann Wort für Wort zu rappen.
Aber sobald Sie einen Song gemacht und veröffentlicht haben, gehört er Ihnen nicht mehr. Die Öffentlichkeit besitzt es. Es ist ihr Lied. Es könnte ihr Lied sein, zu dem sie aufwachen, oder ihr Lied, zu dem sie duschen, oder ihr Lied, zu dem sie nach Hause fahren, oder ihr Lied, zu dem sie weinen, schreien, Babys bekommen, Hochzeiten feiern – so ist es nicht Es ist nicht mehr dein Lied.
Der Unterschied zwischen einem guten Lied und einem großartigen Lied besteht darin, dass man ein gutes Lied kennt, das man in seinem Auto auflegt oder zu dem man tanzt. Aber ich denke, es ist ein tolles Lied, bei dem man weinen wird, sonst bekommt man Gänsehaut. Ich denke, ein großartiger Song sagt aus, dass man sich besser fühlt, als man könnte.
Ein Publikum wird Sie wissen lassen, wenn ein Lied kommuniziert. Wenn Sie sehen, wie sie während des Liedes einschlafen oder wenn sie am Ende eines Liedes klatschen, dann erzählen sie Ihnen etwas über das Lied. Aber man kann einen guten Song haben, der nicht kommuniziert. Vielleicht ist das kein Lied, das man den Leuten vorsingen kann; Vielleicht ist das ein Lied, das du dir selbst vorsingst. Und einige Lieder sind vielleicht für ein kleines Publikum gedacht, andere für ein breites Publikum. Aber das Publikum wird es Ihnen ziemlich schnell mitteilen.
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