Ein Zitat von Jeff Healey

Ich habe in meinen Teenagerjahren so viele verschiedene Musikstile kennengelernt, sowohl als Spieler als auch als Sänger, insbesondere den Jazz und Pop des frühen 20. Jahrhunderts. — © Jeff Healey
Ich habe in meinen Teenagerjahren so viele verschiedene Musikstile kennengelernt, sowohl als Spieler als auch als Sänger, insbesondere den Jazz und Pop des frühen 20. Jahrhunderts.
Ich liebe alle Arten von Musik – Jazz, großartige Popmusik, Weltmusik und Volksmusik – aber die Musik, die ich am meisten höre, ist Klaviermusik aus dem 18., 19. und 20. Jahrhundert. Insbesondere russische Musik.
Ich betrachte mich selbst als Jazzspieler und meine Musik als eine natürliche Fortsetzung der Jazztradition. Was ich mache, ist völlig freie Improvisation („Komponieren in Echtzeit“) ohne Vorgabe. Ich habe viel Erfahrung mit dem Spielen vieler verschiedener Musikrichtungen und verschiedener Instrumente, und da ich dazu neige, nichts zu verschwenden, taucht alles irgendwo in der Musik auf, die ich jetzt spiele.
Heute versuchen wir in Amerika, Schüler auf eine High-Tech-Welt des ständigen Wandels vorzubereiten, aber wir tun dies, indem wir sie durch ein Schulsystem schicken, das zu Beginn des 20. Jahrhunderts entworfen wurde und in dem sich seit 30 Jahren keine wesentlichen Veränderungen ergeben haben.
Meine Einflüsse sind Jazz, Blues, europäische klassische Musik; Sie sind Rockmusik und Popmusik. So viele Arten von Musik. Weltmusik aus verschiedenen Ländern wie Indien und China. Ich denke, es wäre eine Schande, den Vorteil nicht auszunutzen und etwas zu tun ... nicht einzigartig, weil ich diesen Anspruch nicht habe.
Louis Armstrong ist ganz einfach die wichtigste Person der amerikanischen Musik. Er ist für die Musik des 20. Jahrhunderts (ich sage nicht Jazz) das, was Einstein für die Physik ist.
Ich begann zu versuchen, mehr geradlinigen Jazz zu spielen. Ich ging in den frühen 60ern nach Berklee, als die Schule noch ganz neu war und es dort noch keine Fusionsmusik gab. Zu dieser Zeit gab es noch nicht viel Mischung verschiedener Musikrichtungen, also war Jazz eine Art reiner Jazz.
Zu Beginn des 20. Jahrhunderts galt die Monarchie als die archetypische tugendhafte britische Familie. Im späten 20. Jahrhundert wurde es zum wunderbarsten Symbol der völligen Neugestaltung der Familienstrukturen.
Ich habe Jazzmusik schon immer geliebt und als Teenager, als ich in New York City aufwuchs und später als Erwachsener, habe ich großartige Erinnerungen an die Jazzclubs, die sich alle in der 52. Straße befanden. Wenn ich in New York bin, schaue ich mir immer noch so viele Jazzshows an, wie ich kann. Und wenn ich auftrete, habe ich mein Jazzquartett an meiner Seite. Jazzmusiker sorgen dafür, dass die Dinge spontan und sehr „live“ sind, und das ist die Art und Weise, wie ich gerne auftrete.
Mesut ist ein Spieler, der in seiner Karriere viel durchgemacht hat, mit vielen Höhen und Tiefen, aber vor allem ist er ein geborener Champion und er ist ein Spieler, der so viele Rekorde in der Welt des Fußballs aufgestellt hat, also ist er ein Spieler, der ein echter Champion ist Vorbild für alle.
Ich glaube, dass die Popmusik eine Phase durchlief, in der sie wie Pop, aber Dance-Hall, oder Pop, aber R&B war. Aber nein, ich möchte nur einen Popsong.
Was Klavierspieler betrifft, ist Oscar Peterson mein absoluter Favorit. Ich mag auch McCoy Tyner. Ich denke, dass die großen Jazzstars, sowohl jetzt als auch in der Vergangenheit ... wie soll ich das sagen? Diese Jungs sind so großartig wie Bach, Beethoven; alle von ihnen. Die Leute wissen es noch nicht. Wenn der Jazz überlebt und als Kunstform auf ein Podest gestellt wird, so wie es die klassische Musik im Laufe der Jahre getan hat, werden die Kinder in hundert Jahren mit diesem Respekt wissen, wer sie waren.
Ich war in der Literaturschule und habe so viele Romane aus dem 19. und frühen 20. Jahrhundert gelesen, dass es mir schwer fiel, da rauszukommen und ein durchschnittliches Buch von Jeanette Winterson oder so etwas zu lesen.
Ich habe eine Vorliebe für Jazz, insbesondere für die Jazzsängerinnen Billie Holiday und Ella Fitzgerald bis hin zur Sinatra-Ära.
Das Schwierigste daran, ein junger Musiker in der Jazzszene zu sein, ist, dass es so viele Musikstile gibt, Jazz und andere, denen man ausgesetzt ist. Die Herausforderung besteht darin, all das auf Ihre eigene Weise zu nutzen, um alles, was vor Ihnen liegt und alles, was um Sie herum geschieht, zu personalisieren. Um die Musik so zu bekommen, wie man sie haben möchte, ist viel Arbeit nötig.
In der Kunst und Musik, insbesondere im 20. Jahrhundert, gab es eine große Zeit, in der man etwas als tiefgründig bezeichnen konnte, wenn man es nicht verstehen konnte.
Die Tatsache, dass ich nicht in der Lage bin, die Veränderungen im frühen 20. Jahrhundert zuzuordnen, schließt meines Erachtens eine äußerst zuverlässige Zuschreibung von Veränderungen im späten 20. Jahrhundert aus.
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