Ein Zitat von Jeffrey Eugenides

Wenn Sie sogar an Tolstoi oder ein Buch wie „Anna Karenina“ denken, gehen Sie von Charakter zu Charakter und jeder Abschnitt handelt aus der Perspektive einer anderen Figur aus der dritten Person, sodass Sie die ganze Welt auf diese Weise etwas kaleidoskopischer sehen können . Das ist eine traditionelle Erzählweise, und so ein Buch habe ich noch nie gemacht, aber es hat mir Spaß gemacht.
Es macht es einfacher, wenn Sie keinen amerikanischen Akzent beherrschen. Ich weiß nicht. Es ist anders. Ich habe in „Never Let Me Go“ eine Figur gespielt, deren Drehbuch sehr spärlich war, und es hat mir Spaß gemacht. Mit „Never Let Me Go“ habe ich ein ganzes Buch aus der Sicht meiner Figur schreiben lassen, sodass ich immer wusste, wo ich war. Aber mit Ryan [Gosling] war es einfach. Er ist so ein brillanter Schauspieler und er ist so vorbereitet. Er muss sich nicht aufwärmen, um in einer Szene mitzuwirken. Er ist einfach drin. Es zieht einen in gewisser Weise in seinen Bann.
Wenn Sie über eine Person schreiben möchten, die nicht nett ist, sagen die Leute: „Das ist ein schlechtes Buch. Es geht um jemanden, den ich nicht ausstehen kann.“ Aber das ist nicht der Punkt. Man muss keine Figur mögen, um ein Buch zu mögen. Meistens verschätzten sich die Leute und sagten: „Mir hat das Buch nicht gefallen.“ Nein, die Figur hat dir nicht gefallen. Das macht das Buch aber nicht weniger interessant. Tatsächlich macht es es für mich interessanter.
Ich schreibe aus dieser strengen Third-Person-Perspektive, in der jedes Kapitel durch die Augen einer einzelnen Figur gesehen wird. Wenn ich diese Figur schreibe, werde ich zu dieser Figur und identifiziere mich mit dieser Figur.
Im Kabelfernsehen passiert etwas Großartiges. Man sieht, wie sich Charaktere in Geschichten im Laufe der Jahre verändern, wie in Tolstoi. Das ist eine ganz neue, spannende Form, die mir wirklich Spaß macht. Sie sind Tolstoi-an in ihrer endlosen Charakterentwicklung und ihren narrativen Veränderungen ... eine Serie wie „Breaking Bad“ ist erstaunlich.
Wenn ich verfolge, was eine Figur in einem Buch tut, muss ich nicht an mein eigenes Leben denken. Wo bin ich. Wieso bin ich hier. Meine Mütter und mein Bruder und mein alter Herr. Ich kann einfach über das Leben der Figur nachdenken und versuchen herauszufinden, was passieren wird. Außerdem kann man in einer Wohngruppe praktisch nirgendwo hingehen, oder? Aber wenn man Bücher liest, hat man fast das Gefühl, mitten in der Welt zu sein. Als würde man dieses Abenteuer gemeinsam mit der Hauptfigur erleben. Zumindest mache ich das so. Eigentlich ist es nicht so schlimm. Auch wenn es wahnsinnig nerdig ist.
Wenn mir der Charakter nicht klar ist, kann ich nichts damit anfangen. Aber sobald ich diesen Charakter habe, sind die Möglichkeiten endlos. Wenn man einen so definierten Charakter hat, habe ich das Gefühl, dass ich tatsächlich das Telefonbuch lesen und es lustig machen kann.
Wenn ich schreibe, versuche ich, die Maske meiner Figur aufzusetzen, während ich durch die Welt gehe. Wenn ich die restliche Zeit nicht an meinem Schreibtisch sitze, versuche ich, in dieser Figur zu bleiben und die Welt so zu sehen, wie sie es tun würde Skript schließen und versucht immer, im Charakter zu sein.
Den Begriff „Meta-Roman“ hörte ich zum ersten Mal auf einer Autorenkonferenz in Tulsa, Oklahoma. Die Idee dahinter ist, dass, auch wenn jedes Buch einer Reihe für sich allein steht, sie zusammen gelesen einen großen, fortlaufenden Roman über die Hauptfigur ergeben. Jedes Buch stellt einen eigenen Handlungsbogen dar: Im ersten Buch der Serie treffen wir den Charakter und legen ein Metaziel fest, das ihn durch weitere Bücher tragen wird, im zweiten Buch wird dieses Metaziel getestet, im dritten Buch bekommen Sie das Bild.
Ich liebe die Idee, eine Figur zu sehen – ich meine, es gibt nichts Schöneres, als eine Figur zu sehen und die enorme Detailtreue und Rundheit zu erleben, die eine Figur in einem Buch bieten kann. Es ist so viel umfassender, als eine Figur in einem Drehbuch vermitteln kann, nicht wahr?
Wenn Leute sagen, dass ihnen die Hauptfigur eines Buches nicht gefallen hat, meinen sie damit, dass ihnen das Buch nicht gefallen hat. Die Hauptfigur muss ein Freund sein? Das verstehe ich nicht.
Die Art und Weise, wie ich die dritte Person sehe, ist eigentlich die erste Person. Schreiben ist für mich reine Spracharbeit. Die Erzählung der dritten Person ist für mich in Bezug auf die Stimme genauso charakterorientiert wie die Erzählung der ersten Person. Ich schreibe nicht viel in der dritten Person.
Woher kommt eine Figur? Denn letztendlich ist ein Charakter eine Kombination aus der Schrift des Charakters, der Stimme des Charakters, der Persönlichkeit des Charakters und dem Aussehen des Charakters.
Weißt du, er schaute sich verschiedene lustige Bücher an, weil er wollte, dass sein Charakter anders war und unterschiedliche Gesichter machte. Ich sah ein lustiges Buch in seinem Zimmer und es sah aus wie die gleiche Figur, die er spielte. Es ging um eine Ente.
Jeder Charakter denkt anders und jeder Charakter hat eine andere Energie und Art zu ticken. Aber einen Charakter wie Kai zu finden, der so weit ist, dass er die Dinge nicht einmal spürt, ist so anders als ich. Das ist der aufregendste Teil.
Es ist eine Herausforderung, einen Erzähler zu schreiben, der etwas tut, das wirklich unsympathisch und moralisch fragwürdig ist. Oftmals liest man ein Buch, weil einem die Figur gefällt, man feuert die Figur an; Sie wollen das Beste für den Charakter.
Ich sitze nie gerne da und bespreche meinen Charakter, den anderen Charakter, unsere Beziehung oder ähnliches. Ich habe das Gefühl, wenn ich meinen Job gemacht habe und darauf vertraue, dass die andere Person ihren Job gemacht hat, dann gehst du einfach ans Set, spielst damit herum, kaust die Szene ein bisschen durch; dann rollen wir, und das war's.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!