Ein Zitat von Jerry Hall

Ich liebe guten Rock'n'Roll, Blues und Jazz, Gospel und ein bisschen Reggae. — © Jerry Hall
Ich liebe guten Rock'n'Roll, Blues und Jazz, Gospel und ein bisschen Reggae.

Zitat Autor

Rock and Roll ist kein Instrument. Rock and Roll ist nicht einmal ein Musikstil. Rock and Roll ist ein Geist, der seit Blues, Jazz, Bebop, Soul, R&B, Heavy Metal, Punkrock und, ja, Hip-Hop existiert.
Ich verwende Rock-, Jazz- und Blues-Rhythmen, weil ich diese Musik liebe. Ich hoffe, dass meine Gedichte etwas mit dem guten Rock'n'Roll zu tun haben.
Ich möchte zeigen, dass Gospel, Country, Blues, Rhythm and Blues, Jazz und Rock'n'Roll eigentlich nur ein und dasselbe sind. Das ist die amerikanische Musik und das ist die amerikanische Kultur.
Ich denke, wir als Band, als Einzelpersonen, verstehen, dass alle populäre Musik aus Blues und Jazz und sogar Pop stammt, aber vor allem Rock'n'Roll kommt aus dem Blues. Wir versuchen, Rock'n'Roll zu spielen, aber andere nennen es anders.
Blues ist ein großer Teil des Rock'n'Roll. Der beste Rock’n’Roll entstand im Blues. Man hört es in Little Richard und Chuck Berry.
Insbesondere für Gitarristen ist Blues die Grundlage des Rock'n'Roll. Man nimmt Country-Musik, Rock'n'Roll und Jazz und mischt sie zusammen, und das ist meine Grundausstattung.
Ich bin ein Bluesmann, der sich durch ein bluesgetränktes Amerika bewegt, eine bluesgetränkte Welt, einen Planeten, auf dem Katastrophe und Feier ... „Joy and Pain“ – Seite an Seite sitzen. Der Blues begann auf einem Feld, auf einer Plantage, in einem Kopf, in einer Vorstellung, in einem Herzen. Der Blues wehte über zur nächsten Plantage und dann zum nächsten Bundesstaat. Der Blues ging von Süden nach Norden, wurde elektrisiert und sogar geheiligt. Der Blues wurde mit Jazz, Gospel und Rock and Roll vermischt.
Der Blues ist die Grundlage und muss die Spitze tragen. Der andere Teil der Szene, der Rock'n'Roll und der Jazz, sind die Wände des Blues.
Es waren die Anfänge des Rock 'n' Roll in diesem Land. Wir hatten alle Mühe, Musik zu lernen, sei es Country, Jazz, Klassik, Blues oder sogar Rock 'n' Roll.
Ich denke, wir als Band, als Einzelpersonen, verstehen, dass alle populäre Musik aus Blues und Jazz und sogar Pop stammt, aber vor allem Rock'n'Roll kommt aus dem Blues.
Die Rock'n'Roll-Gitarre entstand aus der Bluesgitarre. Es waren die Blues-Typen, die als Erste den Verstärker aufdrehten und anfingen, auf der Stratocaster und einer Les Paul herumzuhauen. Es waren nicht die Landsleute und es waren nicht die Weißen; Es waren die Blues-Jungs. Darin liegt das wahre Feuer dieser ganzen Rock'n'Roll-Musik.
Ich hatte schon immer eine Liebe zur Musik und sie entwickelte sich, als ich Jazz, Blues und Gospel lernte. Und ich bin mit Jazzsängern in New Orleans aufgetreten.
Ich bin bei KTSU aufgewachsen und dieser Sender hat mir so viele Informationen über das Pantheon der schwarzen Klänge gegeben: Reggae, Gospel, Blues, Soul, Hip Hop, und hauptsächlich wurde Jazz gespielt. Das war ein wesentlicher Teil meines Verständnisses von Musik.
Ich erinnere mich an das erste Mal, als ich in einem Jazzclub gebucht wurde. Ich hab mich zu Tode erschrocken. Ich bin kein Jazzkünstler. Also kam ich in den Club und entdeckte dieses große Plakat mit der Aufschrift „Richie Havens, Folk-Jazz-Künstler.“ Dann ging ich in einen Rockclub und wurde als „Folk-Rock-Künstler“ angepriesen, und in den Blues-Clubs war ich ein „Folk-Blues-Entertainer“.
Ich hatte nicht geplant, Rock'n'Roll zu spielen. Ich wollte Jazz lernen; Ich lernte einige Leute kennen, die Rock'n'Roll mit Jazz spielten, und dachte, ich könnte mit Musik etwas Geld verdienen.
Egal was passiert, es gibt immer Rock'n'Roll. Es gibt Rock'n'Roll im Hip-Hop, Rock'n'Roll in der Popmusik, Rock'n'Roll im Soul, Rock'n'Roll im Country. Wenn man sieht, wie sich Menschen kleiden und ihr Stil etwas Besonderes hat, diesen rebellischen Stil, der in jedem Genre auftaucht, dann ist das Rock & Roll. Jeder möchte immer noch ein Rockstar sein.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!