Ein Zitat von Jimmy Page

Die Idee eines hypnotischen Riffs als treibende Kraft eines Musikstücks gibt es schon seit langem, egal ob es sich um den Delta-Blues oder um Musik aus Kulturen des Nahen Ostens und Afrikas handelt.
Musik ist in der östlichen Welt monophon, besonders wenn es um indische Musik, persische Musik geht. Was wir in der klassischen und westlichen Welt haben, ist Harmonie. Deshalb halte ich es für eine großartige Idee, das Beste aus zwei Dingen zusammenzubringen und etwas Neues zu schaffen.
Als Jugendlicher machten mir meine Eltern bewusst, dass alles, was aus der afrikanischen Diaspora stammte, mir gehörte. Also kam ich mit karibischer Musik, afrikanischer Musik, lateinamerikanischer Musik, Gospelmusik und Blues ins Spiel.
Seit meiner Kindheit war ich von bestimmten Arten amerikanischer Musik besessen. Mississippi-Delta-Blues der Dreißiger, Chicago-Blues der Fünfziger, Westküstenmusik der Mitte der Sechziger – aber ich hatte mich nie wirklich mit dem düsteren Americana beschäftigt.
Der Blues-Stil – launisch oder ausgelassen oder prahlerisch oder schüchtern – entwickelte sich um 1900 im Delta und war eine Zeit lang ausschließlich afroamerikanisch. Das ist nicht mehr der Fall.
Meine Vorstellung vom Himmel ist ein Ort, an dem der Tyne auf das Delta trifft, wo Volksmusik auf den Blues trifft.
Ich orientiere mich an afrikanischer Musik. Blues ist eine der modernen Formen afrikanischer Musik.
Die Wahrheit ist, dass Jazz amerikanische Musik ist. Und das bedeutet nicht Bebop. Beim Jazz geht es wirklich ums Improvisieren. Die gesamte Musik, die in Amerika geschaffen wurde, ist größtenteils improvisiert ... Ob Hillbilly oder Rock'n'Roll für Blues, im Grunde ist es Jazzmusik ... Es geht im Grunde darum, das, was aus Amerika kommt, auf eine andere Art und Weise zu hören.
Etwas weiter südlich liegt Macon, Georgia – Heimat der Allman Brothers, der Marshall Tucker Band und Capricorn Records. Und im Westen herrscht Delta-Blues. Streuen Sie Southern Gospel darüber, und Sie sprechen davon, wo ich herkomme. Ich habe all diese Musik geliebt.
Ich bin im Wesentlichen mit Bluesmusik aufgewachsen. Als ich ein Baby war, war mein Vater Bluesmusiker in der Gegend von Dublin, daher hörte ich als Kind nur Musik von John Lee Hooker und Muddy Waters. Es ist Musik, die sich für mich wie zu Hause anfühlt.
Ich nenne das meine Kirchenhaus-Trilogie. Souls' Chapel war wirklich Musik aus dem Mississippi-Delta, das für mich eine Kirche für sich ist. Das Delta ist die Kirche der American Roots-Musik. Die Badlands sind eine Kathedrale ohne Dach. Und die Ryman-Kirche wurde als Mutterkirche der Country-Musik bezeichnet, aber für mich ist sie die Mutterkirche der amerikanischen Musik. Wenn Sie es sich ausdenken können, wurde es dort gemacht. In meinen Augen ist dies eine Art spirituelle Odyssee wie alles andere, und ich hatte die Kulissen von drei Kirchen, in denen ich sie schaffen konnte.
Ich kann mich an keinen Eindruck [vom Blues] erinnern. Der Blues war einfach überall im Mississippi-Delta. Dort lebten hauptsächlich schwarze Pächter, und es gab viele Blues in der Gegend. Manchmal sangen die Jungs den Blues auf den Feldern, während sie arbeiteten.
Nach meinen frühen Tagen als leidenschaftlicher junger Fan von Elvis, Chuck Berry, Little Richard usw. begann ich, mich für Ray Charles und Ella Fitzgerald zu interessieren. Dann habe ich mich für den Blues interessiert. Mir wurde klar, wie wichtig es damals für unsere Musik in England war. Alle waren vom Blues begeistert. Dann fängt man an, sich mit den verschiedenen Arten des Blues auseinanderzusetzen, und verfolgt die Reise rückwärts von Chicago in frühere Zeiten, zurück zum Delta und zum Memphis Blues.
Musik gibt es schon lange, und es wird noch lange Musik geben, nachdem Ray Charles tot ist. Ich möchte einfach ein Zeichen setzen, etwas musikalisch Gutes hinterlassen. Wenn es eine große Platte ist, ist das das Sahnehäubchen auf dem Kuchen, aber die Musik ist das Hauptgericht.
Hildegard von Bingen vermittelt spirituelle Ekstase, wenn es um westliche Musik geht. Was mich an westlicher Musik stört, ist, dass sie keine esoterische Dimension hat wie die Musik des Ostens, sei es byzantinischer Gesang, die Musik der Sufis oder hinduistische Musik.
Was mich als afrikanischen Künstler angeht, war meine Inspiration die Tatsache, dass ich Teil der Generation bin, die nigerianisch-afrikanische Musik auf eine globale Ebene bringen wird. Es war ein langer Weg für uns, aber ich glaube, wir sind endlich an dem Punkt angelangt, an dem wir unsere Musik der Welt präsentieren und internationale Anerkennung erlangen können.
Fingerpicking ist im Allgemeinen eine hypnotisierende Sache. Ich habe das Gefühl, dass ich immer mehr ADHS habe, also muss die Musik hypnotisch sein.
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