Ein Zitat von Joe Torry

Mit Comedy erhalten Sie eine sofortige Reaktion. Ich bin das ganze Kit und das Kaboodle. Ich bin das Ganze und kann die ganze Situation so steuern, wie ich es will. Beim Film bewegt man sich grundsätzlich in einem Bereich. Die Komödie ist direkt und der Film ist stark von der Kamera und dem Schnitt geprägt, also ist er anders.
Es gab viele Dinge, die ich aus meiner Erfahrung mit Eagle Claw und Wu Hao erkannte, und hier war die Kombination aus dem gesamten Kit und Kaboodle, der gesamten Tamale in einem.
Ich wurde in meiner Abschlussklasse in der High School zum Humorvollsten gewählt und war mein ganzes Leben lang ein Fan von Comedy. Ich habe mich nie mit dem Horror-Genre beschäftigt und Action war in Ordnung, aber ich liebte einfach Comedy. Jede Komödie, die ich in die Finger bekommen könnte, würde ich tun. Ich habe „Saturday Night Live“ mit großer Hingabe geschaut. Ich war mein ganzes Leben lang ein Fan von Comedy.
[über den Übergang von der Komödie „Mary Tyler Moore“ (1970) zu ihrer dramatischen Spin-off-Serie „Lou Grant“ (1977)] Wir waren wirklich besorgt über den Wechsel von einer halbstündigen Komödie mit drei Kameras zu einer Einstündiges Drama mit einer Kamera. Das Publikum war für den Wechsel noch nicht bereit – sogar CBS hat uns in seinen Promos als Komödie angekündigt. Tatsächlich war das Ganze unmöglich. Aber das wussten wir nicht.
Ich möchte anderen Komikern helfen und wenn ich etwas älter werde, möchte ich einen netten Comedy-Club eröffnen, der geradlinig stilvoll ist, mit einem geradlinigen Restaurant und einem Koch. Das Ganze, der rote Teppich und der nette Umgang mit den Leuten, damit die Leute zurückkommen und eine gute Zeit haben. Das ist die Art von Comedy-Club, die ich eröffnen möchte.
Vor der Kamera aufzutreten ist eine andere Sache, und einen ganzen Film zu drehen ist eine andere.
Ich mache keine Komödie, weil das Genre erfolgreich ist. Wenn das der Fall wäre, hätte ich eine durchschnittliche Komödie gemacht. Ich setze meine eigenen Trends. Ich möchte meinem Publikum etwas Neues und Anderes bieten. Ich möchte die Art von Komödie machen, die bisher gefehlt hat.
Für mich war „Fight Club“ eine Komödie. Als [David] Fincher mir das Buch schickte und ich es las, fragte ich ihn als Erstes: „Das ist doch eine Komödie, oder?“ Er sagte: „Ja, das ist der springende Punkt“, und ich sagte: „Okay, ich bin dabei.“ Als ich in diesem Film in Unterwäsche herumlief, habe ich mir ganz sicher nicht vorgestellt, dass ich ein dramatischer Schauspieler bin.
Ich nenne es eine Komödie, aber ich denke, das liegt daran, dass „Sholay“ ein vollständiger Film ist. Es ist in jeder Hinsicht das Beste. Sie sehen die Musik, den Schnitt, die Dialoge, die Action, das Drama, die Tragödie und die Emotionen dieses Films und Sie werden feststellen, dass alles perfekt ist. Es ist ein makelloser Film.
Die Leute haben Erwartungen an dich – und der ganze Spaß an der Schauspielerei besteht darin, die Erwartungen zu akzeptieren und sie völlig auf den Kopf zu stellen. So sorgt man in einer Komödie für Lacher, und so erschreckt man die Leute in einem Horrorfilm zu Tode.
Wenn man heutzutage von Comedy als Filmgenre spricht, kann man keinen einfachen Comedy-Film erstellen, weil es so viele andere Plattformen gibt, auf denen man Comedy kostenlos ansehen kann.
Die Leute scheinen „Flowers“ die Bezeichnung „Komödie“ oder „Comedy-Drama“ geben zu wollen. Ich schätze, es ähnelt eher einer Komödie und einem Drama, aber es fühlt sich so an, als bedarf es einer völlig neuen, ganz eigenen Definition.
Ich hoffe, dass ich nicht mein ganzes Leben lang genau das Gleiche mache. Ich habe auch das Gefühl, dass es wirklich schwierig ist, Comedy zu machen. Für Comedy-Filmemacher und Regisseure ist es fast unmöglich, mit zunehmendem Alter relevant zu bleiben.
Beim Film muss ich ein Teamplayer sein; es ist eine ganz andere Sache. Ich kann nicht nur eine One-Man-Show sein. Ich muss lernen, die Menschen bestmöglich einzusetzen und sie zu motivieren, sich genauso leidenschaftlich für das Projekt zu engagieren wie ich.
Es ist ziemlich schwer, den Film zu genießen, wenn man sich die ganze Zeit selbst ansieht. Aber man macht weiter und versucht, alles andere an dem Film zu schätzen. Zumindest mache ich das. Es hängt davon ab, wie frisch das ganze Erlebnis in meiner Erinnerung ist.
Vor 25, 30 Jahren bedeutete das etwas, sie verdienten etwas Geld. Und sie führten alle Arten von Comedy auf, schrien das Publikum an, im Grunde genommen kontrollierten sie die Menge. Und dann war da noch die ganze urbane Comedy-Szene.
Wenn überhaupt, hat mir die Tatsache, dass ich eine Frau bin, Möglichkeiten auf YouTube eröffnet, die ich bei traditionellen Comedy-Auftritten und Vorsprechen im Fernsehen und Film und in der ganzen Welt nicht unbedingt hatte.
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