Ein Zitat von John Legend

Manchmal beginne ich einfach am Klavier mit einer Melodie oder einer musikalischen Idee, die mich zu bestimmten Texten führt. — © John Legend
Manchmal beginne ich einfach am Klavier mit einer Melodie oder einer musikalischen Idee, die mich zu bestimmten Texten führt.
Manchmal Melodie und manchmal Text. Es kommt auf das Tempo und das Feeling des Songs an. Langsamere Stücke beginnen meist mit einer Melodie, schnellere mit einem Text. Ich schreibe für das Lied und es führt mich zu meiner Schlussfolgerung.
Manchmal beginne ich mit Texten – selten –, aber manchmal habe ich vielleicht eine Idee für einen Text, den ich sagen möchte. Ich schreibe sie auf und finde heraus, wie ich sie in einer Melodie verwenden kann, um ein Lied zu schreiben.
Ich bin nicht der Typ, der mit einem Notizbuch herumläuft und Songtexte schreibt. Für mich stehen Melodie und Songstruktur im Vordergrund. Wenn mir die Melodie nicht im Kopf hängen bleibt, mache ich weiter. Sobald ich die musikalische Idee ziemlich fest habe, versuche ich einfach, Worte zu schreiben, die unglaublich ehrlich sind und sich auf mein Leben an diesem Abend beziehen. Ich sitze die ganze Nacht mit der Musik auf meinen Kopfhörern und Stift und Papier da, bis es fertig ist.
Ich habe einen strukturierten Songwriting-Prozess. Ich beginne mit der Musik und versuche, musikalische Ideen zu entwickeln, dann kommt die Melodie, dann die Hookline und zuletzt der Text. Manche Leute fangen zuerst mit den Texten an, weil sie wissen, worüber sie reden wollen, und sie schreiben einfach eine ganze Reihe textlicher Ideen, aber für mich sagt mir die Musik, worüber ich reden soll.
Ich schreibe eher am Klavier, aber normalerweise stehen die Melodie und der Text an erster Stelle. Ich stehe zum Beispiel unter der Dusche und fange an zu singen, und die Melodie und der Text kommen einfach zum Vorschein. Dann werde ich schnell versuchen, die Dusche zu Ende zu bringen, mich daran zu erinnern, sie auf meinem Handy aufzuzeichnen und für das Studio zu speichern.
Fange ich mit den Texten an? Nein. Ganz ehrlich, das Gegenteil ist der Fall. Normalerweise mache ich mir zuerst die Melodie klar – ich spiele ein bisschen an der Gitarre herum und arbeite mir eine Melodie aus. Die Texte sind dazu da, den Ton der Musik zu unterstreichen. Ich habe schon früher versucht, die Dinge umgekehrt zu machen, aber es scheint nie zu funktionieren. Natürlich verbringe ich viel Zeit mit meinen Texten, ich nehme sie sehr ernst, aber sie sind irgendwie zweitrangig. Nun ja, vielleicht gleich. Ich denke manchmal, wenn man ein Gedicht schreibt, sollte es nur ein Gedicht bleiben, nur ... Worte.
Ich habe ein Tonbandgerät und singe einfach hinein. Ich schreibe gerne so. Manchmal bekomme ich einfach melodische Ideen, und dann gehe ich nach Hause, setze mich hin und füge den Text hinzu. Oder manchmal kommt mir eine Textidee, die mir gefällt. Normalerweise ist es ziemlich kombiniert. Normalerweise bekomme ich ein lyrisches Konzept und eine Melodie und arbeite damit.
Normalerweise habe ich zuerst den Liedtext, aber beim Schreiben von Liedtexten fängt man einfach an, eine Melodie im Kopf zu haben. Sie kommen also quasi gleichzeitig.
Wir beginnen viel mit Melodien und Instrumentierung und versuchen, gute Melodien für Verse und Refrains zu finden. Wir kommen manchmal erst als zweites zu den Texten, also fangen wir an, eine Melodie zu summen, finden etwas und sehen, wohin die Musik Sie in Bezug auf die Texte führt und was Sie sagen möchten, und gehen von dort aus weiter.
Ich gehe beim Songwriting auf drei verschiedene Arten vor. Eine Möglichkeit besteht darin, dass ich zuerst die erste Melodie und den Text schreibe und sie dann dem Produzenten zur Zusammenarbeit vorlege. Eine andere Möglichkeit besteht darin, dass mir der Produzent seine ersten Ideen für einen Musiktitel schickt und ich dann den Text und die Melodie zu seinem Titel schreibe. Die dritte Möglichkeit besteht darin, einfach im Studio zu jammen und zu schauen, was dabei herauskommt.
Menschen verfallen mit hoher Geschwindigkeit in Muster, obwohl unser Gehirn einfach nicht so schnell denken kann, um einen klaren musikalischen Gedanken zu haben – die Art von musikalischem Gedanken, der eine Melodie zum Funktionieren bringt. Ab einem bestimmten Punkt geht es automatisch weiter.
Ich habe ein wundervolles Klavier, das ich wirklich liebe: einen handgefertigten Yamaha-Flügel. Manchmal sitze ich da und es klingt so gut, dass ich eine kleine Melodie oder einen Satz finde, der mich zu einem Lied führt, aber wahrscheinlich meistens schnappe ich mir tatsächlich ein Notizbuch.
Normalerweise ist es zuerst der Text, manchmal aber auch die Melodie. Und ich habe überall, wo ich hingehe, ein tragbares Aufnahmegerät dabei, damit ich einfach eine Melodie summen oder pfeifen kann, wenn mich einer trifft. Manchmal ist es beides gleichzeitig – Text und Melodie zugleich – das verwirrt mich ein wenig, aber manchmal kommt es in dieser Form. Ich habe einfach das Gefühl, dass ich meinen eigenen kleinen Radiosender habe, und manchmal verschwinden die statischen Störungen und von da draußen strahlt etwas herein.
Für mich geht die Musik immer voran. Bei den Texten geht es nur darum, wie sie singen. Es ist wunderbar, wenn sie auch gut lesen. Im besten Fall erscheint manchmal gleichzeitig ein Text mit einer Melodie. Das ist eine schöne Sache, aber darauf kann man sich nicht verlassen.
Hunter kann eine Melodie und ähnliches schreiben, aber seine Stärke sind die Texte. Er kann eine brauchbare Melodie schreiben, an die er seine Texte anhängen kann, und manchmal fällt ihm etwas wirklich Schönes ein.
Es gibt keine Regeln oder bestimmte Methoden. Normalerweise beginne ich mit der Gitarre oder dem Klavier und singe Melodien über die Akkorde. Die Texte scheinen daraus entstanden zu sein, und die Tatsache, dass es für mich immer noch ein Rätsel ist, gefällt mir am besten.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!