Ein Zitat von Joseph Gatt

Was mir an der Theaterarbeit am besten gefällt, ist der Probenprozess. Ich liebe den Probenprozess absolut. Die Charaktere ausarbeiten, den Charakter herausfinden und die Beziehungen zwischen den verschiedenen Charakteren. Ich liebe all das, wozu man im Film leider nur sehr wenig Gelegenheit hat.
Beim Theater dreht sich alles um den Probenprozess. Tatsächlich glaube ich, dass am Eröffnungsabend oft eine gemischte Traurigkeit herrscht, weil man mit dem für viele Menschen beliebtesten Teil des Prozesses fertig ist, nämlich die Figur zu finden und sie zu entdecken, und dann kann man sie leben.
Ich liebe den Prozess der Arbeit an einem Theaterstück. Ich liebe die Probe so sehr. New York kann so hart sein, aber die Gemeinschaft im Theater ist so herzlich und herrlich.
Wenn ich an jeden Probenprozess für jedes Stück zurückdenke, an dem ich jemals gearbeitet habe, wird zu Hause einfach so viel geweint. Ich schlafe kaum. Es gibt Momente tiefer Verzweiflung und Angst, und dann gibt es Momente während der Probe, die am aufregendsten sind; sich gesehen fühlen und alle sehen. Das Gefühl, ein Ziel auf diesem Planeten zu haben. Ein großer Teil des Prozesses, den ich genieße, besteht darin, den Schauspielern dabei zuzusehen, wie sie herausfinden, was sie können und was sie aushalten können und was sie vom Regisseur und mir brauchen.
Ich bin Theaterschauspielerin. Ich liebe Proben. Ich könnte sechs Wochen lang proben und denke, dass das nicht genug ist. Aber im Film bekommt man diesen Luxus nicht.
Eines der Dinge, die ich an der Arbeit an einem Film wirklich liebe, ist die Zusammenarbeit mit den Schauspielern und der gesamte Casting-Prozess. Ich habe das Gefühl, dass ich keine Schauspieler suche. Ich habe das Gefühl, ich suche nach Charakteren. Wenn die Charaktere aus Bollywood stammen, ist das in Ordnung. Wenn sie aus dem indischen Theater kommen, perfekt.
Im Allgemeinen genieße ich den Probenprozess, weil man dort seine Ideen teilen, seine Gedanken und Gefühle zum Ausdruck bringen und sehen kann, ob sie ankommen oder nicht, ob die Leute, insbesondere der Regisseur, damit einverstanden sind oder nicht. So können Sie in diesem Prozess alle Elemente klären, die geklärt werden müssen, bevor Sie am Set sind. Das spart natürlich Zeit und macht die Zusammenarbeit für alle angenehmer.
Ich denke, das Casting ist wirklich wichtig. Die richtige Sensibilität für den richtigen Teil zu finden, ist eine Kunst für sich. Wenn man da daneben liegt, macht man es sich als Regisseur schwerer. Und es macht Spaß, das mit den Schauspielern auszuarbeiten. Ich glaube nicht, dass die Regie von Schauspielern etwas Zauberhaftes hat. Es ist sehr instinktiv. Die Arbeit mit Schauspielern ist wirklich einer meiner liebsten kreativen Momente im gesamten Prozess und macht am meisten Spaß, weil es kollaborativ ist. Ich verbringe viel Zeit mit Proben. Ich bin sehr probenorientiert, wahrscheinlich weil ich Theatererfahrung habe. Mir gefällt es, vorher zu wissen, was funktionieren wird.
Ich denke, das macht für uns einen Teil des Spaßes aus: Wir lieben es, Filme durch den Filter einer bestimmten Figur zu betrachten – Figuren, die nicht die Hauptrolle spielen – und den Film aus ihrer Sicht zu betrachten.
Ich liebe den Prozess der Probe auf der Bühne, man kann einen Charakter erschaffen und hat einen Anfang, eine Mitte und ein Ende der Geschichte. Und im Fernsehen ist das nicht der Fall.
Ein Film ist in gewisser Weise eine gefilmte Probe. Das Publikum weiß das nicht, weil man die Dinge herausnimmt, die nicht funktionieren. Es gibt keinen Vergleich zum Theater, weil es live ist. Aber einen Film zu machen ist meiner Meinung nach genauso herausfordernd und spannend. Ein Film ist ein reiner Prozess. Das Theater ist das Ergebnis eines Prozesses.
Ich habe keinen Lieblingsprozess. Mein Lieblingsprozess ist der richtige Prozess für die Person, mit der ich arbeite. Ich kann mich in jeden Prozess einfügen, solange der Regisseur mich respektiert und nicht versucht, mich in eine Situation zu bringen, in der ich etwas aus mir herausholen kann – wenn ich es ohne diese Situation geben kann.
Sehr gründlich im Probenprozess, aber mehr im Hinblick darauf, nur die Charaktere zu verstehen, zu verstehen, wo die Schauspieler stehen, wenn es darum geht, diese Charaktere für sich selbst zu entdecken, und einfach nur einen allgemeinen emotionalen Ton für das Stück festzulegen, anstatt die Dinge unbedingt auf die Beine zu stellen oder Inszenierungsszenen.
Ich habe mir immer vorgestellt, im Film und Theater zu arbeiten. Theater und Film sind das nicht, sie sind in keiner Weise ersetzbar. Was ich am Theater liebe, unterscheidet sich so sehr von dem, was ich am Film liebe, und ich genieße das Handwerk beider.
Wenn Sie eine Rolle spielen, kann die Wand zwischen Ihnen und den Charakteren manchmal sehr durchlässig sein. Sie können sich in die Persönlichkeit und das Wesen Ihres Charakters hinein- und herausbewegen. Und das konnte in diesem Fall aufgrund der Zusammenarbeit mit ihm einfach nicht passieren.
Wenn Sie an einem Film arbeiten, handelt es sich nicht um Theater; Du hast nicht ein paar Probenwochen. Oftmals taucht man am Set auf und war noch nie dort; Sie haben die anderen Schauspieler, mit denen Sie arbeiten, noch nie getroffen.
Ich liebe Eröffnungsabende und ich liebe es, Theaterstücke zu spielen. Aber einer meiner Lieblingsbeschäftigungen bei der Aufführung eines Theaterstücks oder der Arbeit an einem neuen Stück ist die Probe.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!