Ein Zitat von Joshua Mohr

Mein musikalisches Empfinden drehte sich um Punkrock, diese typische Verwässerung einer Kunst, die gleichzeitig hässlich und schön ist. — © Joshua Mohr
Mein musikalisches Empfinden drehte sich um Punkrock, diese typische Verwässerung einer Kunst, die gleichzeitig hässlich und schön ist.
Die 1970er Jahre waren wahrscheinlich das aufregendste Jahrzehnt als Teenager, von der Entdeckung von Little Richard Ende der 1960er Jahre über Glam Rock und Punkrock bis hin zur Elektromusik. In diesem Zeitraum von zehn Jahren ist so viel passiert. Es gab so viele musikalische Revolutionen. Einige geschahen gleichzeitig. Hinter dem Punk gab es Disco. Du hattest Michael Jackson. Du hattest die Sex Pistols.
Zwischen 15 und 20 – wahrscheinlich etwa mit 17 – wechselten meine Interessen von Hardrock zu Punkrock. Und dann, mit 20, wechselten sie vom Punkrock zurück zu Black Sabbath, Led Zeppelin, dem Zeug, zu dem ich als Kind nicht kam.
Zwischen 15 und 20 – wahrscheinlich etwa mit 17 – wechselten meine Interessen von Hardrock zu Punkrock. Und dann, mit 20, wechselten sie vom Punkrock zurück zu Black Sabbath, Led Zeppelin, dem Zeug, zu dem ich als Kind nicht kam.
Ich glaube, wir sahen, dass unsere Reaktion von Dada herrührte, aber gleichzeitig entwickelte sich daraus Punk, der eine Reaktion auf die gesellschaftlichen Verhältnisse war. Das gehörte für uns auch dazu und so wurden wir vom Punk mitgerissen.
DEVO war wie die Punkband, die das Nicht-Punk-Amerika als Punk ansah, und wenn also Leute, die sich wirklich für Punkrock interessierten, auf der Straße herumliefen, ließen die Sportler, die durch Devo etwas über Punk erfahren hatten, ihre Fenster herunter und schrien die Punks an: „ HEY, DEVO!!'
Für mich ist das alles magisch. Country bis Punkrock, alles. Chopin bis Kurt Cobain. Aber für mich kommt es immer wieder auf Punk zurück, denn das war das letzte Mal, Punkrock oder Grungerock, das letzte Mal, dass Leidenschaft den Äther beherrschte.
Für mich ist das alles magisch. Country bis Punkrock, alles. Chopin bis Kurt Cobain. Aber für mich kommt es immer wieder auf Punk zurück, denn das war das letzte Mal, Punkrock oder Grungerock, das letzte Mal, dass Leidenschaft den Äther beherrschte
Prog-Rock- und Konzeptplatten sowie einige ehrgeizige Projekte waren eine Art Gräuel für Post-Punk. Sie wurden mit dem Aufkommen des Punkrocks zerstört. Man muss nicht mehr unbedingt einen Abschluss in Musikkomposition haben, um in einer Rockband zu spielen, was eine tolle Sache ist.
Die Universität prägte nicht nur die Köpfe der Künstler; In der gleichen Form bildeten sich jene der Kunsthistoriker, der Kritiker, der Kuratoren und der Sammler, von denen ihre Werke bewertet wurden. Mit dem Aufkommen der Konzeptkunst kündigte das Klassenzimmer seinen endgültigen Triumph über das Studio an.
Als der Punkrock aufkam, durfte man nicht musikalisch sein.
Ich kann Punkrock spielen und ich liebe es, Punkrock zu spielen, aber bevor ich Punkrock spielte, interessierte ich mich für alle anderen Musikrichtungen.
Die Musikindustrie erlebte 1977 eine so seltsame Phase, vor allem in diesem Land, als die ganze Punkrock-Sache entstand. Punk war rebellisch – und diese Reaktion war berechtigt –, aber er hatte sehr wenig mit Musik zu tun und so erzeugte er eine hochgeladene, aber beängstigend zappelnde Atmosphäre, die ich sehr, sehr entmutigend fand. Musikalische Qualität war für mich schon immer ein wichtiger Teil des Rock'n'Roll, und dafür Anerkennung zu gewinnen, war schon lange ein harter Kampf. Punk wirkte wie Rock'n'Roll, ganz ohne Musik.
Ist Punkrock wirklich Musik oder ist es wirklich nur eine Einstellung? Ich diskutiere ständig mit Leuten. Ich persönlich halte Be-Bop-Jazz für Punkrock. Und Prog-Rock würde definitiv auch in diese Kategorie fallen.
Punkrock war für mich schon immer ein Außenseiter. Als ich zum ersten Mal Punkrock in einer Großgruppenszene sah, war ich davon abgestoßen, weil es viel zu viele Leute gab, die einer Meinung waren.
Auch wenn wir nicht die punkigste Band sind, ist die Art und Weise, wie wir die Dinge gemacht haben, ziemlicher Punkrock. Sagen Sie es den Plattenfirmen einfach mit dem großen Mittelfinger und machen Sie es selbst.
Punkrock hatte nie wirklich viel Geduld mit musikalischer Virtuosität. Tatsächlich wäre es zutreffender zu sagen, dass der Punk die meiste Zeit seiner Geschichte eine aktive Feindseligkeit gegenüber Virtuosität vertrat.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!