Ein Zitat von Karan Singh Grover

Das Drehbuch von „Alone“ hat mir sehr gut gefallen. Ich dachte, es gäbe viele unerwartete Dinge in dem Film, die ich als Zuschauer gerne sehen würde. Ich hatte nicht das Gefühl, einen Horrorfilm zu drehen; Ich habe nicht in Genres gedacht. Ich habe mich aufgrund des Drehbuchs entschieden.
Das Drehbuch zu [Before I Go To Sleep] war eine großartige Reise mit all den unerwarteten Wendungen. Ich musste das Drehbuch fertigstellen und dachte, wenn wir das im Film nachahmen können, wird es ein wirklich guter Film.
Als ich das Drehbuch zu „Jennifer's Body“ las, dachte ich einfach, dass es sich hier um ein Drehbuch handelt, das den Horror zwischen Mädchen und Freundschaften wirklich aufdeckt. Ich bin immer zuerst mit diesem Gedanken an den Film herangegangen und habe dann über die verrückten Arten nachgedacht, wie sich dieser Horror ausdrücken würde.
Nun, es gibt zwei Dinge, nach denen ich einen Film mache: Das Drehbuch, also die Geschichte, und der Filmemacher, das Medium eines Filmemachers. Ich mag wirklich starke Regisseure, und wenn ich einen Film mache, bin ich wirklich da, um dem Regisseur zu dienen, was wiederum bedeutet, dem Drehbuch zu dienen, dem Regisseur zu dienen, weil er derjenige ist, der den Film macht. Dabei habe ich mich auf Todd Haynes verlassen.
Nun, ich glaube, es gab eine Zeit, als ich anfing, dass es so etwas gab, das man „Frauenfilm“ nannte, und dass es bestimmte Drehbücher gab, die Frauen machen würden. Aber ich denke, das hat sich jetzt sehr verändert. Ich denke, wenn eine Regisseurin mit einem Drehbuch in einen Raum kommt, spielt es keine Rolle, um welches Thema oder um welches Genre es sich handelt, solange die Finanziers der Meinung sind, dass die Frau über die Fähigkeiten verfügt, den Film zu machen.
Es gab eine Zeit, als ich zum ersten Mal damit begann, dass es so etwas gab, das man „Frauenfilme“ nannte, und dass es bestimmte Drehbücher gab, die Frauen machen würden. Aber ich denke, das hat sich jetzt sehr verändert. Ich denke, wenn eine Regisseurin mit einem Drehbuch in einen Raum kommt, spielt es keine Rolle, um welches Thema oder welches Genre es sich handelt, solange die Finanziers der Meinung sind, dass die Frau über die Fähigkeiten verfügt, den Film zu machen.
Für mich war alles viel schwieriger, weil mein Bruder so war. Wäre ich im Film gewesen, hätte jemand gesagt, ich hätte die Rolle bekommen, weil Eddie im Film mitspielt. Wenn ich ein Drehbuch schreiben würde, würden die Leute sagen, dass ich das nicht wirklich geschrieben habe, sondern Eddie, und ich habe meinen Namen darauf geschrieben.
Ich hatte noch nie etwas gemacht, das eher an einen Horrorfilm erinnerte, und es ist lustig, denn diese Art von Filmen mag ich wahrscheinlich mehr als jedes andere Genre. Das Drehbuch enthielt Bilder, die mir gefielen.
Es ist lustig: Der Grund, warum ich „Beautiful Creatures“ gemacht habe, war derselbe, aus dem ich auch alles andere gemacht habe – obwohl es ein Genrefilm war und eher auf Studioebene existierte, waren das Drehbuch und die Charaktere so gut geschrieben.
Jedes Genre, wie es genannt wird, kann meines Erachtens im Hinblick darauf, was ein Film ist, ziemlich reduzierend wirken, denn meiner Meinung nach gibt es den Wunsch, jedem Film, in jeder Arbeit einen Genretitel zu geben, und ich denke, das ist eine Konsequenz davon Damit beginnt der Film, den Regeln des Genres zu gehorchen.
Ich dachte, „ER“ sei ein wirklich gutes Drehbuch, aber ich hatte keine Ahnung, dass es zu dem Phänomen werden würde, das es war, und ich glaube nicht, dass es damals irgendjemand tat.
Ich denke, das Drehbuch ist der Schlüssel. Unabhängig davon, wie großartig alle anderen an einem Film arbeiten: Wenn Sie an einem Drehbuch arbeiten, das Sie nicht für großartig halten, werden Sie keinen großartigen Film machen können. Wenn das Skript hingegen großartig ist, dann können Sie es.
„Lego“ war unser vierter Film, weil wir zwei „Cloudys“ gemacht haben. Da ist also ein bisschen Kurzschrift dabei, und dann kann man Dinge vorhersehen – denn für mich ist es so, als würde ich mir ein Drehbuch für einen Film holen und mir sagen: „Wow, das ist ein …“ Ziemlich gutes Drehbuch“, dann melden Sie sich an und ein paar Monate später zeigen sie Ihnen den ersten Schnitt und Sie fragen sich: „Whoa, wie ist das passiert?“
Sie haben mir das Drehbuch für Scary Movie 4 nicht geschickt, weil das Drehbuch sehr geheim war. Ich habe also eigentlich nie eines bekommen. Aber es ist David Zucker und es herrscht absolutes Vertrauen. Also habe ich meine Szenen gelesen und fand sie wirklich lustig. Ich dachte, es wäre ein Riesenspaß, das blinde Mädchen zu spielen.
Wenn man als Schauspieler anfängt, liest man ein Drehbuch und stellt es sich von seiner besten Seite vor. Aber das ist im Allgemeinen nicht der Fall, und normalerweise muss man ein Drehbuch lesen und es sich in seiner schlimmsten Form vorstellen. Sie lesen es mit den Worten: „Okay, wie schlimm könnte das sein?“ zuallererst. Aus einem schlechten Drehbuch kann man keinen guten Film machen. Aus einem guten Drehbuch kann man einen schlechten Film machen, aber aus einem schlechten Drehbuch kann man keinen guten Film machen.
In einer idealen Welt würde man meinen, wenn man in einem wirklich guten Film mitspielt und einen wirklich guten Job macht, egal, ob es ein großer Film ist oder nicht, würde man oft engagiert werden; aber das ist nicht meine Erfahrung.
Nachdem ich die Geschichte von „Dangal“ gelesen hatte und bevor der Film veröffentlicht wurde, rief ich Regisseur Nitish Tiwari an und fragte ihn, ob er ein gutes Drehbuch hätte. Er sagte mir, ich solle einige Zeit warten. Also hatten wir drei bis vier Sitzungen und dieser Film, „Chhichhore“, kam zu ihm. Der Film hatte keine Superstars, aber ich hatte das Gefühl, dass dies das Drehbuch ist, das erzählt werden muss.
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