Ein Zitat von Kelly Carlin-McCall

Kurz bevor ich nach Pacifica ging, hatte ich eine One-Woman-Show geschrieben und aufgeführt, und ich betrachte das als meine ursprüngliche Kunstform. Spaulding Gray und Karen Finley und andere Spoken-Word-Künstler und Performance-Künstler haben mich wirklich sehr interessiert, diese Kunstform.
Ich glaube, dass jede Form von Kunst eine Art der Erkundung und Überschreitung ist. ... Kunst ist ihrem Wesen nach eine transgressive Handlung, und Künstler müssen akzeptieren, dafür bestraft zu werden. Je origineller und beunruhigender ihre Kunst ist, desto verheerender ist die Strafe.
Obwohl ich The Chronology of Water aus ganz bestimmten Gründen als Anti-Memoiren betrachte, ist es eine Kunstform und daher ebenso offen für „Kritik“ wie jede andere Kunstform. Memoiren haben eine Form, formale Strategien, Fragen der Komposition und des Handwerks, Stil, Struktur, alle Elemente der Belletristik oder Sachliteratur, der Malerei, der Musik oder was auch immer.
Wenn man den Film als eine Kunstform betrachtet, wie es manche Leute tun, dann wäre der Western eine wahrhaft amerikanische Kunstform, ähnlich wie der Jazz.
Ich glaube, ich habe am Anfang gemerkt, dass es eine Kunstform ist, aber es hat sehr lange gedauert, bis ich das, was ich selbst darstelle, als Kunstform betrachten konnte.
Prosa ist eine Kunstform, Filme und Schauspiel im Allgemeinen sind Kunstformen, ebenso wie Musik, Malerei, Grafik, Skulptur und so weiter. Manche halten klassische Spiele wie Schach vielleicht sogar für eine Kunstform. Videospiele nutzen Elemente all dieser Elemente, um etwas Neues zu erschaffen. Warum sollten Videospiele keine Kunstform sein?
In den letzten 35 Jahren vervielfachte sich die Zahl der Künstler, das Publikum wuchs enorm, die Wirtschaft explodierte und die sogenannte zeitgenössische Kunst kam in Mode. All diese Parameter veränderten die Kunstwelt in ihren bisherigen Aspekten und Grundlagen – die Explosion von Museen und Institutionen, die Explosion von Biennalen und Triennalen, die Explosion des Geldes, die Explosion des Interesses, die Explosion der Künstler, die Explosion der an zeitgenössischen Ausstellungen interessierten Länder, die Explosion der … öffentlich. Das nicht zu sehen bedeutet mehr als blind zu sein.
Der Entstehungsprozess von [Moana] hat mich sehr gestärkt, weil Sie immer mit anderen Künstlern aus unterschiedlichen Disziplinen zusammenarbeiten und es darum geht, Ihre Kunstform auf den Tisch zu bringen. Es sind so viele Kunstformen vereint.
Es gibt niemanden, der dich aufhalten kann; Sie finden ein Mikrofon, eine Menschenmenge, ein Paar Ohren und heutzutage auch eine Kamera und YouTube und rezitieren Ihr Gedicht. Sie haben das Wort. Ich möchte es nicht allzu romantisieren: Natürlich wird es jedes Mal, wenn eine Kunstform auf dem Vormarsch ist, insbesondere wenn Konkurrenz im Spiel ist, zu Gatekeeping, Chauvinismus und anderen unglücklichen Dynamiken kommen. Aber das Schöne an gesprochenem Wort und Performance-Poesie ist im Großen und Ganzen ihre Fähigkeit, Menschen im Augenblick zu erreichen – genau dort, genau dann.
Künstler betrachten die Umgebung und die besten Künstler diagnostizieren das Problem richtig. Ich sage nicht, dass Künstler keine Anführer sein können, aber das ist nicht die Aufgabe der Kunst, zu führen. Bob Marley, Nina Simone, Harry Belafonte – es gibt im Laufe der Geschichte Künstler, die zu Anführern geworden sind, aber das war schon in ihnen und hatte nichts mit ihrer Kunst zu tun.
Kein Dichter wird jemals das geschriebene Wort als Ersatz für das gesprochene Wort nehmen; Er weiß, dass seine Kunst auf dem gesprochenen Wort und nur auf dem gesprochenen Wort beruht.
Die Leute ziehen sich aus der Drag-Kultur zurück, weil Drag-Künstler es sind – es ist die ultimative Kunstform und die letzte unterlegene Kunstform. Ich meine, sogar Clowns haben ein College, verstehst du, was ich meine? Drag Queens, man muss Drag von einer anderen Drag Queen lernen.
Das Kunststück, einen Muskel wie Michelangelo oder ein Gesicht wie Raffael hervorragend nachzuahmen, schuf weder Fortschritt noch eine Hierarchie in der Kunst. Da diese Künstler des 16. Jahrhunderts menschliche Formen nachahmten, waren sie den Künstlern der Hochperioden der ägyptischen, chaldäischen, indochinesischen, römischen und gotischen Kunst nicht überlegen, die Formen interpretierten und stilisierten, sie aber nicht nachahmten.
Die Leute haben sehr spezifische Meinungen zur Komödie. Slapstick war in den 20er Jahren eine Kunstform und in den 50er Jahren die unterste Form des Showbusiness. Wer hat Recht, wer hat Unrecht? Wer ist ein Idiot, wer nicht?
Die meisten Musicals basieren auf sehr starren Archetypen. Wenn man sie mit einem sehr anspruchsvollen Verstand schreibt, spürt man etwas anderes, aber es ist wirklich eine Volkskunstform vom Feinsten. Zu verschiedenen Zeiten habe ich versucht, so viel wie möglich dagegen vorzugehen, aber letztendlich ist es eine Form der Volkskunst.
Die meisten Musicals basieren auf sehr starren Archetypen. Wenn man sie mit einem sehr anspruchsvollen Verstand schreibt, spürt man etwas anderes, aber es ist wirklich eine Volkskunstform vom Feinsten. Zu verschiedenen Zeiten habe ich versucht, so viel wie möglich dagegen vorzugehen, aber letztendlich ist es eine Form der Volkskunst.
Es gibt einige sehr wirkungsvolle Beiträge zum Wissen in der wissenschaftlichen Welt oder der juristischen Welt, aber die Kunst ist einzigartig. Deshalb beseitigt jeder Diktator zuerst die Künstler. Sie verbrennen die Bücher und exekutieren zuerst die Künstler. Dann beschäftigen sie sich mit dem, was sie sonst noch interessiert. Kunst könnte etwas bewirken. Es ist gefährlich.
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