Ein Zitat von Kevin J. Anderson

Für einen Beitrag in der nächsten Monatsausgabe des Prog-Magazins verbrachte der Fotograf viele Stunden damit, ein Fotoshooting von mir mit einem Teil meiner Musiksammlung in meinem Schreibbüro vorzubereiten. Da ich die meiste Zeit draußen in der Natur schreibe, fanden wir diese Aufnahme am repräsentativsten.
Als einer der ersten Redakteure des „Outside“-Magazins im Jahr 1975 war ich der Ansicht, dass die meisten amerikanischen Texte, die auf James Fennimore Cooper und dann über Twain bis hin zu Hemingway zurückgingen, im Freien geschrieben worden waren. Zu dieser Zeit bedeutete das Schreiben von Abenteuern Dinge wie „Saga“ oder „Argosy“. „Todesrennen mit der Dschungel-Lepra-Armee!“ Derartiges.
„Rolling Stone“ hatte etwas namens „Outside“ ins Leben gerufen, und da ich einer von zwei Leuten im Büro war, die gerne nach draußen gingen, war ich fest entschlossen, daran zu arbeiten. Das Konzept des Magazins war einfach: gebildetes Schreiben über das Leben im Freien. Ich habe die Gelegenheit ergriffen.
Ich war viel dümmer, als ich den Roman schrieb. Ich hatte das Gefühl, ein schlechterer Schriftsteller zu sein, weil ich viele der Kurzgeschichten in einem Rutsch oder vielleicht über drei Tage hinweg geschrieben habe und sie sich nicht allzu sehr verändert haben. Es gab nicht viele, viele Entwürfe. Das gab mir das Gefühl, halb brillant und Teil eines magischen Prozesses zu sein. Das Schreiben des Romans war nicht so. Ich kam jeden Tag aus meinem Büro nach Hause und sagte: „Nun, mir gefällt die Geschichte immer noch sehr gut, ich wünschte nur, sie wäre besser geschrieben.“ Zu diesem Zeitpunkt war mir noch nicht klar, dass ich einen ersten Entwurf schrieb. Und der erste Entwurf war der schwierigste Teil.
Ich versuche den Schülern nicht zu sagen, wo sie schießen sollen, wann sie schießen sollen oder was sie schießen sollen. Ich glaube, das Finden des Bildes ist der wichtigste Teil des Fotografenberufs. Das eigentliche Schießen ist von untergeordneter Bedeutung.
Mein Debütalbum ist wie eine Sammlung von Werken der letzten neun oder zehn Jahre, an denen ich geschrieben habe, seit ich 18 war, und wenn man so lange Zeit hat, Musik zu schreiben, kann man die Musik auswählen, die funktioniert hat sehr gut.
Für mich ist das Schwierigste, aufzustehen und zu schreiben, das ist der schwierige Teil. Ich hatte immer das Gefühl, ich könnte jemandem beibringen, Regie zu führen, wenn ich es wirklich müsste. Ich denke, dass es eine Fähigkeit ist, die passabel ist, aber Schreiben... Schreiben ist das Schlimmste. Das ist es, was ich gerade mache, es ist einfach das Schwierigste, was du jemals tun wirst.
Die meiste Zeit meines Lebens als Schriftsteller habe ich mich geweigert zu glauben, dass Schreiben eine bedeutsame Form des Handelns sei. Ich war immer sehr beunruhigt darüber, dass ich nur in einer so verzweifelten Situation wie der Apartheid in Südafrika geschrieben habe. Ob ich Recht hatte oder nicht, ist eine andere Sache.
Das Schreiben erfolgt linear und sequentiell; Satz B muss auf Satz A folgen, und Satz C muss auf Satz B folgen, und schließlich kommt man zu Satz Z. Der schwierige Teil des Schreibens ist nicht das Schreiben; es ist das Denken. Sie können die meisten Ihrer Schreibprobleme lösen, wenn Sie nach jedem Satz innehalten und fragen: Was muss der Leser als nächstes wissen?
Das ist Pool. Dies bereitet Ihren nächsten Schuss vor, und ich möchte immer sicherstellen, dass wir bei der Vorbereitung des nächsten Schusses von San Antonio eine gute Chance haben, sicherzustellen, dass wir unsere Infrastruktur weiterhin so aufbauen, dass San Antonio ein Erfolg wird jahrelanger Spieler in Fragen der Landesverteidigung.
Musik ist in meinen Filmen sehr, sehr wichtig. In mancher Hinsicht ist die wichtigste Phase, ob es nun im Film erscheint oder nicht, genau dann, wenn mir die Idee selbst einfällt, bevor ich mich tatsächlich hinsetze und mit dem Schreiben beginne. Ich gehe in meinen Plattenraum ... Ich habe eine große Vinylsammlung und einen Raum, der wie ein gebrauchter Plattenladen eingerichtet ist, und ich tauche einfach in meine Musik ein, sei es Rockmusik, Lyrikmusik oder mein Soundtrack Sammlung. Was ich suche, ist der Geist des Films, der Takt, mit dem der Film spielen wird.
Aber normalerweise wache ich gegen neun Uhr auf und beginne zu schreiben. Ich werde wahrscheinlich etwa drei Stunden lang schreiben, und das werde ich in den nächsten anderthalb Monaten tun.
Früher habe ich den Großteil des Songwritings alleine gemacht und kam an einen Punkt in meinem Leben, an dem ich das Gefühl hatte, dass es notwendig war, über meinen Tellerrand hinauszugehen und mir Inspiration von außen zu holen.
Außerdem verbringen wir die meiste Zeit damit, Musik zu schreiben. Die meiste Zeit verbringe ich im Studio bei mir zu Hause.
Ein Teil dessen, was gutes Schreiben ausmacht, ist ein Ohr für das, was wir das Poetische nennen würden. Poesie an sich ist eine andere Sache, und es scheint mir das Schreiben am schwierigsten zu sein – dass diese Leute die besten Schriftsteller sind und allen anderen den Weg weisen und dass ihr Schreiben erschreckend großartig ist.
Ich denke, diese Spaziergänge ins Studio waren für mich die angenehmste Zeit, weil ich mich beim Schreiben in meinem Kopf verlieren und darüber nachdenken konnte, wie das Album klingen soll. Im Großen und Ganzen war es toll, die ganze Zeit allein mit dem Schreiben der Songs verbringen zu können.
Ich würde lügen, wenn ich sagen würde, dass mir irgendein Teil des Schreibens leicht fällt, aber ich habe immer festgestellt, dass mir das Setting natürlicher vorkommt als beispielsweise das Schreiben von Actionszenen.
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