Ein Zitat von Kevin Powers
Die Erfahrung beim Lesen eines Gedichts hat etwas Unmittelbares – sei es die Musik oder ein anderes Element davon – das einfach auf einen anderen Teil des Gehirns zuzugreifen scheint. Wissen Sie, Charles Olson spricht über diese Energieübertragung, die zwischen dem Autor und dem Leser des Gedichts stattfindet. Ich denke, es ist für mich von entscheidender Bedeutung, die Unermesslichkeit – die Schwierigkeit – von vornherein anzuerkennen und dies überhaupt zum Thema zu machen.
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Wenn ich anfange, ein Gedicht zu schreiben, bedeutet das, dass mich das, worum es geht, in irgendeiner Weise fasziniert und dass ich, wenn ich nicht versuche, etwas Neues zu finden und die Grenzen des Gedichts auszureizen, nicht erwarten kann, dass mein Leser davon besonders begeistert ist es auch.
Ich schreibe gerade ein Gedicht über eine Nase. Ich wollte schon immer ein Gedicht über eine Nase schreiben. Aber es ist ein lächerliches Thema. Als ich jünger war, hatte ich deshalb Angst vor etwas, das keinen großen Sinn ergab. Aber jetzt bin ich es nicht. Ich brauche mir keine Sorgen zu machen. Es spielt keine Rolle.
Sie müssen glauben: Ein Gedicht ist eine heilige Sache – ein gutes Gedicht also. Das Gedicht scheint, selbst kurze Zeit nachdem es geschrieben wurde, kein Wunder zu sein; Ungeschrieben scheint es etwas zu sein, das über die Kapazität der Götter hinausgeht.
Ein Gedicht zu lesen ist eine echte Sache, eine würdige Sache. In diesem Moment direkt beim Leser zu sein, gehört also zur Wirkung eines Titels wie „Gedicht für“ etwas. Matt Rohrer macht das in seinen Titeln oft, und ich denke, dass ich von seinen jüngsten großartigen Büchern auf die Idee gekommen bin, dies zu tun, oder zumindest daran erinnert wurde, wie es funktionieren kann.
Das Thema des Gedichts bestimmt normalerweise den Rhythmus oder den Reim und seine Form. Manchmal, wenn man mit dem Gedicht fertig ist und denkt, das Gedicht sei fertig, sagt das Gedicht: „Du bist noch nicht fertig mit mir“, und du musst zurückgehen und es noch einmal überarbeiten, und vielleicht hast du ein ganz anderes Gedicht. Es hat sein eigenes Leben zu leben.
Es gibt so viel darüber, wie sensibel Dichter sind und wie sehr sie mit Gefühlen in Berührung kommen usw., aber eigentlich geht es uns nur um die Sprache. Zumindest in der Anfangsphase des Prozesses, ein Gedicht zu schreiben, obwohl später auch andere Dinge hinzukommen, und ein wirklich gutes Gedicht braucht normalerweise mehr als nur ein Interesse am Material der Sprache, um dem Leser etwas zu bedeuten.
Der Unterschied zwischen „Licht“ und einer anderen Art von Gedicht mit mehr Wörtern besteht darin, dass es keinen Lesevorgang hat. Sogar ein Gedicht mit fünf Wörtern hat einen Anfang, eine Mitte und ein Ende. Bei einem Ein-Wort-Gedicht ist das nicht der Fall. Sie können alles auf einmal sehen. Es ist sofort.
Ich denke nur, dass die Welt der Workshops – ich habe ein Gedicht geschrieben, das eine Parodie auf Workshop-Gespräche ist, ich habe ein Gedicht geschrieben, das eine Art Parodie auf einen geschwätzigen Dichter bei einer Gedichtlesung ist, der übermäßig viel Zeit verbringt Da ich das Gedicht vor dem Lesen erkläre, habe ich eine Reihe satirischer Gedichte über andere Dichter geschrieben.
Ich schreibe gerade ein Gedicht über eine Nase. Ich wollte schon immer ein Gedicht über eine Nase schreiben. Aber es ist ein lächerliches Thema. Als ich jünger war, hatte ich deshalb Angst davor, etwas zu [schreiben], das keinen großen Sinn ergab. Aber jetzt bin ich es nicht. Ich brauche mir keine Sorgen zu machen. Es spielt keine Rolle.
Ich weiß, dass es in einem Gedicht, auch wenn der Sprecher aus der Erfahrung des Dichters spricht, immer etwas Entlehntes gibt, eine Autorität außerhalb des Dichters, die das Gedicht beansprucht. Es gibt eine dramatische Tonhöhe, die es dem Sprecher ermöglicht, etwas Mutigeres oder Seltsameres oder einfach Anderes zu sagen, als der Dichter sagen könnte.
Das Gedicht ist nicht, wie jemand es ausdrückte, eintrittsunwürdig. Aber die eigentliche Frage ist: „Was passiert mit dem Leser, wenn er oder sie sich in das Gedicht hineinversetzt?“ Das ist für mich die eigentliche Frage, den Leser in das Gedicht hineinzuziehen und ihn dann irgendwohin zu bringen, denn ich betrachte Poesie als eine Art Reiseschreiben.
Manchmal weiß ich nur, wie ich etwas verarbeiten kann, indem ich ein Gedicht schreibe. Und manchmal komme ich zum Ende des Gedichts und blicke zurück und denke: „Oh, darum geht es hier“, und manchmal komme ich zum Ende des Gedichts und habe nichts gelöst, aber zumindest habe ich ein Problem neues Gedicht daraus.
Ich möchte, dass meine Musik etwas ist, das Menschen nutzen, um auf Teile von sich selbst zuzugreifen. In diesem Sinne geht es in jedem Stück, das ich schreibe, um alle Emotionen auf einmal, um die Zeilen dazwischen. Es geht nie nur um das eine oder andere. Es geht darum, uns emotional auf die Dinge einzulassen, die wir nicht wirklich beschreiben können – Dinge, für die wir keine Etiketten haben. Also ja, es geht um etwas, und es hat einen Nutzen. Dabei geht es weder um nichts noch um etwas Konkretes – es geht darum, was man als Zuhörer dazu einbringt.
Ich denke, dass Poesie ein Akt des Feierns ist, dass jedes Mal, wenn man ein Gedicht schreibt, bedeutet, dass man etwas feiert, selbst wenn es ein trauriges Gedicht, ein wütendes Gedicht, ein politisches Gedicht oder irgendetwas anderes ist. Die Tatsache, dass Sie sich die Zeit und Energie nehmen, dieses Ding in die Hand zu nehmen, es ans Licht zu halten und zu sagen: „Nehmen wir uns etwas Zeit, darüber nachzudenken“, bedeutet, dass Sie es für würdig genug gehalten haben, Zeit damit zu verbringen – was meiner Meinung nach ein Grund zum Feiern ist.
Wenn der Autor sentimental wird, driftet man als Leser ab, weil da etwas faul ist. Man erkennt einen Moment, in dem es hauptsächlich um den Autor und sein eigenes Bedürfnis geht, an etwas zu glauben, das vielleicht gar nicht existiert. Als Leser denken Sie: „Wo ist die Geschichte geblieben?“ Wohin ist die Person gegangen, über die ich lese?‘
Ich denke, „zugänglich“ bedeutet einfach, dass der Leser ohne Schwierigkeiten in das Gedicht hineingehen kann. Das Gedicht ist nicht, wie jemand es ausdrückte, eintrittsunwürdig.
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