Ein Zitat von Lou Barlow

Nachdem ich die Ramones entdeckt hatte, entdeckte ich wirklich grobe Methoden zur Mehrspuraufnahme, indem ich einen anderen Kassettenrecorder nahm, diesen an den Achtspurrecorder anschloss und ihn abspielte, sodass ich, während ich mit dem Mikrofon in meiner Gitarre aufnahm, eine weitere Kassette haben konnte Player, den ich bei der Einspeisung aufgenommen hatte, in die Aufnahme ein.
Mir gefällt die Art und Weise, wie man digitale Töne aufnimmt, nicht. Wenn ich auf 2-Zoll-Band aufnehme, habe ich meistens immer noch eine romantische Vorstellung davon, wie Lieder klangen, die aus dem Radio klangen, als ich jünger war, und wie sie klangen, wenn sie aus meinem kleinen Vierspur-Kassettenrekorder klangen.
Mir gefällt die Art und Weise, wie man digitale Töne aufnimmt, nicht. Wenn ich auf 2-Zoll-Band aufnehme, habe ich meistens immer noch eine romantische Vorstellung davon, wie Lieder klangen, die aus dem Radio klangen, als ich jünger war, und wie sie klangen, wenn sie aus meinem kleinen Vierspur-Kassettenrekorder klangen .
Ich konnte nicht einmal eine Gitarre haben. Aber ich bekam einen Dreispurrekorder, der so klein war, dass ich ihn mitnehmen konnte. Dann fing ich an, richtig aufzunehmen und zu schreiben. Ich habe viele Stimmen aufgenommen, nicht nur meine eigenen. Ich war daran interessiert, dass Menschen Englisch sprechen und singen und Wörter ausprobieren.
Mir gefiel die Idee der Aufnahme. Die Idee der Ton-auf-Ton-Aufnahme fesselte mich schon als kleines Kind, und als mir klar wurde, was es war, hatte ich eine Offenbarung. Bevor ich überhaupt Gitarre spielte, erstellte ich diese Listen, wie ich Dinge aufnahm und überspielte, wie zum Beispiel den Led-Zeppelin-Song „I Could Put This Guitar On This Track...“ und so weiter.
Etwa ein Jahr nach der High School bekam ich einen neuen 4-Spur-Kassettenrecorder. Eine Zeit lang starrte ich einfach darauf und dachte: Wie soll ich das machen, wenn ich weder Gitarre noch Keyboard spiele? Wie soll ich einen Song schreiben und aufnehmen, wenn ich keine Instrumente spielen kann? Ich meine, ich habe Geige gespielt, aber ich wusste nichts darüber, wie man eine 4-Spur-Musik spielt.
Die Musik der Ramones gefiel mir zunächst nicht, weil ich vorher noch nie wirklich von ihnen gehört hatte. Allan Arkush hatte mir eine Kassette mit den Ramones gegeben und gesagt: „Du bist ihr größter Fan, also möchte ich, dass du alle ihre Songs kennst und dich in diese Jungs verliebst.“ Ich legte die Kassette ein und erinnere mich, wie ich durch das Haus lief und sagte: „Oh mein Gott. Das ist Musik?“
Mit modernen Teilen auf alten ist das Gehirn wie ein iPod, der um einen Achtspur-Kassettenspieler herum aufgebaut ist.
Meine ersten Songs nahm ich einfach auf diesem kleinen Tonbandgerät auf, und dann fing ich nicht an, Songs aufzunehmen, die mir wirklich gefielen, bis mein Freund mir einen 4-Spur-Recorder schenkte, und da begannen meine Ideen wirklich zusammenzukommen.
Alles, was ich musikalisch mache, ist ein Selbstzweck. Ich nehme bei mir zu Hause auf und bemühe mich wirklich, Songs mit einem Vierspur-Tonbandgerät zu schreiben.
Ich wusste absolut nichts über das Aufnehmen. Ich hatte diesen Vierspurrecorder und habe meine E-Gitarre direkt daran angeschlossen, was wirklich schlecht klang. Ich habe jeden Fader bewegt, der eine drastische Klangveränderung bewirkt hat. Ich fand das cool – dass es etwas kommunizierte. Ich hatte nicht die Fähigkeiten, etwas Subtiles zu tun. Es war wie Schreien.
So wie bei mir, etwa 1997, kauften mir meine Eltern zu Weihnachten einen MPC 2000-Sampler und einen kleinen 8-Spur-Kassettenrecorder. Und ich fing an, Platten zu sampeln und Hip-Hop-Beats zu produzieren. Und es kam zu dem Punkt, an dem mir klar wurde, dass die Musik, die mir am besten gefiel, von Leuten gemacht wurde, die Instrumente spielten.
Wenn Sie aufnehmen, nehmen Sie auf. Ich glaube nicht, dass es so etwas wie eine Demo oder einen temporären Gesang gibt. Das Drama, im Auto zu sitzen und in ein handtellergroßes Tonbandgerät zu singen – zu warten, bis es ganz leise ist, dann sein Ding zu machen und es dann wieder abzuspielen und zu hoffen, dass es einem gefällt – ist die gleiche grundlegende Anatomie wie wenn man es tut Ich bin wirklich im Aufnahmestudio. Manchmal ist es so besser, weil ein Teil des Drucks wegfällt und man so tun kann, als wäre es Wegwerfartikel.
Ich begann mich für die Verzögerung zu interessieren, Klänge aufzunehmen und wiederzugeben und dann zurückzukommen. Ich habe viele verschiedene Konfigurationen vorgenommen, um Signale von einer Spur zurück zu einer anderen Spur oder zu derselben Spur zu senden oder sie kreuz und quer zu senden und so weiter. Ich habe daran gearbeitet, die Verzögerungen zu maskieren, sodass ich beim Spielen in die Maschine lange Töne erzeugte und die Klänge so sammelte, dass man die Verzögerung nicht hörte, obwohl man sie manchmal hörte.
Vielleicht beginne ich mit der ursprünglichen Idee, was mich dazu motiviert hat. 1953 hatte ich Zugang zu einem Tonbandgerät. Tonbandgeräte waren nicht überall erhältlich. Damals gab es keine Kassetten. Es war eine Sears-Roebuck-Tonbandmaschine. Ich habe ein Mikrofon ins Fenster gestellt und die Atmosphäre aufgenommen.
Den Umgang mit einem Mehrspur-Tonbandgerät habe ich mir selbst beigebracht und damit zum ersten Mal selbst Aufnahmen gemacht.
Ich werde nostalgisch für Dinge, die nicht wirklich existierten. Vielleicht habe ich eine Kassette vom ersten Mal, als ein Melle-Mel-Titel zum Beispiel in Manchester im Radio gespielt wurde. Und es könnte eine Kopie einer Kopie einer Kopie eines Bandes sein, und es gibt all diese seltsamen Nuancen und Verzerrungen, die das beeinflusst haben, was ich, wenn Sie so wollen, als die Wahrheit dieses Titels bezeichnen.
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