Ein Zitat von Marilyn Minter

Der Reiz eines fotorealistischen Malers besteht darin, dass er, wenn man ganz nah an das Gemälde herankommt, wie ein Foto aussieht. In meinem Fall hingegen fallen meine Bilder völlig auseinander, wenn man sich ihnen nähert – ich bin also so weit von einem Fotorealisten entfernt, wie es nur geht.
Alle Fotos sollen uns an das erinnern, was wir vergessen. Darin und in anderer Hinsicht sind sie das Gegenteil von Gemälden. Gemälde halten fest, woran sich der Maler erinnert. Da jeder von uns verschiedene Dinge vergisst, kann ein Foto mehr als ein Gemälde seine Bedeutung ändern, je nachdem, wer es betrachtet.
Das Wichtigste, was meinen Schülern beigebracht wird, ist, bei der Darstellung nicht so fotorealistisch zu sein.
Ich glaube, ich hatte eigentlich schon immer Angst vor dem Malen. Von Anfang an. In allen meinen Bildern geht es um das Malen ohne Maler. Wie eine Art mechanische Form der Malerei. Als würde man einen imaginären Computermaler oder einen Roboter finden, der malt.
Mein Stil ist im 21. Jahrhundert. Wenn man sich den Prozess anschaut, geht er von der Fotografie über Photoshop, wo bestimmte Merkmale hervorgehoben und Elemente des Fotos abgeschwächt werden. Es gibt keinen Sinn für die Wahrheit, wenn man das Gemälde oder das Foto betrachtet oder den Moment, in dem das Foto zum ersten Mal aufgenommen wurde.
Manchmal verwende ich vier oder fünf verschiedene Foto-Apps für ein Foto, nur um es dorthin zu bringen, wo ich es haben möchte.
Ich glaube, ich hatte eigentlich schon immer Angst vor dem Malen. Von Anfang an. In allen meinen Bildern geht es um das Malen ohne Maler. Wie eine Art mechanische Form der Malerei.
Wenn Sie ein Foto davon sehen könnten, was nötig ist, um ein Werbefoto zu machen – Dinge, an die Sie nicht denken, wie der Fotoassistent, der die Fleischbällchen sorgfältig anordnet –, wäre der Grad der Unnatürlichkeit erstaunlich. Dennoch erzeugt es ein Bild, das natürlich aussieht und so orchestriert ist, dass es grundlegende emotionale Reaktionen hervorruft.
In meinen Bildern geht es um Licht, darum, wie Dinge in ihrer Umgebung aussehen und insbesondere darum, wie Dinge gemalt aussehen. Form, Farbe und Raum unterliegen den Launen der Realität, ihre Entdeckung und Organisation ist die Aufgabe des realistischen Malers.
Ich dachte, es wäre gut, die Tatsache, dass man ein Foto macht, nicht zu verbergen, sondern die Leute reagieren zu lassen, näher heranzukommen und auch einen Kommentar zu dem zu machen, was fotografiert wird: „Das ist ein Foto, das ist meine Sichtweise.“ '
Wenn du nah heranzoomst – wenn du jemandem wirklich nahe kommst, wenn du wirklich nah an dich selbst herankommst – dann verlierst du die andere Person, verlierst dich selbst ganz. Man kommt so nahe, dass man nichts mehr sehen kann.
Für mich ist das Erstellen eines Digitalfotos wie das Erstellen eines Aquarells ... Es ist kein Gemälde und es ist kein Foto. Es ist etwas völlig Neues.
Sylvester kam auf mich zu und fragte: „Könnten wir ein Foto machen?“ offensichtlich, weil ich dieses verrückte Make-up trug. Ich dachte: „Nein, Sylvester Stallone, es macht mir nichts aus, wenn wir ein Foto machen.“
Du bist wie ein Zeuge. Du bist derjenige, der ins Museum geht und sich die Gemälde ansieht. Ich meine, die Gemälde sind da und man ist auch im Museum, nah und fern zugleich. Ich bin ein Gemälde. Rocamadour ist ein Gemälde. Etienne ist ein Gemälde, dieser Raum ist ein Gemälde. Du denkst, dass du im Raum bist, aber das bist du nicht. Du schaust in den Raum, du bist nicht im Raum.
Die Medien ... sind wie ein Ölgemälde. Aus der Nähe sieht es aus wie nichts auf der Erde. Treten Sie zurück und Sie verstehen, worauf es ankommt.
Das Fotoshooting ist mir immer ein bisschen peinlich, weil ich nicht wirklich weiß, was ich mit mir anfangen soll, aber normalerweise wird kein schlechtes Foto verwendet, also kann man sich keine allzu großen Sorgen machen. Mein Hauptanliegen ist also, dass ich einfach ein bisschen mehr wie ich selbst aussehe.
Überlegen Sie sich vorher, welches Foto Sie machen möchten. Dann tun Sie es, aber seien Sie auch nicht blind gegenüber besseren Möglichkeiten, die sich vor Ort bieten. Seien Sie flexibel und haben Sie Geduld. Lass das Ego zu Hause. Machen Sie das Foto, bevor Sie das Arschloch anschreien, nicht danach.
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