Ein Zitat von Marion Cotillard

Ich bin immer zu 100 % einer Figur, einer Geschichte und einem Regisseur verpflichtet, und bei Michael Mann waren es 1.000 %. Ich weiß nicht, wie ich das erklären soll. — © Marion Cotillard
Ich bin immer zu 100 % einer Figur, einer Geschichte und einem Regisseur verpflichtet, und bei Michael Mann waren es 1.000 %. Ich weiß nicht, wie ich das erklären soll.
Manchmal muss man nicht erklären, wie sehr man sich um jemanden kümmert und ihn liebt, aber ich liebe ihn als Person und als Regisseur wirklich. Ich wollte perfekt für Michael Mann sein. Ich wollte mein Bestes geben. Ich weiß nicht, ob ich es getan habe, aber er hat mich berührt. Er ist total inspirierend.
Ich bin ein großer Fan von Michael Mann und als er mich fragte, ob ich ihn sehen möchte, konnte ich es nicht glauben. Ich war sehr froh. Ich traf ihn und las dieses wunderschöne Drehbuch. Ich wusste nichts über Dillinger. Ich habe mich in den Film und Michael Mann verliebt.
„Infernal Affairs“ bedient sich einer vibrierenden Prägnanz, die man sonst nur in den Werken des Autors und Regisseurs Michael Mann findet. Thematisch nutzt dieser Film die Techniken, die Mr. Mann bei „Heat“ eingesetzt hat, bis hin zur Verwendung einer ähnlich kaltblütigen elektronischen Partitur.
„Ali“ ist ein Durchbruch für seinen Regisseur Michael Mann. Der auf dem Leben von Muhammad Ali basierende Film ist Mr. Manns erster Film mit Gefühl; Seine überwältigende Liebe zum Thema wird das Publikum in überschwängliche, begeisterte Kampfmassen verwandeln.
Wenn Sie zu einer bestimmten Art von Schauspieler gehören, ist es ein natürlicher Übergang, irgendwann in die Rolle eines Regisseurs zu schlüpfen. Ich war immer der Schauspieler, der sich sehr auf die Erzählung konzentrierte, darauf, wo meine Figur in der Geschichte steht und wie ich der Geschichte etwas Gutes tun kann. Ich hatte immer einen technischen Aspekt davon, was das Objektiv ist, wie sich die Kamera bewegen wird und wie ich die Informationen einspeisen kann, die der Regisseur bei dieser Bewegung anwendet. Wenn Sie dieser Typ Schauspieler sind, der auf Erzählungen basiert und technisch versiert ist, ist der nächste Schritt eigentlich nicht so weit.
Tony Scott, Walter Hill, Michael Mann – ich bin ein großer Action-Fan, Punkt. Und obwohl Michael Mann der gefeiertere Filmemacher ist als Tony Scott, liebe ich beide auf unterschiedliche Weise.
Ich weiß, wie man ein Ziel trifft, ohne hinzusehen. Ich weiß instinktiv, wo meine Augenlinie sein sollte. Das ist alles zu 100 %. Aber Ihr Charakter und die Geschichte sind immer unterschiedlich, daher ist der emotionale Teil nicht das Muskelgedächtnis. Sie werden immer noch von Dingen überrascht und bekommen das Adrenalin.
Man spielt in einem Film mit, also muss man darüber nachdenken, wie etwas abläuft. Es ist nicht so, dass Sie darüber nachdenken, wie das Publikum reagieren wird. Sie versuchen, die Geschichte darzustellen. Sie versuchen, das Leben dieser Menschen in der Geschichte zu beleuchten. Deshalb denke ich darüber nach, wie mein Verhalten als dieser Charakter am besten verdeutlicht, was in diesem Moment mit ihnen los ist. Ich sage immer, es ist sozusagen die Aufgabe des Regisseurs. Die Leute denken, dass die Regisseure die Schauspieler inszenieren. Nein. Eigentlich geht es dem Regisseur darum, den Blick des Publikums durch den Film zu lenken.
Michael Mann war schon immer einer meiner Helden.
So oft sind amerikanische Unternehmen und Unternehmen die schlechtesten Kommunikatoren, weil sie nur Fakten verstehen und keine Geschichte erzählen können. Sie wissen, wie sie ihre Quartalsergebnisse erklären sollen, aber sie wissen nicht, wie sie erklären sollen, was sie bedeuten.
Ein Regisseur trifft 100 Entscheidungen pro Stunde. Die Studenten fragen mich, woher man weiß, wie man die richtige Entscheidung trifft, und ich sage ihnen: „Wenn Sie nicht wissen, wie man die richtige Entscheidung trifft, sind Sie kein Regisseur.“
Oft weiß ich nicht, ob ich dem Regisseur traue, die Geschichte dieses Films zu erzählen. Oder ich halte es für unangemessen, dass ein männlicher Regisseur eine weibliche Geschichte erzählt oder ein weißer Regisseur eine schwarze Geschichte erzählt. Jeder verlässt einen Film anders, weil man ihn mit seinem eigenen Leben in Verbindung bringt.
Sie bringen 2.000 oder mehr Babys zur Welt – bis dahin sind es 3.000. Und das sind, wissen Sie, mindestens jeweils drei Leute. Und wenn man dann die Großeltern oder Großeltern von Geschwistern und Tanten und Onkeln nimmt, dann bekommt man – wissen Sie – 100.000 Stimmen daraus
Aber es gibt heute einen virulenteren Stamm an der Wurzel des westlichen Lysenkoismus. Auch Wissenschaftler wie Holdren und Michael Mann können linke Ideologen sein, die vorgeben, zum Wohle der Sache zu manipulieren und in die Irre zu führen. Fazit: Grün ist das neue Rot. Deshalb engagiert sich Obama im Grunde so sehr dafür.
An welchem ​​Punkt, 2.000 Jahre nach dem Leben Jesu, brauchen wir einen Auffrischungskurs? Noch 2.000 Jahre? Stellen Sie sich 100.000 Jahre vor – würde die Geschichte von Moses‘ brennendem Dornbusch eine Generation voller unvorstellbarer wissenschaftlicher und technologischer Wunder in Erstaunen versetzen? Hier liegt das größte Dilemma der Religion. Während die Wissenschaft das Leben aus Gott herausquetscht, wie soll die Religion von hier aus einen Gegenangriff aufbringen?
Wir haben diese 100-mm-Verzögerungen, wissen Sie, unsere Aufmerksamkeit ist auf unseren PDA gerichtet, wir sind immer in Eile. Wir fahren in diesen 4.000 Pfund schweren Metallgebärmüttern herum, diesen 4.000 Pfund schweren Eindämmungssystemen, die uns vor Schlägen dieser 6.000 Pfund schweren Autos schützen sollen.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!