Ein Zitat von Mark Linkous

Ich habe mit Musik nie wirklich viel Geld verdient. Das liegt daran, dass ich noch nie wirklich mit einem Produzenten zusammengearbeitet habe, der meine Musik so klingen lassen könnte, wie das Publikum sie haben möchte.
Welchen Nutzen hat das Universum? Was ist die praktische Anwendung einer Million Galaxien? Doch nur weil es keinen Nutzen hat, hat es einen Nutzen – was paradox klingen mag, es aber nicht ist. Welchen Nutzen hat beispielsweise das Abspielen von Musik? Wenn Sie spielen, um Geld zu verdienen, um einen anderen Künstler zu übertrumpfen, um ein gebildeter Mensch zu sein oder um Ihren Geist zu verbessern, spielen Sie nicht wirklich – denn Ihr Geist ist nicht bei der Musik. Du schwingst nicht. Wenn man darüber nachdenkt, ist das Spielen oder Hören von Musik ein purer Luxus, eine Sucht, eine Verschwendung wertvoller Zeit und Geld für nichts anderes als die Erstellung ausgefeilter Klangmuster.
Meine Musik klingt nicht wirklich nach Punkmusik, sie ist akustisch. Und es klingt nicht wirklich nach Folk-Musik, weil ich für so eine introspektive, respektvolle Art von Folk-Genre zu hart schlage und ein bisschen zu viele Emotionen verspüre. Ich mag Punk und Folk als Musik, die aus Gemeinschaften kommt und sehr authentisch und sehr unmittelbar und nicht kommerziell ist.
Ich hatte nie wirklich einen bestimmten Musikstil im Sinn, den ich mache, oder bin wirklich fest davon überzeugt, wie etwas klingen soll, aber ich mag den Prozess des Nichtwissens, des bloßen Sehens, was passiert und was dabei herauskommt.
Ich habe eigentlich nie einen Unterschied zwischen Musik und Klang gemacht. Lassen Sie mich erklären, was ich damit meine. Ich bin in der Nähe eines Bahnhofs aufgewachsen und der Klang der Züge wurde zu einem sehr wichtigen Teil meiner Welt. Für mich war es ein sehr musikalischer Klang.
Ich habe nie bewusst versucht, mir vorzustellen, wie mein Sound aussehen sollte ... Ich habe nie versucht, jemanden nachzuahmen, aber wenn man die Musik von jemandem liebt, wird man beeinflusst ... Ich weiß wirklich nicht, wie ich meinen Sound entwickelt habe, aber es kommt aus einer Kombination meiner musikalischen Vorstellung und zweifellos der Grundform der Mundhöhle.
Ich bin nicht besonders gut darin, wie andere Leute zu klingen. Wenn du in deinen 20ern bist und versuchst, eine Pause zu machen und so etwas, und du versuchst, etwas zu machen, das wie Filmmusik klingt, deine Vorstellung davon, was es sein würde, dann hat es für mich und mich nie wirklich geklappt Wirklich erst, als ich gelernt habe, der Tatsache zu vertrauen, dass ich nur so klingen kann wie ich selbst.
Jeder Bass Communion-Track basiert auf einer einzigen Klangquelle. Ich merke zunehmend, dass ich wirklich daran interessiert bin, einen bestimmten Klang aufzunehmen, und es ist fast so, als würde ich ein Problem lösen. Wenn ich einen Ton habe, ist das Problem, wie kann ich aus dieser einen Tonquelle ein Musikstück erstellen?
Leute wie Future und ich helfen dabei, den Klang von Musik zu erschaffen und zu formen – nicht nur Musik aus Atlanta, sondern Musik überall. Wenn man der Musik, die wir machen, wirklich Aufmerksamkeit schenkt, wird vieles davon sehr stark von den Dingen beeinflusst, die wir geschaffen haben. Ich höre mir so viele Songs an, bei denen es heißt: „Verdammt, das klingt nach meiner Musik!“
Ich bin sehr wählerisch, was den Klang meiner Platten angeht, bin mir aber sehr bewusst, dass ich aufgrund der Art, wie sie klingen, niemals ein Mainstream-Künstler mit großen Verkaufszahlen sein werde, weil das Publikum darauf konditioniert wurde, Popmusik auf eine bestimmte Art und Weise zu hören . Und so mache ich das nicht.
Es kommt eine Menge wirklich inspirierender Musik auf den Markt – wir neigen dazu zu glauben, dass klassisch oder zeitlos klingen bedeutet, Vintage oder Retro zu klingen. Es ist ein bisschen gefährlich, weil man wirklich die Chance verpasst, sich als Generation einen Namen zu machen.
Der Produzent sollte entscheiden, welche Art von Musik gemacht wird, wie sie klingen soll – alles: das Warum, Wann und Wie.
Kling niemals pompös. Du klingst immer edel, edel. Der absolute Charakter der Musik ist Adel. Sogar Popmusik kann edel sein, wissen Sie? Wenn es nicht edel ist, dann ist es nicht sehr gut... Musik ist eine Kunst der Emotionen, des Adels, der Würde, der Größe, der Liebe, der Zärtlichkeit. All das muss in der Musik zum Ausdruck kommen, aber niemals eine Zurschaustellung von Pomp.
Da Musik noch nicht kostenlos war, boten sie keine MP3s an, also musste man Dinge kaufen, um zu sehen, ob sie einem gefielen oder nicht. Was verrückt ist, wenn man darüber nachdenkt, wie viel Musik man gekauft hat und das Zeug dann nicht einmal gefallen hat. Es war eine andere Welt, in der Bands mit ihrer Musik Geld verdienten.
Wenn ich an die Dinge denke, die ich schreiben möchte, kann ich sie nie laut aussprechen, weil ich weiß, wie verrückt sie klingen. Ich weiß, wie sich die Dinge anhören, wenn man nicht wirklich am Drehbuch gearbeitet hat, daher gehe ich nicht herum und sage einige dieser Ideen, weil sie einfach schrecklich klingen.
Ich habe mich einfach nie wirklich für Autos und Zahnseide interessiert oder mich nie wirklich darum gekümmert, als ob ich immer der Typ Mensch gewesen wäre, der das Einzige war, was mir wirklich am Herzen lag, solange ich genug Geld verdiene, um meine Familie mit dieser Musik zu ernähren. Du weißt schon, was ich meine, also kaufe ich nicht wirklich, ich stehe einfach nicht auf so viele materielle Besitztümer und ähnliches, weil es am Ende des Tages einfach nicht so wichtig ist.
Wir achten nie genau auf die Qualität eines Baumes; Wir berühren ihn nie wirklich, spüren seine Festigkeit, seine raue Rinde und hören den Klang, der Teil des Baumes ist. Nicht das Geräusch des Windes, der durch die Blätter weht, nicht die Brise eines Morgens, die die Blätter flattern lässt, sondern ihr eigenes Geräusch, das Geräusch des Stammes und das stille Geräusch der Wurzeln.
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