Ein Zitat von Maurice Sendak
Ich schreibe gerade ein Gedicht über eine Nase. Ich wollte schon immer ein Gedicht über eine Nase schreiben. Aber es ist ein lächerliches Thema. Als ich jünger war, hatte ich deshalb Angst davor, etwas zu [schreiben], das keinen großen Sinn ergab. Aber jetzt bin ich es nicht. Ich brauche mir keine Sorgen zu machen. Es spielt keine Rolle.
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Ich schreibe gerade ein Gedicht über eine Nase. Ich wollte schon immer ein Gedicht über eine Nase schreiben. Aber es ist ein lächerliches Thema. Als ich jünger war, hatte ich deshalb Angst vor etwas, das keinen großen Sinn ergab. Aber jetzt bin ich es nicht. Ich brauche mir keine Sorgen zu machen. Es spielt keine Rolle.
Schreiben hat nichts mit Veröffentlichen zu tun. Nichts. Die Leute sind darüber völlig verwirrt. Du schreibst, weil du musst – du schreibst, weil du nicht nicht schreiben kannst. Der Rest ist Showbusiness. Das kann ich nicht stark genug sagen. Schreiben Sie einfach – kümmern Sie sich später um den Rest, wenn Sie sich überhaupt Sorgen machen. Was zählt, ist, was mit Ihnen passiert, während Sie die Geschichte, das Gedicht, das Stück schreiben. Der Rest ist Showbusiness.
Baudelaires L'Héautontimorouménos galt lange Zeit als sexuelles sadomasochistisches Gedicht. Heute ist es allgemein anerkannt, dass es in dem Gedicht um das Schreiben von Gedichten geht.
Ich schreibe immer auf eine Entdeckung hin. Insbesondere wenn ich Gedichte schreibe, schreibe ich oft, weil ein paar Bilder in meinem Kopf zusammengewachsen sind und ich dachte: „Ich frage mich, warum diese Bilder aneinander reiben. Ich frage mich, was passiert, wenn man sie in ein Gedicht einfügt und sie erforscht.“ ihnen." Ich versuche jedes Mal etwas zu lernen, wenn ich ein Gedicht schreibe.
Wenn ich anfange, ein Gedicht zu schreiben, bedeutet das, dass mich das, worum es geht, in irgendeiner Weise fasziniert und dass ich, wenn ich nicht versuche, etwas Neues zu finden und die Grenzen des Gedichts auszureizen, nicht erwarten kann, dass mein Leser davon besonders begeistert ist es auch.
Ich verabscheue die Trivialisierung der Poesie, die in Kursen für kreatives Schreiben stattfindet. Die Lehrer stellen Übungen zur Anregung des Unterrichtsstoffs vor: Schreiben Sie ein Gedicht über eine imaginäre Landschaft mit echten Menschen darin. Schreiben Sie über einen Ort, an dem Ihre Eltern vor Ihrer Geburt gelebt haben. Wir haben genug schreckliche Poesie, ohne noch mehr davon zu fördern.
Generell bin ich sehr skeptisch, wenn es darum geht, Bücher an Jubiläen zu knüpfen. Ich glaube nicht, dass es den Lesern egal ist. Ich habe auch das Gefühl, dass es eine Garantie dafür ist, dass jemand anderes ein Buch zum gleichen Thema schreibt, aber als ehemaliger Journalist bin ich immer daran interessiert, warum ich heute über etwas schreibe? Warum jetzt?
Manchmal weiß ich nur, wie ich etwas verarbeiten kann, indem ich ein Gedicht schreibe. Und manchmal komme ich zum Ende des Gedichts und blicke zurück und denke: „Oh, darum geht es hier“, und manchmal komme ich zum Ende des Gedichts und habe nichts gelöst, aber zumindest habe ich ein Problem neues Gedicht daraus.
So wie eine Pianistin mit den Fingern über die Tasten fährt, suche ich in meinem Kopf nach dem, was ich sagen soll. Nun möchte das Gedicht vielleicht, dass Sie es schreiben. Und dann sieht man manchmal eine Situation und denkt: „Darüber würde ich gerne schreiben.“ Das sind zwei verschiedene Arten, sich einem Gedicht zu nähern oder sich einem Gedicht zu nähern.
Über die Liebe zu schreiben oder sie in die Gedichte, die ich schreibe, einfließen zu lassen, war also nie etwas, was ich mir vorgenommen habe, außer wenn ich ein Gedicht für meine Frau schreibe, für einen Anlass wie unseren Jahrestag.
Manchmal hat man bei bestimmten Texten das Gefühl, dass man es wörtlich nehmen und es direkt auf den Punkt bringen muss, nur um den Kern zu verdeutlichen. Guter Text ist meiner Meinung nach subversiver – oder gute Szenen. Auf der Seite geht es um eine Sache, aber man kann auch etwas ganz anderes daraus machen.
Du suchst etwas, ich weiß nicht, wonach ich suche, aber ich suche. Beim Schreiben geht es viel darum. Wenn du ein Gedicht schreibst. Wenn Sie einen Roman schreiben.
Was ich an Entwürfen liebe, ist ihr experimenteller Charakter. Der Entwurf besteht aus dem, was Sie über das Schreiben eines Gedichts wissen, und dem, was Sie über das Thema nicht wissen. Wenn Sie Glück haben, können Sie sich selbst überraschen.
Menschen, die ich kenne und die erfolgreich sind, haben nichts dagegen, zu arbeiten. Diejenigen, die kompetent sind, scheinen es zu mögen, Dinge gut zu machen – und nicht damit aufzuhören, weil sie beim ersten Mal nicht das erreicht haben, was sie wollten. Sie sind bereit, es bei Bedarf zwanzig Mal zu tun. Es herrscht die Illusion, dass die guten Leute leicht etwas tun können, und das stimmt nicht unbedingt. Sie sind einfach entschlossen, es richtig zu machen. Ich war beeindruckt, als ich hörte, wie eine der Frauen in Radcliffe über das Schreiben eines Gedichts sprach und wie viele Überarbeitungen ein einzelnes Gedicht manchmal durchlaufen muss – fünfzig oder sechzig Überarbeitungen, um ein Gedicht mit sechzehn Zeilen Länge herauszubringen.
Die Erfahrung beim Lesen eines Gedichts hat etwas Unmittelbares – sei es die Musik oder ein anderes Element davon – das einfach auf einen anderen Teil des Gehirns zuzugreifen scheint. Wissen Sie, Charles Olson spricht über diese Energieübertragung, die zwischen dem Autor und dem Leser des Gedichts stattfindet. Ich denke, es ist für mich von entscheidender Bedeutung, die Unermesslichkeit – die Schwierigkeit – von vornherein anzuerkennen und dies überhaupt zum Thema zu machen.
Ich denke, dass es beim Schreiben immer ums Schreiben geht. Alles Schreiben ist eine Möglichkeit, hinauszugehen und die Welt zu erkunden, die Art und Weise zu untersuchen, wie wir leben, und deshalb werden alle Worte, die Sie auf die Seite über das Leben schreiben, auf einer bestimmten Ebene auch Worte über Worte sein. Es ist jedoch immer noch erstaunlich, wie viele Gedichte als Analogie zum Schreiben eines Gedichts gelesen werden können. Bei „Geh zur Hölle, geh ins Detail, geh an die Kehle“ geht es sicherlich ums Schreiben, aber es geht hoffentlich auch um eine Lebensweise.
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