Ein Zitat von Maurizio Cattelan

Kunst sollte innovativ sein können, ohne sich selbst zu kompromittieren. Aus diesem Grund bin ich der Meinung, dass Künstler sich wichtigere Sorgen machen sollten, als die Preisschilder ihrer Arbeiten zu überprüfen oder zu den Lieblingen der Kuratoren zu werden.
Warum sollte ich einen Künstler brauchen, der mir ein Kunstwerk erklärt? Warum sollte es nicht selbst zu mir sprechen?
Ich glaube, dass Künstler in der Lage sein sollten, in die Situationen, Kontexte und Kulturen anderer Menschen einzutauchen und von dort aus zu arbeiten. Wenn Künstler diese Freiheit nicht haben, schreiben wir dann, wie jemand gesagt hat, alle unsere Autobiografien?
Sie sollten sich die medizinische Versorgung Ihrer Familie leisten können. Sie sollten in Würde und Respekt in den Ruhestand gehen können. Und Sie sollten in der Lage sein, Ihren Kindern die Art von Bildung zu bieten, die es ihnen ermöglicht, noch größere Träume zu haben, noch weiter zu gehen und noch mehr zu erreichen, als Sie sich jemals vorstellen können.
Künstler sollten weder nach links noch nach rechts schauen. Kunst sollte stark und unangepasst sein – und vor allem sollte Kunst immer persönlich sein.
Musik ist Kunst, und Kunst ist wichtig und selten. Wichtige, seltene Dinge sind wertvoll. Wertvolle Dinge sollten bezahlt werden. Ich bin der Meinung, dass Musik nicht kostenlos sein sollte, und ich gehe davon aus, dass einzelne Künstler und ihre Labels eines Tages über den Preis eines Albums entscheiden werden. Ich hoffe, dass sie sich selbst nicht unterschätzen und ihre Kunst nicht unterschätzen.
Da Poesie unendlich wertvoll ist, verstehe ich nicht, warum sie wertvoller sein sollte als dieses oder jenes, das ebenfalls unendlich wertvoll ist. Es gibt Künstler, die die Kunst vielleicht nicht für allzu groß halten, denn das ist unmöglich, und doch sind sie nicht frei genug, um über ihre eigenen besten Leistungen hinauswachsen zu können.
Wir wollen keine Wunden sein („Nein, du bist die Wunde!“), aber es sollte uns erlaubt sein, sie zu haben, darüber zu sprechen, sie zu haben, etwas mehr zu sein als nur ein weiteres Mädchen, das eine hat. Wir sollten in der Lage sein, diese Dinge zu tun, ohne den Feminismus unserer Mütter zu verfehlen, und wir sollten in der Lage sein, verletzte Frauen zu repräsentieren, ohne in eine voyeuristische Neuauflage der alten Kulturmodelle zurückzufallen.
Ich glaube nicht, dass Künstler Erfahrungen ausgesetzt werden sollten, die ihre Sensibilität verhärten. Ohne Sensibilität kann keine gute Arbeit geleistet werden.
Auch ich selbst glaube, dass ich als Künstler eigenständigeren Tätigkeiten nachgehen sollte. Wenn mehr Künstler daran glauben und sich dafür einsetzen, können sie aus eigener Kraft mehr erreichen, ohne den Einfluss von Unterhaltungslabels.
Während der Raum für Künstler und Kuratoren enorm zugenommen hat, bleibt vielleicht, nur vielleicht, Raum für zu viele Leute, die sich Künstler und Kuratoren nennen, die diesem Begriff einfach nicht gewachsen sind.
Das NCA sollte das ultimative Kompetenzzentrum des Landes sein. Wenn ein Spieler aus Indien oder einem anderen Land Bedarf hat, sollte dies als zentrale Anlaufstelle für ihn dienen. Es sollte auch für die Schiedsrichter, Trainer und Kuratoren hilfreich sein und zur Stärkung der Cricket-Akademien in verschiedenen Bundesstaaten beitragen.
Für Jacob war der Akt der Kunstkritik im Wesentlichen ungenau. Deshalb las er keine Rezensionen zu etwas, das ihm gefiel, sei es ein Buch, ein Film oder eine Schallplatte. Er glaubte, dass jedes Werk eines Künstlers, das die Wahrheit enthält, wie er oder sie sie sieht, erwägenswert ist, und dass jeder darüber hinausgehende Kommentar zum Werk nichts weiter als reine individuelle Meinung ist und nicht als relevant für das Werk selbst angesehen werden sollte.
...wenn die Angst, in einen Irrtum zu verfallen, die Quelle eines Misstrauens gegenüber der Wissenschaft ist, die ohne solche Bedenken mit der Arbeit selbst weitermacht und tatsächlich Bescheid weiß, ist es schwer zu verstehen, warum umgekehrt ein Misstrauen bestehen sollte Wir dürfen nicht in dieses Misstrauen geraten und warum sollten wir uns keine Sorgen darüber machen, dass diese Angst vor dem Irrtum selbst der eigentliche Irrtum ist.
Die Menschen interessierten sich mehr für die Phänomene als für die Kunst selbst. Dies, gepaart mit dem wachsenden Interesse am Sammeln von Kunst als Investition und dem daraus resultierenden Boom auf dem Kunstmarkt, machte es für einen jungen Künstler schwierig, aufrichtig zu bleiben, ohne zynisch zu werden.
Vor über zweitausend Jahren lehrte uns Aristoteles, dass Geld dauerhaft, teilbar, beständig, praktisch und an sich wertvoll sein sollte. Es sollte haltbar sein, deshalb ist Weizen kein Geld; teilbar, weshalb Kunstwerke kein Geld sind; konsequent, weshalb Immobilien kein Geld sind; praktisch, weshalb Blei kein Geld ist; Wert an sich, weshalb Papier kein Geld sein sollte. Gold erfüllt alle diese Kriterien.
Ich weiß, dass unsere Kultur die Liebe zu Jesus manchmal als Schwäche versteht. Es kursiert diese Lüge, die besagt, dass ich in der Lage sein soll, mein Leben allein zu meistern, ohne Hilfe, ohne aufzuhören, etwas anzubeten, das größer ist als ich selbst. Aber ich glaube tatsächlich, dass es etwas gibt, das größer ist als ich, und ich brauche, dass es etwas gibt, das größer ist als ich. Ich brauche jemanden, der mir Ehrfurcht einflößt; Ich muss jemandem nachstehen, der alles herausgefunden hat.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!