Ein Zitat von Michelle Zauner

Ich habe das Gefühl, dass es eine Reihe von Indie-Künstlern gibt. Wenn sie wachsen, ist es für sie am sinnvollsten, sich dem Pop zuzuwenden und größere Künstler zu werden. Und ich habe das Gefühl, dass es den Leuten dann richtig schlecht geht, verstehst du? Ich wollte nicht in diese Falle tappen.
Ich hatte großes Glück, dass ich einige meiner Lieblingskünstler kennengelernt habe; Ich kann ihnen sagen, wie wichtig sie mir sind. Aber das weckt nicht immer den Wunsch, mit Menschen zusammenzuarbeiten. Ich habe das Gefühl, wenn ich mit jemandem zusammenarbeite, dann deshalb, weil ich das Gefühl habe, dass ich ihm tatsächlich etwas hinzufügen kann.
Früher konnten Künstler mysteriös sein. Jetzt wollen die Leute alles über Sie wissen und hören. Sie wollen das Durcheinander des Lebens sehen und spüren – und wer bringt größere Unordnung als Künstler?
Ich werde von Künstlern wie Robyn inspiriert, einfach weil sie großartige Popsongs schreibt und sie nicht wegwerfbar sind. Wenn ich einen Popsong von Robyn höre, habe ich nicht das Gefühl, dass sie nur etwas sagt und nicht nachdenkt; Ich habe das Gefühl, dass es wirklich emotional ist.
Die Menschen lieben es, wenn du ihnen einen Teil von dir gibst. Sie wissen, was ich meine? Das sind die erfolgreichsten Künstler. Künstler, die eine Geschichte zu erzählen haben, wenn die Menschen spüren, dass sie mit Ihnen wachsen.
Ich habe ein kleines Haus mit zwei Schlafzimmern und so gefällt es mir. Wir leben in einer Zeit, in der es cool ist, diesen luxuriösen Lebensstil in den sozialen Medien zu präsentieren. Ich möchte nicht Teil von etwas sein, das dazu führt, dass Menschen mit ihrem eigenen Leben unzufrieden sind und sich nach diesem falschen Realitätssinn sehnen. Ich möchte nicht, dass sich Menschen, die in diesem Arbeiterjob arbeiten und kaum über die Runden kommen, schlecht fühlen. Ich möchte nicht, dass diese Leute das Gefühl haben, etwas nicht richtig zu machen, weil sie nicht in Jets herumfliegen oder schicke Autos fahren. Ich möchte ihnen nie das Gefühl geben, dass sie es nicht wert sind.
Für mich ist der wichtigste Teil der Musik das Geschichtenerzählen dahinter, und das gefällt mir am besten. Das ist es, was meine Lieblingskünstler zu meinen Lieblingskünstlern macht, weil sie die Geschichte haben, mit der ich mich am meisten identifizieren kann und die mir am meisten hilft.
Vielleicht ist es einfacher, das Wunschalbum voller Gastauftritte zu haben, zum Beispiel, wenn man Rapper ist und jemanden braucht, der den Hook singt. Ich denke, für uns fühlt es sich einfach so an, als ob wir uns selbst mehr erforschen wollen. Das klingt irgendwie kitschig, aber ich weiß es nicht. Ich habe viele Künstler, zu deren Musik ich eine perfekte Beziehung habe, und ich habe deswegen nicht wirklich das Gefühl, dass ich sie treffen, kennenlernen oder mit ihnen schreiben muss.
Grundsätzlich denke ich, dass meine Aufgabe darin besteht, mit den Künstlern und für die Künstler großartige Songs zu finden und sie zum Glänzen zu bringen.
Menschen, die beruflich Künstler sind, sind keine Künstler, weil sie Künstler sein wollen; Sie müssen Künstler sein. Sie sind gezwungen, diese Kreativität zum Ausdruck zu bringen und sie mit anderen zu teilen.
Normale Menschen erkennen nicht einmal, wie viel ihnen Künstler bedeuten. Künstler bedeuten für den Durchschnittsmenschen viel. Die Menschen hören den ganzen Tag Musik auf ihren iPods, sodass wir als Künstler zu einem echten Fixpunkt im Leben der Menschen werden. Als Künstler darf man es nicht persönlich nehmen. Es ist, als würde dein großer Bruder dich necken.
Pop-Künstler arbeiten wirklich hart und arbeiten vielleicht nicht für die gleichen Dinge wie Indie-Künstler, aber sie sind immer noch Musiker und machen immer noch Kunst.
Ich habe das Gefühl, dass ich über die nötigen Fähigkeiten verfüge, um an die Spitze zu gelangen, ich habe das Gefühl, dass ich über die nötige geistige Verfassung verfüge, also sage ich im Grunde, dass es überall Menschen um mich herum gibt, überall um mich herum Künstler, die in meinem Kopf sind Zone, aber ich fühle mich immer noch allein. Ich habe das Gefühl, dass ich mich nicht so gut mit ihnen identifizieren kann wie vielleicht mit jemandem, der etwas weiter oben steht.
Ich habe nicht wirklich das Gefühl, dass ich es ganz geschafft habe. Ich habe das Gefühl: „Okay, wir haben das geschafft.“ Dann haben wir genug gemahlen, um an diesen Punkt zu gelangen. Jetzt müssen wir genug mahlen, um immer größer zu werden“, weißt du?
Das Größte, was ich gelernt habe, ist für mich, ich selbst zu sein und dass die Zuschauer tatsächlich das Gefühl haben möchten, einen als Person kennenzulernen. Sie schätzen Sie, weil Sie ein Reporter sind und ihnen neue Informationen bringen, aber sie möchten auch das Gefühl haben, dass sie einen Sinn für Ihren Humor und die Dinge bekommen, die Sie interessieren.
Ich denke, was Künstler wirklich vom Rest der Welt unterscheidet, ist, dass Künstler das Gefühl haben, die Erlaubnis zu haben, ihren Prozess weiter zu erforschen und auszudrücken. Die meisten Leute zensieren das, weil sie denken, dass es nicht gut genug ist. Alles wird an dieser patriarchalischen Wertehierarchie gemessen, als ob die Singstimme einer Person wichtiger wäre als die einer anderen.
Ich glaube, dass andere Länder es wirklich mögen, wenn amerikanische Künstler in ihrer Sprache singen. Und wenn du da rübergehst und sagst: „Hallo, wie geht es dir?“ In ihrer Sprache lieben sie es. Dadurch haben sie das Gefühl, dass Sie es nur für sie tun. Wir in Amerika halten so viel für selbstverständlich.
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