Ein Zitat von Oscar Wilde

Der Künstler ist der Schöpfer schöner Dinge. Kunst zu offenbaren und den Künstler zu verbergen, ist das Ziel der Kunst. — © Oscar Wilde
Der Künstler ist der Schöpfer schöner Dinge. Kunst zu offenbaren und den Künstler zu verbergen, ist das Ziel der Kunst.
Der Künstler ist der Schöpfer schöner Dinge. Kunst zu offenbaren und den Künstler zu verbergen, ist das Ziel der Kunst. Der Kritiker ist derjenige, der seinen Eindruck von schönen Dingen in eine andere Art und Weise oder ein neues Material umsetzen kann.
Kunst enthüllen; den Künstler verbergen.
Ich denke, dass großartige Kunst außerhalb der Kontrolle des Künstlers liegt. In gewisser Weise erschafft sich Kunst oft von selbst und enthüllt Dinge über den Künstler, deren sich der Künstler vielleicht nicht vollständig bewusst ist.
Bildende Kunst, die nur für sich existiert, ist Kunst im Endzustand der Ohnmacht. Wenn niemand, auch nicht der Künstler, die Kunst als Mittel zur Kenntnis der Welt anerkennt, dann wird die Kunst in eine Art Rummelplatz des Geistes verbannt und die Verantwortungslosigkeit des Künstlers und die Irrelevanz der Kunst für das tatsächliche Leben werden zum integralen Bestandteil der Kunst Ausübung der Kunst.
Kunst macht Angst. Kunst ist nicht schön. Kunst ist nicht Malerei. Kunst hängt man nicht an die Wand. Kunst ist das, was wir tun, wenn wir wirklich leben. Ein Künstler ist jemand, der Mut, Einsicht, Kreativität und Kühnheit einsetzt, um den Status quo in Frage zu stellen. Und ein Künstler nimmt es persönlich (alles, die Arbeit, den Prozess, das Feedback derjenigen, mit denen wir in Kontakt treten möchten).
Meine Mutter ist Künstlerin. Mein Vater war Künstler und daher ging ich davon aus, dass es normal sei, in der Kunst und der Kunstwelt aufzuwachsen und unsere Zeit auf der ganzen Welt damit zu verbringen, Kunst zu sehen und Dinge zu erleben. Es war toll.
Was macht Kunst zur christlichen Kunst? Sind es einfach christliche Künstler, die biblische Themen wie Jeremia malen? Oder macht das Anbringen eines Heiligenscheins plötzlich etwas Christliches zur Kunst? Muss das Thema des Künstlers religiös sein, um christlich zu sein? Das glaube ich nicht. In gewisser Weise ist Kunst ihre eigene Rechtfertigung. Wenn Kunst gute Kunst ist, wenn sie wahre Kunst ist, wenn sie schöne Kunst ist, dann ist sie ein Zeugnis für den Urheber des Guten, des Wahren und des Schönen
Zeitgenössische Kunst basiert darauf, dass ein Künstler genauso in die Kunstgeschichte einsteigen soll wie ein Kunsthistoriker. Wenn der Künstler etwas produziert, bezieht er oder sie es mit dem Blick eines Kunsthistorikers/-kritikers. Ich habe das Gefühl, dass es bei meiner Arbeit eher so ist, als würde ich mit Seifenopern oder Glamour arbeiten. Es ist emotional und keine Kunstkritik oder Kunstgeschichte.
Kunst hat ihren Ursprung wirklich im transzendenten, dem unmanifestierten Feld des reinen Bewusstseins, das das unveränderliche, unsterbliche Feld aller Möglichkeiten ist ... Wenn das Bewusstsein des Künstlers mit diesem Zentrum unendlicher Kreativität im Einklang ist, ist sein Stück von Kunst haucht Fülle des Lebens ein, nährt den Schöpfer, den Künstler und inspiriert seine Bewunderer mit Wellen der Glückseligkeit.
Kunst ist nichts Greifbares. Wir können ein Gemälde nicht „Kunst“ nennen, wie die Wörter „Artefakt“ und „künstlich“ andeuten. Das geschaffene Ding ist ein von der Kunst geschaffenes Kunstwerk, aber selbst keine Kunst. Die Kunst bleibt im Künstler und ist das Wissen, durch das Dinge geschaffen werden.
Manche Leute glauben nicht, dass das, was ich mache, Kunst ist – aber für mich existiert Kunst per Definition. Das Schöne und Befreiendste daran, Künstler zu sein, ist die Fähigkeit zu sagen, dass das, was ich mache, Kunst ist. Kunst existiert, weil der Autor es sagt.
Wenn ein Künstler sich nicht mit allem, was er sieht, erotisch beschäftigt, kann er genauso gut aufgeben. Ein Mensch zu sein mag eine sehr chaotische Sache sein, aber ein Künstler zu sein ist etwas ganz anderes, denn Kunst ist Religion, Kunst ist Sex, Kunst ist Gesellschaft. Kunst ist alles.
Ich glaube nicht, dass man sein Einkommen als Künstler verdienen muss, um Künstler zu sein. Aber wenn Sie ein Künstler sind, dann ist Kunst das, was Sie tun, unabhängig davon, ob Sie dafür bezahlt werden oder nicht. Es kommt darauf an, was du tust, nicht darauf, was du bist. Ich betrachte Künstler nicht als eine Beschreibung des Temperaments, sondern als eine Kategorie von Beruf, von Berufung.
Eines der schlimmsten Dinge, die einem Künstler passieren können, ist, sich selbst als Besitzer seiner Kunst und Kunst als sein Werkzeug wahrzunehmen. Diese Haltung ist ein Produkt der Marktsensibilität und unterscheidet sich auf psychologischer Ebene kaum von der Sicht des Auftraggebers auf den Künstler als bezahlten Angestellten.
Auf Bali treffen Leben, Religion und Kunst aufeinander. Sie haben in ihrer Sprache kein Wort für „Künstler“ oder „Kunst“. Jeder ist ein Künstler.
Es gibt keinen Unterschied zwischen einem Amateurkünstler und einem professionellen Künstler. Es gibt nur gute und schlechte Kunst.
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