Ein Zitat von Pat Smear

Ich hatte all die Gerüchte und Kontroversen über die „In Utero“-Aufnahmen gehört – es gab eine Menge „Oh, die Plattenfirma hasst das“, es würde die Band ruinieren, solche Sachen.
Und das nächste Album, das ich mache, wird anders sein, weil ich mich verändern werde. Ich habe das schon gemacht, als ich eine Band hatte – und ich hatte eine tolle Zeit mit einer Band –, aber es war fast so, als würde man sich darum bemühen, einen Plattenvertrag zu bekommen.
Es waren drei Trennungen gleichzeitig. Es war die Trennung von meiner Band, meinem Freund und gleich danach von meinem Plattenlabel. Ich habe die ganze Zeit über viel mit meiner Plattenfirma gestritten, also haben sich vielleicht alle gegenseitig beeinflusst. Diese Platte, Mondo Amore, stammt aus einer Zeit, die wirklich herzzerreißend und verwirrend war, und deshalb habe ich den Sound stark verändert, um ihn etwas düsterer und rauer klingen zu lassen.
Wenn ich unterwegs bin, nehme ich viel mit meinem Handy auf und nutze die Aufnahmen regelmäßig in meinen Tracks.
„In Utero“ ist ein Zeugnis der künstlerischen Vision von Kurt Cobain. Es ist irgendwie eine seltsame Platte und gleichzeitig seltsam schön. Und wenn man sich Kurts Gemälde und Zeichnungen ansieht – er hat sogar eine Skulptur für mich gemacht –, dann ist es ein aufstrebender, gequälter Mensch. Es ist ein bisschen komisch. Es ist gut gemacht, aber es entspricht dem, was Dave über den eigenen Sound gesagt hat. Kurt war ein großartiger Songwriter. Er wusste, dass er ein gutes Ohr für Hooklines hatte und ein großartiger Sänger und Gitarrist war, und „In Utero“ ist eine gute Darstellung dessen, was ihm an der Kunst gefiel und wie er sich ausdrückte.
Als ich die Platte machte, befand ich mich gerade in einer Zeit, in der mein Vertrag verkauft worden war und sich die Musikindustrie stark verändert hatte. Ich verstand nicht, wie man Platten für große Labels macht. Ich wartete auf die Entstehung einer neuen Art von Plattenlabel.
Es gab einen jungen schwarzen Beamten, von dem ich Gerüchte hörte, dass er Dinge gesagt hatte wie: „Oh, ich werde sie einsperren, es ist mir scheißegal, wer sie ist.“ Ich war so wütend, als er mich schließlich einsperrte, weil es keinen Grund gab.
Die Entscheidung, den Namen zu ändern, bedeutete, dass wir es ernst machten, denn wir könnten keine Platte machen, wenn eine andere Band denselben Namen hätte wie wir. Ich erzählte den Jungs, dass ich in einem Plattenladen war und 45er durchblätterte und eine Platte mit dem Namen „The Warlocks“ darauf gesehen hatte. Ich habe mich oft gefragt, ob ich es halluziniert habe, weil ich die Platte nie wieder gesehen habe und nie ein Wort über eine Band namens Warlocks gehört habe.
Meine Tochter hatte, als sie noch in der Gebärmutter war, sogenanntes Vorhofflattern. Es ist ein bisschen wie ein unregelmäßiger Herzschlag. Aber wenn man sich in der Gebärmutter befindet, ist es sehr schwer, es zu erkennen und auch zu behandeln.
Lasst uns einfach in vier Tagen eine Live-Aufnahme mit drei Mikrofonen machen und über Eidechsen und Außerirdische sprechen. Wenn ich diese Idee auch nur einem Independent-Label übertragen hätte, wüsste ich nicht, dass da draußen ein Label gesagt hätte: „Oh ja, das hört sich großartig an.“ „Wir wissen, wie man das vermarktet.“
Bis 1980-81 war ich als Singer-Gitarrist-Songwriter in Bands tätig. Es gibt also eine Menge Zeug. Vieles von der Special Interest Group und der Zobo Funn Band ist schwer zu bekommen. Die Zobo Funn Band war eine große Kultband aus dem Nordosten. Wir hatten etwa eine Milliarde Auseinandersetzungen mit der großen Rockindustrie.
Ich glaube, ich hatte einen gewissen Vorteil. Als ich aufwuchs, war mein Vater gerade aus dem Gefängnis entlassen worden und hatte eine großartige Plattensammlung. Er hatte – es war alles – das waren die Lieder. Ich habe also mein ganzes Leben lang viele dieser Lieder gehört, also war es für mich einfach. Ich wusste bereits, was ich singen würde.
Die Leute wollen die Ersten mit der Platte sein, sie wollen die Ersten sein, die erfahren, welche Songs auf der Platte sind, und so weiter. Deshalb möchte ich sie einfach ein wenig hinauszögern. Persönlich liebe ich die Idee eines Albums, das völlig neu ist, von dem niemand kostenlose Downloads, Vorabveröffentlichungen und all diese Dinge gehört hat und von dem noch nichts im Radio gespielt wurde. Völlig jungfräulich, wissen Sie, eine versiegelte Aufzeichnung. Das ist mein Ideal, aber es ist sehr schwer, andere dazu zu bewegen, dem zuzustimmen.
Allerdings verlassen sich das Radio und die nationalen Medien viel mehr auf den Hype eines guten Plattenlabels und auf den Hype um eine Band als auf nur ein oder zwei gute Shows. Es gibt viele Künstler, die eine Menge gute Presse vorweisen können, aber dennoch keinen großen Erfolg in den USA haben.
Allerdings verlassen sich das Radio und die nationalen Medien viel mehr auf den Hype einer guten Plattenfirma und auf den „Buzz“ über eine Band als auf nur ein oder zwei gute Shows. Es gibt viele Künstler, die eine Menge gute Presse vorweisen können, aber dennoch keinen großen Erfolg in den USA haben.
Ich weiß, was wir als PWR BTTM tun werden. Wir werden eine neue Platte herausbringen; Wir werden viel auf Tour gehen und coole Sachen machen. Wir werden versuchen, freundlich zu unseren Freunden, unserer Familie und unseren Lieben zu sein. Und wir werden süß aussehen.
Wir tranken ziemlich viel und Tony Harrington sagte: „Wir denken darüber nach, bei The Wire ein Plattenlabel zu gründen. Wie wäre es, wenn Sie eine Soloplatte machen?“ Ich sagte: „Nun, wie soll ich das machen?“ Ich habe darüber nachgedacht, und ich hatte in den Jahren zuvor viel an Musik gearbeitet und war bis zu diesem Zeitpunkt als Journalistin tätig, eigentlich Vollzeit; In der wenigen Freizeit, die ich hatte, arbeitete ich an Musik. Also sagte ich ja.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!