Ein Zitat von Paul Klee

Letztlich ist eine Zeichnung einfach keine Zeichnung mehr, egal wie selbständig ihre Ausführung auch sein mag. Es ist ein Symbol, und je tiefer die imaginären Projektionslinien auf höhere Dimensionen treffen, desto besser.
Ich habe eine persönliche Definition von Cartoons, die einfach „phantasievolles Zeichnen“ ist. Alles, was Sie zeichnen, was nicht vor Ihnen liegt, sondern ein mentales Konstrukt ist, das Sie in einer Zeichnung ausdrücken möchten, ist für mich ein Cartoon.
Zeichnen bedeutet nicht nur, Konturen wiederzugeben; Die Zeichnung besteht nicht einfach nur aus der Idee: Die Zeichnung ist sogar der Ausdruck, die innere Form, der Plan, das Modell. Schauen Sie, was danach bleibt! Die Zeichnung macht drei Viertel und die Hälfte dessen aus, was Malerei ausmacht. Wenn ich über meiner Ateliertür ein Schild anbringen müsste, würde ich schreiben: Zeichenschule, und ich bin mir sicher, dass ich Maler hervorbringen würde.
Es ist eine Sache, allein zu Hause am Zeichenbrett zu sitzen und sich eine Fantasiefigur auszudenken und sie so zu zeichnen, wie man möchte, und es dann mit einem echten Künstler zu tun zu haben. Plötzlich ändern sich die Dinge. Es ist erstaunlich, wie viel ich bei der Arbeit mit Schauspielern von ihnen lerne und wie viele neue Zeilen mir aufgrund ihrer Persönlichkeit oder ihrer Stärken in den Sinn kommen.
Ich versuche, Design durch Zeichnen darzustellen. Ich habe Dinge immer sehr detailliert gezeichnet. Das ist keine ideologische Position, die ich zum Zeichnen vertrete, sondern eher ein Ausdruck meines Wunsches zu entwerfen und damit auch zu bauen. Das wurde oft mit einem Fetisch verwechselt, den ich für das Zeichnen habe: Zeichnen um des Zeichnens willen, aus Liebe zum Zeichnen. Niemals. Niemals. Ja, ich liebe es, eine schöne, gut ausgearbeitete Zeichnung zu erstellen, aber ich liebe es nur wegen der Menge an Informationen, die eine präzise Zeichnung bietet
Zeichnen ist die Redlichkeit der Kunst. Zeichnen bedeutet nicht einfach, Konturen wiederzugeben; Zeichnung besteht nicht nur aus Linie: Zeichnung ist auch Ausdruck, die innere Form, die Fläche, die Modellierung. Sehen Sie, was danach übrig bleibt.
Ich zeichne nie das Objekt selbst; Ich zeichne nur eine Darstellung des Objekts – eine Art kristallisiertes Symbol dafür.
Die Linie muss einer politischen Richtung folgen, die entweder auf Logik oder Erfahrung beruht. Linien sollten nicht nur des Linienzeichnens wegen gezeichnet werden.
Zeichnen macht mir mehr Spaß als Schreiben. Ich finde es interessant, mit verschiedenen Cartoonisten darüber zu sprechen, wie diese Aktivitäten für sie funktionieren. Ich bin ein sehr schriftstellerischer Cartoonist. Ich verbringe sicherlich mehr Zeit mit dem Schreiben als mit dem Zeichnen, auch wenn das Zeichnen natürlich sehr zeitaufwändig ist.
Nur wenn man oft zeichnet, alles zeichnet, ununterbrochen zeichnet, entdeckt man eines schönen Tages zu seiner Überraschung, dass man etwas in seinem wahren Charakter wiedergegeben hat.
Alles im Leben ist Zeichnen, wenn Sie so wollen. Zeichnen ist der Inbegriff der Selbsterkenntnis. Kunst, die von einer Generation zur nächsten überlebt, ist die Kunst, die tatsächlich etwas in sich trägt, das der Gesellschaft etwas über sich selbst verrät.
Ich habe eine Zeichnung für ein Buch gemacht, an dem ich arbeite. Es ist eine kleine Zeichnung eines Mädchens, das sich schämt und verärgert in der Ecke des Schranks versteckt. Es ist die Art des Zeichnens, in der ich meiner Meinung nach wirklich gut bin.
Während er schreibt, habe ich das Gefühl, als würde er mich zeichnen; oder nicht mich zeichnen, auf mich zeichnen – auf meine Haut zeichnen – nicht mit dem Bleistift, den er benutzt, sondern mit einer altmodischen Gänsefeder, und nicht mit der Federspitze, sondern mit der Federspitze. Als hätten sich Hunderte von Schmetterlingen auf meinem ganzen Gesicht niedergelassen und würden sanft ihre Flügel öffnen und schließen.
Ich bin mit einem Bleistift aufgewachsen. Ein Bleistift war damals mein Computer und so zeichneten, zeichnen, zeichnen und die Zeichenwerkzeuge waren die üblichen, und irgendwann hat man die Werkzeuge dann abgeschafft, wenn die Arbeit zunimmt und man anfängt, so präzise wie möglich und so genau wie möglich freihändig zu zeichnen wie möglich, und darin war ich ziemlich gut.
Ich habe mich immer als Grafiker – als Zeichner – und nicht als Schreibkraft gesehen. Ich arbeite immer noch an einem Zeichentisch. Manchmal fühlt es sich beim Zeichnen am Computer an, als würde ich auf einer Etch-a-Sketch zeichnen.
Ich habe mein ganzes Leben lang gezeichnet. Meine Mutter sagt, meine Schwester und ich hätten bereits im Alter von 1 Jahr gezeichnet. Animationen scheinen eine echte, natürliche Erweiterung des Zeichnens als eine Möglichkeit zu sein, eine Geschichte visuell zu erzählen.
Es ist die Schlichtheit der Zeichnung, die mir gefällt. Der Akt des Zeichnens ist das, was ortet, andeutet, entdeckt. Manchmal scheint es ausreichend zu sein, zu zeichnen, ohne Ablenkung durch Farbe und Masse. Dennoch ist es ein alter Ehrgeiz, Zeichnen und Malen zu einer Einheit zu machen.
Diese Website verwendet Cookies, um Ihnen das bestmögliche Erlebnis zu bieten. Mehr Info...
Habe es!